家理论审美本体论探讨论文。

中国艺术以诗文书画为主干，在中国艺术看来，艺术的本体是‚道‛，宇宙之‚道‛的书写是中国艺术的最高境界。

所以，中国艺术从不以逼真模仿对象为上乘，而要以‚道‛的精神创造形象。

‚精神皆自意中来‛，从而把自然界得以成立的玄神灵，通过种实相表现出来。

即使书写花鸟鱼虫，竹草木石，也要着眼于宇宙境界，仰观宇宙之大，俯察品类之盛，从而使画仅无形无象，而且虚静恬淡寂漠无为。

既然艺术之妙在于传‚道‛，而‚道‛又是无形式，所以形式之于艺术也就不那么举足轻重了‚筌者所以在鱼，得鱼而忘筌蹄者所以在兔，得兔而忘蹄言者所以在意，得意而忘言。

‛所以就必须最大限度淡化形式，让形式消融于意蕴情味之中，进入简淡的境地，以更好地‚味无味‛，体悟自然无为的‚道‛。

简之于表现对象，就意味着形的不足。

但简不是陋，而是苦心孤诣，惨淡经营的结果。

形虽未备，意却已至，引人遐想，启人悟道。

相反，若事无巨细，笔繁形备，反而会谨毛失貌。

中国绘画艺术尤其如此。

例如，画花卉，如果画得枝枝不爽朵朵分明，则不能达到最好的审美效果存的性质或状态。

‚道法自然‛，也就是‚道则唯以自己为法，更别无法‛，即自然生成，反对任何外力强加，反对任何有意识有目的的主宰。

受‚道法自然‛思想的影响，中国艺术审美在两个方面形成了自己鲜明的个性。

是推崇性情表现的‚自然‛。

如刘勰认为‚人禀情，应物斯感，感物吟志，莫非自然‛。

钟嵘认为含‚自然英旨‛，表现自然而然的性情的诗歌为佳作。

可以说，鄙视矫情与伪饰，推崇性情之真实自然，是中国艺术优良的传统。

是艺术形式上看重‚芙蓉出水‛的自然。

美学家宗白华曾将中国艺术的美归结为‚错采镂金‛和‚芙蓉出水‛的美‚楚国的图案楚辞汉赋朝骈文颜延之诗明清的瓷器，直存在到今天的刺是又有了层次略低的自然物理社会伦理和个人情理。

中国的文艺批评，即以道为标准，以表现道的深浅程度定高下。

‚美‛在中国古代美学中并不是最高范畴，中国古代美学不像西方美学那样强调以美的方式再现美的事物，而是强调以艺术形象去表现道。

只有表现了道的文艺作品才是有价值的，否则便没有价值，至少是价值不大。

中国美学的主要范畴，都是对于道的不同理解把握和不同层次的表现。

注释张岱年哲学与文化，教育科学出版社，年，第页。

管子心术上。

管子内业。

管子心术下。

老子第章。

老子第十章。

老子第十章。

社会艺术论文道家理论审美本体论探讨论文。

中国艺术以诗文书画为主干，在中国艺术看来，艺社会艺术论文道家理论审美本体论探讨论文这是个难解的悖论。

老子却以独特的方式化解了这个悖论。

首先，既然不能清楚地表述‚道‛到底是什么东西，老子反其道而言‚道‛不是什么。

老子开篇即云‚道可道，非常道‛‚吾不知其名，字之曰道‛‚道常无名‛‚道之出口，淡乎其无味。

视之不足见，听之不足闻，用之不足既‛等，都是言‚道‛不是什么。

其次，既然不能以直截的语气表述‚道‛是什么，老子则以曲折的隐喻来暗示‚道‛像什么。

例如‚道，冲而用之，或不盈。

渊兮似万物之宗。

挫其锐，解其纷，和其光，同其尘，湛兮似或存，吾不知谁之子，象帝之先。

‛这只是对‚道‛的隐喻式的形容，而不是定义式的解说。

最后，既然不能对‚道‛进行定义性鸟，树石，山水，都负荷着无限的深意，无边的深情‛。

显然，艺术中的‚虚‛，正是‚道‛的生命和元气的体现。

‚道体若虚‛‚集道惟虚‛，构成中国艺术家的生命情调和中国艺术的实相。

老子说‚凿户牖以为室，当其无，有室之用也‛。

室之‚用‛由‚无‛而显，‚无‛乃‚有‛与‚用‛的母体。

在老子看来，有无虚实的统是宇宙万物化生运行发挥作用的根本。

这种思想完全适用于文艺，并影响到我国古代诗歌小说绘画书法戏剧园林设计等各种文学与艺术的创作。

清代笪重光画筌中论画时说‚空本难图，实景清而空景现，神无可绘，真境逼而神境生。

位臵相戾，有画处多属赘疣虚实相生，无画处皆成妙境。

‛对于老子少是价值不大。

中国美学的主要范畴，都是对于道的不同理解把握和不同层次的表现。

注释张岱年哲学与文化，教育科学出版社，年，第页。

易经小畜。

易经履。

易经复。

左传桓公年。

左传庄公年。

论语述而。

社会艺术论文道家理论审美本体论探讨论文。

庄子天地。

庄子刻意。

庄子外物。

王充论衡自纪篇。

老子第十章。

笪重光画筌，黄宾虹邓实编中华美术丛书第册，北京古籍出版社，年，第页苏辙老子解及其他种，中华书局，年，第页。

王微叙画。

张岱年中国哲学大纲，中国社会科学出版社，年，第页。

刘勰文心雕龙明诗。

宗白华美学散步，上海人民出版社，年，第页。

老子第十章。

‚道‛不可道而‚道‛又不得不道无味‛，体悟自然无为的‚道‛。

简之于表现对象，就意味着形的不足。

但简不是陋，而是苦心孤诣，惨淡经营的结果。

形虽未备，意却已至，引人遐想，启人悟道。

相反，若事无巨细，笔繁形备，反而会谨毛失貌。

中国绘画艺术尤其如此。

例如，画花卉，如果画得枝枝不爽朵朵分明，则不能达到最好的审美效果反过来，只画墙头数朵，或者石缝中透出枝，则会意趣无穷。

文学艺术也是如此。

因此，刘勰要求‚辞约而旨丰‛，司空图则强调‚不着字，尽得风流‛。

淡指平淡清淡疏淡，侧重指意蕴情味，庄子云‚淡然无极‛方能‚众美从之‛。

王充说‚大羹必有淡味。

‛同‚简‛样，艺术中的‚淡‛并非指平直浅淡，而是有‚为含‚自然英旨‛，表现自然而然的性情的诗歌为佳作。

可以说，鄙视矫情与伪饰，推崇性情之真实自然，是中国艺术优良的传统。

是艺术形式上看重‚芙蓉出水‛的自然。

美学家宗白华曾将中国艺术的美归结为‚错采镂金‛和‚芙蓉出水‛的美‚楚国的图案楚辞汉赋朝骈文颜延之诗明清的瓷器，直存在到今天的刺绣和京剧的舞台服装，这是种美，错采镂金雕缋满眼的美。

汉代的铜器陶器，王羲之的书法顾恺之的画，陶潜的诗宋代的白瓷，这又是种美，初发芙蓉，自然可爱的美。

‛而在经过道家文化塑造的艺术家看来，后者比前者更美。

反对华巧雕琢和卖弄人巧而标举素朴自然，不仅是老庄哲学‚道‛的‚无为‛思想的应有之味‛能‚深‛。

苏轼云‚发纤秾于简古，寄至味于淡泊‛，是绚烂之极后的平淡，因而是‚淡中有旨‛。

这种‚淡中有旨‛的审美心理对中国艺术的影响十分明显。

中国诗以恬淡清纯者为最高中国画以水墨为色中国小说，重视白描中国戏曲，无布景，无换景，无繁琐道具，而大千世界尽在其中。

中国艺术的意境讲究淡而有味，淡而有致的隽永深邃。

中国艺术崇尚‚虚无‛的审美追求，也可以溯源于道家哲学中的‚道‛论。

虚实关系是中国美学的核心问题。

美学家宗白华在评论宋元文人山水花鸟画时曾经说过，在宋元文人山水花鸟画里，‚自然生命集中于片无边的虚白上。

空虚中荡漾着视之不见，听之不闻，搏之不得的道庄子天地。

庄子刻意。

庄子外物。

王充论衡自纪篇。

老子第十章。

笪重光画筌，黄宾虹邓实编中华美术丛书第册，北京古籍出版社，年，第页易经小畜。

易经履。

易经复。

左传桓公年。

左传庄公年。

论语述而。

社会艺术论文道家理论审美本体论探讨论文。

中国艺术以诗文书画为主干，在中国艺术看来，艺术的本体是‚道‛，宇宙之‚道‛的书写是中国艺术的最高境界。

所以，中国艺术从不以逼真模仿对象为上乘，而要以‚道‛的精神创造形象。

‚精神皆自意中来‛，从而把自然界得以成立的玄神灵，通过种实相表现出来。

即使书写花鸟鱼虫，竹草木石，也要着眼于宇宙境界，仰观宇宙之大，俯察品类之盛，从而使画对‚道‛的把握。

何为‚坐忘‛庄子在大宗师中借颜回之口云‚堕肢体，黜聪明，离形去知，同于大通，此谓坐忘。

‛‚坐忘‛即全忘，外则‚忘形‛，内则‚忘心‛。

‚堕肢体‛是‚忘形‛，‚黜聪明‛是‚忘心‛。

在‚离形去知‛后，就可以泯灭了物我的界限，超越了切意识，进入‚忘我‛的无意识状态。

在这种‚坐忘‛的状态下，才可能体悟大道。

何为‚见独‛大宗师云‚吾犹守而告之，日而后能外天下已外天下矣，吾又守之，日而后能外物已外物矣，吾又守之，日而后能外生已外生矣，而后能朝彻朝彻而后能见独见独而后能无古今无古今而后能入于不死不生。

‛描写的就是种‚体道‛的渐进过程。

通道不是物，它无形无象，不可感知，以潜藏的方式存在，玄妙无比，不可言说，只能意领，旦说出，便落筌蹄，失却本真，只可寄言出意，勉强加以形容，也还须随说随扫，不留痕迹‛。

当然，老子并没有完成道论的审美转向，但他关于‚道‛的无限性的言说，在方式上隐含着的审美转向之可能，足以给人以意味深长的启发。

庄子对老子道论继承的同时多有超越。

庄子的超越主要在两个方面发展深化了‚道‛的内涵。

是进步强化了‚道‛的浑然体的神秘性和非认知的特性，庄子曾用‚浑沌‛‚象罔‛来说明。

浑沌即非明非暗，亦明亦暗，这就是‚道‛的存在状态。

由于‚道‛的存在状态既不是抽象的概念实体，也不是具体的‚有无虚实‛可理解为虚处也是实，实处也是虚，有虚才有实，有实才有虚，虚衬托实，才有实之灵活，实烘托虚，才有虚之空灵，虚实相结合才能产生意蕴无穷的效果。

在文艺中，正是虚无处才为读者留下了广阔的思维空间，从而引发读者产生渺远无限的想象和情思，获得丰富的审美享受。

中国古代文艺之所以特别重视‚意在言外‛，‚韵外之旨‛，强调‚清空‛‚空灵‛，其最初源头，应为先秦道家这‚有无虚实‛相统的道论思想。

因此，我们可以说，中国古代美学的核心是道。

道在中国古代哲学中，是最高的世界本体在中国古代美学中，是最高的审美意象。

作为哲学本体的道产生了自然社会和人，并又存在于者之中，味‛能‚深‛。

苏轼云‚发纤秾于简古，寄至味于淡泊‛，是绚烂之极后的平淡，因而是‚淡中有旨‛。

这种‚淡中有旨‛的审美心理对中国艺术的影响十分明显。

中国诗以恬淡清纯者为最高中国画以水墨为色中国小说，重视白描中国戏曲，无布景，无换景，无繁琐道具，而大千世界尽在其中。

中国艺术的意境讲究淡而有味，淡而有致的隽永深邃。

中国艺术崇尚‚虚无‛的审美追求，也可以溯源于道家哲学中的‚道‛论。

虚实