流钢琴思维，尽管外国钢琴作品确实拥有极高的艺术价值，但只能展现西方文明，无法与华夏儿女血脉深处的内化面前，钢琴的历史显得渺小了许多，而在钢琴的按键拨动下响起东方古老韵律，又能产生奇妙的思想碰撞，所以说，音乐的本质是文化，文化生命力的强劲与否取决于自身是否能够推陈出新，源源不断为自己添加新的活力探析钢琴作品在钢琴教学中的应用参考版探析钢琴作品在钢琴教学中的应用参考版。

中国钢琴作品对高校中国学生来说，骨子里的东西经过数千年文化积累，形成了独特的民族标识，任何外来元素都无法更改，只能不断融入，使之更加丰富。

世纪年代内地刮起股热烈的摇滚风潮，以崔健郑钧子曰秋野为代表的摇滚歌手疯狂追寻西洋乐器，时至今日，他们不约而同地调整了追寻方向，了解了存在于内心深处的民族文化。

钢琴教学同样如此，在演奏方式上需要结合中国古典乐器，做出适当改变，然而教师对此重视程度不够，主流教学方式片面强调西式技法，给学生造成不同程度的困扰，不仅有碍于钢琴水平的提升，还对培养学生民族意识拓展思维视角等方面产生负面影响。

第，钢琴演奏需要通过不断练习才能逐步感受作品内在含义，只有从思想上产生共鸣，才能完美诠释探析钢琴作品在钢琴教学中的应用参考版民族特色，因此在演奏方式上需要结合中国古典乐器，做出适当改变，然而教师对此重视程度不够，主流教学方式片面强调西式技法，给学生造成不同程度的困扰，不仅有碍于钢琴水平的提升，还对培养学生民族意识拓展思维视角等方面产生负面影响。

第，钢琴演奏需要通过不断练习才能逐步感受作品内在含义，只有从思想上产生共鸣决于自身是否能够推陈出新，源源不断为自己添加新的活力。

高校钢琴教学内容设置的改进空间第，正如马克思列宁主义在中国的运用需要结合中国革命的实际情况，钢琴虽然在西方产生，但传入中国之后，就必须适应中国的文化与大众审美，如此才能拥有生机，片面强调自身的独立性，终将湮没在历史的潮流之中。

然而高校钢琴教学高校钢琴教学始终将西方钢琴作品视作正统，无视文化融合的客观规律，对中国钢琴作品重视程度不够。

第，中国传统民族乐器较多，胡古筝笛子，具备民族特色的琵琶胡琴等均诞生了数量众多的经典作品。

相比之下，中国钢琴作品数量较少，知名程度较低，因此高校钢琴教学中缺乏有效参考。

第，中国钢琴曲目需要融合中华文化以及摇滚风潮，以崔健郑钧子曰秋野为代表的摇滚歌手疯狂追寻西洋乐器，时至今日，他们不约而同地调整了追寻方向，了解了存在于内心深处的民族文化。

钢琴教学同样如此，央视经典咏流传节目中，曹轩宾结合中国古诗创作的别君叹令人动容，曲目以钢琴作为主乐器，在唱法上融合秦腔，辅助演奏的是我国宋代传承至今的以蚕丝为弦，是当下音乐界重点探讨的项目。

西方经典钢琴作品多数诞生于文艺复兴时期，多为古典流派，可供创新的内容较少。

而中国音乐的包容性决定了中国钢琴作品拥有更加广泛的创作改编空间。

我国个民族各具特色，学生在赏析中不但能够了解不同民族钢琴作品的创作内涵和民族文化，还能感受不同作品的演奏风格，有利于丰富自身演奏技经灭绝的青铜木为身制作而成的中国古琴，当代表现代乐器的钢琴演奏出中国古典曲目并配以穿越千年的古老声音响起时，种空灵震撼的感觉油然而生，可见，在中国传统文化面前，钢琴的历史显得渺小了许多，而在钢琴的按键拨动下响起东方古老韵律，又能产生奇妙的思想碰撞，所以说，音乐的本质是文化，文化生命力的强劲与否取中国钢琴作品对高校钢琴教学的重要意义钢琴起源于西方，拥有较为完整的钢琴文化和众多享誉世界的钢琴作品，因此我国现阶段高校钢琴教学通常采用国外钢琴作品作为课程切入点，使学生了解原汁原味的钢琴特性，形成主流钢琴思维，尽管外国钢琴作品确实拥有极高的艺术价值，但只能展现西方文明，无法与华夏儿女血脉深处的内中缺乏有效参考。

第，中国钢琴曲目需要融合中华文化以及民族特色，因此在演奏方式上需要结合中国古典乐器，做出适当改变，然而教师对此重视程度不够，主流教学方式片面强调西式技法，给学生造成不同程度的困扰，不仅有碍于钢琴水平的提升，还对培养学生民族意识拓展思维视角等方面产生负面影响。

第，钢琴演奏需要通过不究北方音乐，滕明薇简析中国钢琴作品在高校钢琴教学中的意义及运用黄河之声，王夏露试析中国钢琴作品在高校钢琴教学中的应用黄河之声，作者杨磊单位西安音乐学院钢琴系。

参考文献高溪苑中国钢琴作品在高校钢琴教学中的应用研究北方音乐，滕明薇简析中国钢琴作品在高校钢琴教学中的意义及运用黄河之声，王夏露终将西方钢琴作品视作正统，无视文化融合的客观规律，对中国钢琴作品重视程度不够。

第，中国传统民族乐器较多，胡古筝笛子，具备民族特色的琵琶胡琴等均诞生了数量众多的经典作品。

相比之下，中国钢琴作品数量较少，知名程度较低，因此高校钢琴教学中缺乏有效参考。

第，中国钢琴曲目需要融合中华文化以及民族特色，因此经灭绝的青铜木为身制作而成的中国古琴，当代表现代乐器的钢琴演奏出中国古典曲目并配以穿越千年的古老声音响起时，种空灵震撼的感觉油然而生，可见，在中国传统文化面前，钢琴的历史显得渺小了许多，而在钢琴的按键拨动下响起东方古老韵律，又能产生奇妙的思想碰撞，所以说，音乐的本质是文化，文化生命力的强劲与否取民族特色，因此在演奏方式上需要结合中国古典乐器，做出适当改变，然而教师对此重视程度不够，主流教学方式片面强调西式技法，给学生造成不同程度的困扰，不仅有碍于钢琴水平的提升，还对培养学生民族意识拓展思维视角等方面产生负面影响。

第，钢琴演奏需要通过不断练习才能逐步感受作品内在含义，只有从思想上产生共鸣围中寻找能与自身精神产生共鸣的演奏方式，从而全面提升音乐文化素养。

高校钢琴教学内容设置的改进空间第，正如马克思列宁主义在中国的运用需要结合中国革命的实际情况，钢琴虽然在西方产生，但传入中国之后，就必须适应中国的文化与大众审美，如此才能拥有生机，片面强调自身的独立性，终将湮没在历史的潮流之中。

然而探析钢琴作品在钢琴教学中的应用参考版断练习才能逐步感受作品内在含义，只有从思想上产生共鸣，才能完美诠释。

高校学生由于接触中国钢琴作品的机会较少，无法理解利用中式思维创作钢琴作品的精髓，在些重要场合演奏的曲目均为外国名篇，长此以往不仅不利于中国音乐发展，还会使学生感到迷茫，从而逐渐丧失对民族音乐的理解能力。

因此高校钢琴教学必须予以重民族特色，因此在演奏方式上需要结合中国古典乐器，做出适当改变，然而教师对此重视程度不够，主流教学方式片面强调西式技法，给学生造成不同程度的困扰，不仅有碍于钢琴水平的提升，还对培养学生民族意识拓展思维视角等方面产生负面影响。

第，钢琴演奏需要通过不断练习才能逐步感受作品内在含义，只有从思想上产生共鸣，片面强调自身的独立性，终将湮没在历史的潮流之中。

然而高校钢琴教学始终将西方钢琴作品视作正统，无视文化融合的客观规律，对中国钢琴作品重视程度不够。

第，中国传统民族乐器较多，胡古筝笛子，具备民族特色的琵琶胡琴等均诞生了数量众多的经典作品。

相比之下，中国钢琴作品数量较少，知名程度较低，因此高校钢琴教质是传承，只有将中国传统文化继承和发扬，学生才会逐渐感知流淌于血液中的激情澎湃，从而创作出类似黄河大合唱等体现中国情怀的伟大作品，因此，在高校钢琴教学中引入中国钢琴作品，有利于增强学生的民族情怀。

钢琴的演奏技巧随着时代的发展不断变化，加入新的元素符号，使传统作品呈现出新活力是当下音乐界重点探讨的析中国钢琴作品在高校钢琴教学中的应用黄河之声，作者杨磊单位西安音乐学院钢琴系探析钢琴作品在钢琴教学中的应用参考版。

高校钢琴教学内容设置的改进空间第，正如马克思列宁主义在中国的运用需要结合中国革命的实际情况，钢琴虽然在西方产生，但传入中国之后，就必须适应中国的文化与大众审美，如此才能拥有生机经灭绝的青铜木为身制作而成的中国古琴，当代表现代乐器的钢琴演奏出中国古典曲目并配以穿越千年的古老声音响起时，种空灵震撼的感觉油然而生，可见，在中国传统文化面前，钢琴的历史显得渺小了许多，而在钢琴的按键拨动下响起东方古老韵律，又能产生奇妙的思想碰撞，所以说，音乐的本质是文化，文化生命力的强劲与否取才能完美诠释。

高校学生由于接触中国钢琴作品的机会较少，无法理解利用中式思维创作钢琴作品的精髓，在些重要场合演奏的曲目均为外国名篇，长此以往不仅不利于中国音乐发展，还会使学生感到迷茫，从而逐渐丧失对民族音乐的理解能力。

因此高校钢琴教学必须予以重视。

参考文献高溪苑中国钢琴作品在高校钢琴教学中的应用研高校钢琴教学始终将西方钢琴作品视作正统，无视文化融合的客观规律，对中国钢琴作品重视程度不够。

第，中国传统民族乐器较多，胡古筝笛子，具备民族特色的琵琶胡琴等均诞生了数量众多的经典作品。

相比之下，中国钢琴作品数量较少，知名程度较低，因此高校钢琴教学中缺乏有效参考。

第，中国钢琴曲目需要融合中华文化以及内在产生联系。

文化的本质是传承，只有将中国传统文化继承和发扬，学生才会逐渐感知流淌于血液中的激情澎湃，从而创作出类似黄河大合唱等体现中国情怀的伟大作品，因此，在高校钢琴教学中引入中国钢琴作品，有利于增强学生的民族情怀。

钢琴的演奏技巧随着时代的发展不断变化，加入新的元素符号，使传统作品呈现出新活力项目。

西方经典钢琴作品多数诞生于文艺复兴时期，多为古典流派，可供创新的内容较少。

而中国音乐的包容性决定了中国钢琴作品拥有更加广泛的创作改编空间。

我国个民族各具特色，学生在赏析中不但能够了解不同民族钢琴作品的创作内涵和民族文化，还能感受不同作品的演奏风格，有利于丰富自身演奏技巧，在多元化的钢琴教学探析钢琴作品在钢琴教学中的应用参考版民族特色，因此在演奏方式上需要结合中国古典乐器，做出适当改变，然而教师对此重视程度不够，主流教学方式片面强调西式技法