表现力得到加强。但是在用线描造型的过程中,还必须凭借艺术,最外层有心形莲办纹和幔,成为护法的宝盖。后来变成方形中分层次的同心方形,或是方中套圆。莫高窟的藻井图案,约有顶,变化形式很多,图案复合较为繁缛。窟窟顶的藻井是唐开元时的代表作品,中心团花,边饰层层相联,疏密有致,虚实相生,显得严整而又有变化。设色朱紫并案中,有着重要的位置,其艺术性使人赞不绝口。平棋图案也就是对天花板的装饰,即在天花板上区划成若干正方形,再运用正方与斜方的累积套接,构成建筑上所谓斗叠涩的形式。再在这结构的每空间,配置各种花纹,图案形式般为中心是倒垂的莲花,斗每层都是忍冬花边,岔角有忍冬宝座或神像的顶上突然高起,如伞如盖。莫高窟的藻井图案,最初也是斗叠涩的样式,中心置垂莲,岔角画莲花忍冬火焰,最外层有心形莲办纹和幔,成为护法的宝盖。后来变成方形中分层次的同心方形,或是方中套圆。莫高窟的藻井图案,约有顶,变化形式很多,图案复合较为繁缛。窟莫高窟的装饰艺术分析出对每个细节的精致装饰。即便是早期的那些泥塑,虽然着彩而描花不多,但其衣纹飘逸流畅,也显示出了强烈的艺术性。从莫高窟泥塑以及壁画的色彩来看,同装饰图案样,都比较重视重彩设色。各个石窟之间,尽管其主色调在时代性上有所差异,但总体上都是通过种强烈的对比手法来总之,石窟艺术的完整体现也是与色彩的统调紧密相关的。图案的丰富多彩平棋图案和藻井图案平棋图案在莫高窟装饰图案中,有着重要的位置,其艺术性使人赞不绝口。平棋图案也就是对天花板的装饰,即在天花板上区划成若干正方形,再运用正方与斜方的累积套接,构成建筑上所谓斗强调细部袭饰和临划的效果。有的如同京剧的亮相,虽然动作较大,但没有种失去平衡的感觉有的如同舞蹈中的身姿,秀美娇健柔婉婀娜。泥塑加彩绘是莫高窟塑像的大特征,者结合得完美无瑕,呈现出了浓厚的装饰性。例如根根匀称且自然的发髻须眉,丰富多彩的服饰杂佩,无不体现但没有种失去平衡的感觉有的如同舞蹈中的身姿,秀美娇健柔婉婀娜。泥塑加彩绘是莫高窟塑像的大特征,者结合得完美无瑕,呈现出了浓厚的装饰性。例如根根匀称且自然的发髻须眉,丰富多彩的服饰杂佩,无不体现出对每个细节的精致装饰。即便是早期的那些泥塑,虽然着彩而描花的,都必须遵循呼应宾主虚实开合等原则。对于画面的组织,并非能用对景写生方式直接就可获取,而是通过对主题的突出,突破时空的限制来加以取得。譬如唐宋经变图所展示的对称式结构,使得所画对象显得端庄严肃,而散点透视法的自然巧妙运用,又使得场景更为开阔。对于这样的多,但其衣纹飘逸流畅,也显示出了强烈的艺术性。从莫高窟泥塑以及壁画的色彩来看,同装饰图案样,都比较重视重彩设色。各个石窟之间,尽管其主色调在时代性上有所差异,但总体上都是通过种强烈的对比手法来实现这种色彩的调和。有的十分飘逸,有的十分沉着,有的十分辉煌。壁画和彩塑的线描构图我国的传统绘画都是先用线描来造型的,无论是对象的轮廓还是表情等都通过线描变成线条,线条本身具有装饰和表现功能。敦煌莫高窟壁画就大量地运用了线描,并通过影衬和渲染,使线描更为丰富的表现力得到加强。但是在用线描造型的过程中,还必须凭借艺术的光圈就是头光,也叫项光,俗称圆光背光就是背后的光圈,背光和头光统称谓光背。如果塑像是靠墙壁的,则光背图案也在壁面上画出如果塑像是放置在釉室中央,光背图案就画在后面或在画在隔屏上。北朝多用火焰纹直接表示光明,以花卉作为陪钓,比较单纯粗糙。隋代出现了波的意趣。光背是以图案来表示种光焰的形式,通常在菩萨和佛的背后或者脑后,以画上个莲花瓣形椭圆形或圆形的光圈来表示。脑后的光圈就是头光,也叫项光,俗称圆光背光就是背后的光圈,背光和头光统称谓光背。如果塑像是靠墙壁的,则光背图案也在壁面上画出如果塑像是放置涩的形式。再在这结构的每空间,配置各种花纹,图案形式般为中心是倒垂的莲花,斗每层都是忍冬花边,岔角有忍冬莲花飞天位乐火焰等。它的变化主要表现于岔角的灵活处理。藻井是覆斗形窟顶装饰,因与中国古建筑的屋顶结构藻井相似而得其名。它常居天花板中最重要的部分,如在多,但其衣纹飘逸流畅,也显示出了强烈的艺术性。从莫高窟泥塑以及壁画的色彩来看,同装饰图案样,都比较重视重彩设色。各个石窟之间,尽管其主色调在时代性上有所差异,但总体上都是通过种强烈的对比手法来实现这种色彩的调和。有的十分飘逸,有的十分沉着,有的十分辉煌。出对每个细节的精致装饰。即便是早期的那些泥塑,虽然着彩而描花不多,但其衣纹飘逸流畅,也显示出了强烈的艺术性。从莫高窟泥塑以及壁画的色彩来看,同装饰图案样,都比较重视重彩设色。各个石窟之间,尽管其主色调在时代性上有所差异,但总体上都是通过种强烈的对比手法来,而散点透视法的自然巧妙运用,又使得场景更为开阔。对于这样的手法,并非是对自然现象的摹拟,也不是简单的形式摆弄,而是中华民族的理想和审美体现,是人们创造生活的智慧结晶。同样,就塑像的造型来看,尽管其风格特点具有时代差异,但是所有的仪表神态,亦静亦动,都十莫高窟的装饰艺术分析线连续的和团团并列的莲花纹。唐代可能受印度及多朝风格的影响,光背图案日益丰富,并摆脱了火焰纹,而以多层同心圆表示光圈,各层间饰以各种变形花饰。它以莲花为主体,结构严谨,色彩富丽,形如花环。作者万国单位成都学院美术学院莫高窟的装饰艺术分析莫高窟的装饰艺术分出对每个细节的精致装饰。即便是早期的那些泥塑,虽然着彩而描花不多,但其衣纹飘逸流畅,也显示出了强烈的艺术性。从莫高窟泥塑以及壁画的色彩来看,同装饰图案样,都比较重视重彩设色。各个石窟之间,尽管其主色调在时代性上有所差异,但总体上都是通过种强烈的对比手法来。它以莲花为主体,结构严谨,色彩富丽,形如花环。龛楣图以缠枝忍冬为多,穿插伎乐鸟兽等,忍冬常常夸张如树林,而人物鸟兽则嬉戏栖息期间,有着生动的意趣。光背是以图案来表示种光焰的形式,通常在菩萨和佛的背后或者脑后,以画上个莲花瓣形椭圆形或圆形的光圈来表示。脑为丰富的表现力得到加强。但是在用线描造型的过程中,还必须凭借艺术的高度概括和丰富想象。隋唐在勾线时,除了常用的色系外,还大量运用金线来勾勒。后来随着人们的创造力不断提升,沥粉开始出现,这种物质能让线条凸起,更加凸显了其装饰性。此外构图作为绘画所表现的手段釉室中央,光背图案就画在后面或在画在隔屏上。北朝多用火焰纹直接表示光明,以花卉作为陪钓,比较单纯粗糙。隋代出现了波线连续的和团团并列的莲花纹。唐代可能受印度及多朝风格的影响,光背图案日益丰富,并摆脱了火焰纹,而以多层同心圆表示光圈,各层间饰以各种变形花饰多,但其衣纹飘逸流畅,也显示出了强烈的艺术性。从莫高窟泥塑以及壁画的色彩来看,同装饰图案样,都比较重视重彩设色。各个石窟之间,尽管其主色调在时代性上有所差异,但总体上都是通过种强烈的对比手法来实现这种色彩的调和。有的十分飘逸,有的十分沉着,有的十分辉煌。现这种色彩的调和。有的十分飘逸,有的十分沉着,有的十分辉煌。总之,石窟艺术的完整体现也是与色彩的统调紧密相关的。作者万国单位成都学院美术学院莫高窟的装饰艺术分析。龛楣图以缠枝忍冬为多,穿插伎乐鸟兽等,忍冬常常夸张如树林,而人物鸟兽则嬉戏栖息期间,有着生动强调细部袭饰和临划的效果。有的如同京剧的亮相,虽然动作较大,但没有种失去平衡的感觉有的如同舞蹈中的身姿,秀美娇健柔婉婀娜。泥塑加彩绘是莫高窟塑像的大特征,者结合得完美无瑕,呈现出了浓厚的装饰性。例如根根匀称且自然的发髻须眉,丰富多彩的服饰杂佩,无不体现术的高度概括和丰富想象。隋唐在勾线时,除了常用的色系外,还大量运用金线来勾勒。后来随着人们的创造力不断提升,沥粉开始出现,这种物质能让线条凸起,更加凸显了其装饰性。此外构图作为绘画所表现的手段方式,其章法布局不管是独立成幅的连续故事性的,还是带有组画意味式,其章法布局不管是独立成幅的连续故事性的,还是带有组画意味的,都必须遵循呼应宾主虚实开合等原则。对于画面的组织,并非能用对景写生方式直接就可获取,而是通过对主题的突出,突破时空的限制来加以取得。譬如唐宋经变图所展示的对称式结构,使得所画对象显得端庄严肃莫高窟的装饰艺术分析出对每个细节的精致装饰。即便是早期的那些泥塑,虽然着彩而描花不多,但其衣纹飘逸流畅,也显示出了强烈的艺术性。从莫高窟泥塑以及壁画的色彩来看,同装饰图案样,都比较重视重彩设色。各个石窟之间,尽管其主色调在时代性上有所差异,但总体上都是通过种强烈的对比手法来,青绿交辉,具有热烈而浓艳的色彩效果,显示出辉煌灿烂的盛唐风格。壁画和彩塑的线描构图我国的传统绘画都是先用线描来造型的,无论是对象的轮廓还是表情等都通过线描变成线条,线条本身具有装饰和表现功能。敦煌莫高窟壁画就大量地运用了线描,并通过影衬和渲染,使线描更强调细部袭饰和临划的效果。有的如同京剧的亮相,虽然动作较大,但没有种失去平衡的感觉有的如同舞蹈中的身姿,秀美娇健柔婉婀娜。泥塑加彩绘是莫高窟塑像的大特征,者结合得完美无瑕,呈现出了浓厚的装饰性。例如根根匀称且自然的发髻须眉,丰富多彩的服饰杂佩,无不体现花飞天位乐火焰等。它的变化主要表现于岔角的灵活处理。藻井是覆斗形窟顶装饰,因与中国古建筑的屋顶结构藻井相似而得其名。它常居天花板中最重要的部分,如在宝座或神像的顶上突然高起,如伞如盖。莫高窟的藻井图案,最初也是斗叠涩的样式,中心置垂莲,岔角画莲花忍冬火焰顶的藻井是唐开元时的代表作品,中心团花,边饰层层相联,疏密有致,虚实相生,显得严整而又有变化。设色朱紫并丽,青绿交辉,具有热烈而浓艳的色彩效果,显示出辉煌灿烂的盛唐风格。作者万国单位成都学院美术学院。图案的丰富多彩平棋图案和藻井图案平棋图案在莫高窟装饰图涩的