初中美术教学总结（2篇）材料㊣精品文档值得下载

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美术作为艺术创造的种方式，具有鲜明的个性色彩，并没有统的标准的答案，所以学生的艺术创作更无对错可言。

因此，对于他们最终的学业成绩评定应该根据美术学科自身的特点，采取综合性的绿色评价，发扬审美表现，提升审美情趣。

具体可从这几个方面进行首先要看是否具有健康的审美情趣，是否懂得欣赏生活，是否能美化自己的生活学习环境。

初中美术教学总结篇材料。

初中美术教学总结篇小编语美术，指占据定平面或空间具有可视形象以供欣赏的艺术。

也叫造型艺术视觉艺术。

以下是关于初中美术教学总结，仅供参考，初中美术教学总结范文教育观念与教学行为要鲜活就教育教学而言，许多时候，我们的教育观念在指导着教学的行为习惯，教学行为反过来印证着教育观念。

所以，在初中美术教学中，教师应该在理解现代教育观念的基础上，从学生的实际需要出发，多考虑学生的需要，灵活地设置些教学目标，多给学生创造些机会，使他们在鲜活的教学活动中掌握更多的美术知识与技能。

多给学生些提升学习兴趣的机会学习兴趣是持久学习的基础。

初中美术学习需要保持定的兴趣。

因此，教师应从学生立场出发，与生活实际自身经验科技发展相结合，设置趣味性课程主题及其教学内容，激发学生的美术学习活动参与欲。

另外，教师要因地制宜开发课程资源，充分利用自然景物石膏静物等实物，实现趣味性教学。

多给学生些欣赏感悟评述的机会书籍网络美术馆社区等资源也是我们初中美术学习的课程资源，可以让学生最直观地去了解民间艺术以及美术不同流派的艺术风格和表现形式。

在初中美术教学中，如果通过角色扮演创意临摹等方式学习美术知识，不仅能提高学生对作品的感悟能力，还能在观察体验鉴别中开展探究讨论和交流，提高审美品位和审美判断能力。

多给学生些探究技能创新的机会美术的生命在于创新。

构建轻松愉悦的学习环境，不仅能使初中生思维超越定势的羁绊，还能呈现灵活主动发散的状态，刺激他们对未知世界的探索欲望。

初中生喜欢走进自然，观察蕴含审美法则的物象并展开丰富联想，这样容易催生各种奇思妙想。

所以我们需要开展创造性的活动，让他们的观察想象创新和表达能力得到培养与发展，最终促进其心理成长美感成长和创造性成长。

最后，鼓励和支持学生进行自主艺术创作。

只有学生自觉地进行艺术创作，才能真正地实现美术教学目标。

注重开放性教学新课程改革提倡在教学过程中，要营造开放性的教学环境，美术教学应该坚持与时俱进。

要想进行开放性的教学，教师需要重新定位自己的角色，改变以往主导者的角色，逐渐向辅导者角色转变，将学生作为课堂教学的主体。

比如，教师对学生进行自主创作指导之后，再对学生的创作结果进行有效的评价，从而推动学生的全面发展。

美术课程具有抽象性特征，需要发挥学生的想象力，为了让学生正确认识美术与生活的关系，教师要在开展美术教学活动的同时，将美术教学与实际生活联系起来。

教师可以带领学生到野外进行写生，让学生感受美术和大自然的联系。

参加这种课外实践，能激发学生的创作灵感，净化心灵，陶冶情操，使学生感受学习的乐趣。

加强课外拓展课外拓展是对教学内容的训练和延伸，美术课堂之外的实践创作与理论知识学习都是课堂延伸。

由于美术课程的学时是固定的，而美术课程涉及到的内容又非常广泛，仅仅通过课堂教学是很难完成教学任务的。

因此，学生需要自己进行课后训练，利用课外时间积累知识。

课后的理论知识补充是对学习结构的梳理，课后实践创作是将理论知识运用到实践中的有效方式，能帮助学生形成独特的审美观。

虽然初中阶段的美术知识有限，教师处于主动地位，学生处于被动地位，但是进行课后拓展，能够加强学生与教师之间的交流和合作，使学生对所学知识有新的领悟，并将自己的学习情况反馈给教师，便于教师全面掌握学生的学习情况，从而加强了师生间的互动。

增强师生间的互动和交流要想提高美术教学效果，教师需要加强与学生间的交流和互动，要改变传统教学观念。

由于每位学生的学习基础学习能力和领悟能力都不样，教师需要不断改进教学方法，针对学生的个体差异，因材施教。

对于学生来说，如果想提高自己的美术成绩，就要在上课前先对即将要学习的新知识进行预习，上课认真听讲，课后不懂的问题，向教师请教。

通过阅读和欣赏作品，培养学生的审美能力美术教学的根本目的是提高学生的审美能力，情感和审美活动关系密切，情感是审美能力培养的基础，所有的审美活动都是在情感的支配下进行的。

教师在美术教学过程中，要注重培养学生的审美情趣，增强学生的情感意识。

俗话说书读百遍，其义自见，这句话也同样适用于美术课程，每次阅读与欣赏活动都应该有所收获。

初中生对美术课程的认识还处于表面阶段，审美情趣和审美能力还较弱。

教师要在阅读美术作品的过程中，教导学生如何赏析美术作品的色彩构图创新和美感等，美术作品中色彩的浅重线条的粗细都直接反映了创作者的情感，要通过美术作品的表现形式去感受创作者创作时的情感。

因此，教师要注重培养学生的审美情趣。

培养学生的审美情趣不仅是美术教学的重要问题，也是个难点问题。

欣赏艺术作品的过程实际上是情感培养的过程，教师要引导学生赏析美术作品，鼓励学生发表对作品的看法，锻炼学生的审美情趣，从而不断提高学生的审美能力和交际能力。

综上所述在初中美术教学过程中，教师应该根据审美规律，培养学生的审美能力。

目前，我国初中美术教学中存在些问题，如美术教学处于边缘化地位，教师教学态度不端正，美术教育过于抽象等。

教师应制定合理的教学方案，激发学生的学习兴趣，进行开放式的教学，加强课外拓展，增强师生间的互动和交流，从而更好地培养学生的审美能力。

全文完。

初中生在对各种美术媒材技巧和制作过程的探索与实验中，很容易产生对美术学习的兴趣。

因此，我们在关注学生美术作业的同时，更要重视学习过程，使他们的艺术感知力想象力和造型能力得到提升。

以提升综合创造能力和创新意识为目标美术与生活密切相连，了解并掌握美术创意设计的基础知识和设计原理显得尤其重要。

比如，在学习美术绘制草图时，不仅强调学生的动手参与和体验，还促进了独立思考探究精神的培育，至于制作中根据设计意图去选择媒材，选择合理的工具和制作方法及对各种材料的感受，则进步提升了初中学生学习美术的创造能力和创新意识。

以培养综合解决问题和联想能力为目标美术与社会文化科学技术自然环境音乐戏剧等知识有千丝万缕的关系，我们需要在初中美术教学中打破学科知识壁垒，将美术与各学习领域知识进行糅合，在民主合作的氛围中，尊重个性发展，允许多尝试多体验多探究，打开想象的空间，开阔思维的视野，培养学生综合学习能力，在保持想象力和创造力上升的同时，提高综合思维水平，激发探索未知领域的欲望，体验探究的愉悦与成功，实现人的知识体系和情感道德系统的整体建构。

以健全知觉经验和审美敏悟能力为目标生活是人生的中心，学会审美就是学会生活。

初中美术教学中经常会开展室外写生摄影等活动，对唤醒学生的眼睛与心灵，丰富视知觉，体悟平凡生活中的形式美感，充分调用美术技能学习和艺术化的表现能力有很强的作用。

基于这样的基础，我们还需要通过对中西美术文化的对比乡土美术的寻觅跨学科知识综合探索，获得探索和创新的勇气，形成螺旋上升的经验结构，达成感性与理性的共融审美与创新的共存。