民族文化的原生状态以及各民族特有的思维方式,包含着难以言传的意义和不可估量的价值。为保护抢救民间艺术,越来越多的民间艺术品走向市场。但是,民间艺术的市场化也带来了些新问题。件民间艺术品如像过去样由民间艺人手工精细制作,方面,很难大批量生产,另方面,价格也高,为降低成本,人们往往用工业化手段进行大批量的制造。剪纸不是用剪刀剪出来的,而是用模子刻出来的,成了刻纸。同样,雕刻作品不是雕出来的,而是用模版压出来的。很多民间艺术品在走向市场的同时,失去了原有的文化价值,变成了粗制滥造的工艺品,以至于艺术品已经失去艺术和民间的内涵。很多民俗文化民间艺术已经被庸俗化了。此外,即使是工艺品的生产,在目前的情况看来,也是承袭多年的老路子,件东西,几十年艺术元素,结合现代社会的特点,推出适应市场需求的全新形态的艺术产品。而政府部门和广大艺术市场经营者也有义务帮助那些只懂本门艺术而缺少商业概念的艺人们探索出套切实有效的适应市场环境的经营机制,从真正意义上实现民间艺术品的商业化,让市场接受传统民间艺术的文化元素,从根本上挽救困顿前行的民间艺术。作者赵慧梅谢江平单位天津国土资源和房屋职业学院建筑艺术系天津师范大学马克思主义学院第篇小学美术与民间艺术的结合研究走访校外,追溯民间艺术年教育部在出台的义务教育美术课程标准中提出广泛利用校外的各种课程资源,包括美术馆图书馆公共博物馆及私人博物馆当地文物资源艺术家工作室和艺术作坊等。这条规定鼓励小学美术教师去积极开发校外的各种课程资源,包括民间艺术。民间艺术源于民间,走访校外,走进民间,追溯民间艺术的来龙去脉,可以提高学生的美术素养。参观美术馆博物馆及当地文物资源等,能让学生感受到浓郁的文化氛围和艺术气息,从而对我国的民间艺术产生敬佩之情,激发的民俗文化逐渐失去其相应的生存环境。但是城市化与传统民俗并非截然对立,事实上,民俗文化是个开放的系统,民俗的情景性动态性决定了民俗是过去现在和未来的连续体,社会环境的改变也使得新民俗的塑造成为可能。让民俗文化与民间艺术嵌入城市化过程,从而获得新生,是民间艺术工作者必须思考的重大课题。城市化商业化的的过程也是个新的民俗民艺的生成过程,可以预见的是,城市化并不会导致民俗和民艺的消失,相反,会使得民俗和民艺在城市化过程中相互融合和合共生。日本的造乡运动对民艺的保护和发展就是在城市化商业化的过程中通过民艺的民俗化而实现的。我们相信,有着优秀传统文化的中华民族,民俗和民艺也定会在城市化过程中得到进步发展。当然,民间艺术品的内容题材样式必须与时俱进。市场化在商品经济社会,民间艺术作品进入市场也是大势所趋。尽管,法兰克福学派认为市场导致了艺术的衰退,许多民间艺术的保护者也相信,民间艺术的拷贝化和庸俗化与市场直接相关,市场是民间艺术的头号杀手。多种形式的表彰和奖励,对优秀的民间艺术项目及其传人应给予重点保护。从民间艺术来源于民间的本质,以及传承发展的长远角度来看,民间艺人的师徒传承模式存在局限。在有条件的地方,应当象发达国家样将民间艺术纳入学校课程教育。只有这样,民间艺术的传承才能获得不断拓展的空间,民间艺术也才能得到真正意义上的保护和开发。面对传统民间艺术的发展境遇,应当倡导弘扬发掘传统民间艺术,并在高等院校艺术教育中渗入传统民间艺术文化的培训。对未成年人加强传统民间艺术教育,尤其要在学校少年宫和青少年艺术教育机构中增设民俗文化民间艺术选修课,举办民间艺术讲座和组织民间艺术兴趣小组。些民间艺术的专业性博物馆陈列馆应免费向中小学生开放,让他们从中了解本土优秀文化,懂得艺术来源于生活,来源于民间的道理。在做好传承的同时也应注重创新。创新是发展的动力。继承传统就是扬弃,取其精华,去其糟粕。只有在继承传统基础上不断从现实社会中汲取营养,才能使传统民艺增添时代色彩,创作出符合民间艺术应用论文篇富,我们的后人对民艺民俗文物古迹的研究也将会比我们今天的解读更加深刻。因此,只要民艺民俗的原物完好无损,对它们的研究将是无穷无尽的,而如果遗存不存在了,这些研究也将完结。对民艺民俗的保护就是要保护其全部的时代精神和历史信息,对其利用要以不损害其任何历史信息为准则,只有如此,民艺民俗中的历史信息和时代内涵方能完整地为我们及子孙后代充分利用。在具体工作中,要加大对民艺与民俗的保护传承,对濒危民艺与民俗进行调研和保护,对具有定市场前景的民艺与民俗实施生产性保护措施,对民艺与民俗集聚区实施整体性保护设计。相关部门还要加强古籍的保护与出版,认真做好文化典籍整理工作。在美术教学中运用连云港民间艺术的实践连云港民间艺术在乡村小学美术教学中的应用研究这课题不仅体现了美术课堂教学的人文性和工具性,也是衡量美术课堂教学优劣的原则和标准,研究的内容具有十分重要的实用价值。按照总体规划分步实施重点突破逐步推广的思路,进行科学有序的研究,主要过程如下第,念和理想。民间艺术区别于宫廷艺术贵族艺术的个重要特征在于其原发性。民间艺术的原发性来自民艺与现实生活的重合性。民艺中的纺线织布衣饰美化室内装点节庆活动,既是种审美活动,也是种生活需要,它表达了民众自己的生活理想和心愿,是种实际的生活创造。民间艺术的原发性不仅在于它的产生是自发的,更重要的是它还是人民大众对生活的直接需要,其精神审美功能寓于生活之中,正如鲁迅所言,民间艺术是生产者的艺术。正是由于民间艺术与民众生活难以割舍的性质,旦创作主体的生活环境发生变化,原有的民艺自然也就走向衰亡,而附着其上的民艺文化也随之成为无源之水无本之木。城市化在种程度上让农民离开土地,改变了农民的生产生活方式,改变了民间艺术赖以生存的环境,这也让民间艺术失去了存在的依托。此外,由于传统的生活已经失去,民间艺术的传统文化内涵也渐失光彩。如今传统工艺元素的地道性成了民间艺术的唯要求。不幸的是,传统工艺也因为缺乏生活依托而走向人亡艺绝的境地,侥幸不灭者则成入,设立民间艺术保护专项资金,并列入每年的财政预算,主要用于民间艺术资源的普查申遗保护人才培养和传承人的扶持。要教育民众协调各方爱护民间艺术。再者,加大宣传力度,扩大社会影响。是制作民间艺术宣传片。利用电视媒体进行宣传。是建立民间艺术网络平台进行宣传。是举办民间艺术节。这是促进民间艺术传承发展的有效手段。最后,政府和相关部门要建立传承机制,加强抢救工作。是采取重点扶持政策,鼓励民间艺人带徒授艺。对传承人给予必要的政策和资金支持。要积极抢救濒临失传的民间艺术,鼓励和组织老艺人进行挖掘整理研究和创作。是开展传承人命名活动。对中青年艺术骨干专门建档,给予鼓励和跟踪培养。是开展民间艺术之乡的创建活动。第,民艺及民俗的信息需要完整的保护传承,对民艺民俗的研究需要耐得住寂寞。民俗民艺具有宝贵的科学艺术历史文化价值,它们自身所携带的丰富的历史信息是其价值的灵魂,也是社会大众研究民艺民俗的基本途径。随着科学技术的不断进步,研究民艺的手段将更加丰果,成为社区的特色教材。年,社区教育中心在吸收了健身健美秧歌等基本艺术元素精华的基础上,把传统戏曲形体动作融于其中,并配用了广大群众喜闻乐听的锡剧常用曲调,经过反复演练,几易其稿,最后编排了社区又特色课程戏曲形体健身操。此操具有便于学习受众广泛能在健身中享受美感的艺术特点。此操参加上海市江苏省浙江省在无锡市举办的长角地区群众健身展演,获得致好评,年被全国社区教育专业委员会评为全国社区教育特色课程。精心组织各类活动,展示小戏特色教育风貌我们每年都要精心组织和引导群众积极参与各种形式的特色文化活动,展示小戏特色教育风貌。创新危机民间艺术是种人类文化形态,它是无数民间艺人经过艺术思维活动而创造出来的丰富多彩的物化作品,民间艺术经过历史的筛选和积淀,成为人类文化的共同财富。每件民间艺术品都蕴藏着深厚的传统文化,保留着该民族文化的原生状态以及各民族特有的思维方式,包含着难以言传的意义和不可估量的价值。为保护抢救民间艺术,越来越多的民间艺术无源之水无本之木。城市化在种程度上让农民离开土地,改变了农民的生产生活方式,改变了民间艺术赖以生存的环境,这也让民间艺术失去了存在的依托。此外,由于传统的生活已经失去,民间艺术的传统文化内涵也渐失光彩。如今传统工艺元素的地道性成了民间艺术的唯要求。不幸的是,传统工艺也因为缺乏生活依托而走向人亡艺绝的境地,侥幸不灭者则成为批量生产的工艺品和高不可攀的奢侈品,其文化的内涵则消失不见。民间艺术应用论文篇。着力打造人才队伍,夯实特色教育建设基础社区教育中心按照队伍不散演出不断特色不泯的小戏特色教育发展要求,着力打造小戏特色教育创作演出队伍,夯实小戏特色教育建设基础。健全培养机制。认真开展与中心幼儿园联合举办的教改课题幼儿戏曲特色教育,在小学成立戏曲班,聘请市锡剧团的演员来校传授,培养出批戏曲小演员。邀请民间剧团演员定期在老年学校戏曲班授课,提高民间爱好者的娱乐水平。坚持请进来,走出去。每年邀请有关创作演出专家来社区面授创作演出经验,走向市场。但是,民间艺术的市场化也带来了些新问题。件民间艺术品如像过去样由民间艺人手工精细制作,方面,很难大批量生产,另方面,价格也高,为降低成本,人们往往用工业化手段进行大批量的制造。剪纸不是用剪刀剪出来的,而是用模子刻出来的,成了刻纸。同样,雕刻作品不是雕出来的,而是用模版压出来的。很多民间艺术品在走向市场的同时,失去了原有的文化价值,变成了粗制滥造的工艺品,以至于艺术品已经失去艺术和民间的内涵。很多民俗文化民间艺术已经被庸俗化了。此外,即使是工艺品的生产,在目前的情况看来,也是承袭多年的老路子,件东西,几十年不变,产品开发不够,大量的同类厂家,产品同质化程度很高,进入门槛低,导致艺术价值和民间内涵的双重坠落,创