变化，突出绘画的性以更加强化纯粹绘画这精英艺术传统，以人物形象的倒置来对形象进行变形，以反叛的态度改造了形象。作品，首先和重要的是要从作为幅画的想当然知识背景下解放出来。当作品被倒置，形象所构成的结构因素网络控制了作品，它就不是个可用简单正常思路理解的人造物了。作品成为自主的能动的欲望的东西，它与其他任何东西无关，除了它自身。因此，它必须被看作是世界的部分，而不是作为通常意义上的作品或是对世界的种反映。巴塞利兹自己也承认运用倒置的形象是达到抽象化的种手段。虽然巴塞利兹否认他与抽象主义绘画的关系，但这种倒置的形象所表现出来的韵味，多少是对现代主义抽象派艺术风格形式的种回归。巴塞利兹反对现代主义艺术在表现社会现实上的冷漠，也反对传统艺术对主题的过于强调。他的绘画通过形式主义上的社会反抗，把与德国历史紧密相联的造型图式作为文化根基，以对民族创伤的抚摸寻找艺术对生存现实的诠注。从而体现出他对社会教条定规的反叛，对现实社会的颂扬。后现代绘画对传统的承继和模仿意大利超前卫艺术意大利文艺复兴时期的绘画是人类艺术史上让无数后来者景仰的高峰，几百台湾朱铭美术馆季刊，财团法人朱铭文教基金会出版，年月。德科奈乌卜赫当代艺术，科隆掠影，第页，年。孔新苗西方后现代绘画，山东美术出版社，年。年来，意大利人直以此为骄傲，后代艺术家们更是义无反顾的致力于这光荣传统的承继和发展。世纪年代，贫乏艺术在意大利画坛占统治地位，它反对艺术创作对传统方法的运用，甚至于反对用油画颜料在油画布上作画。当时以山德罗基亚为代表的群年轻艺术家的作品与这主张背道而驰，远离当时的艺术主流，坚持使用油画颜料在画布上作画，他们重新回到意大利的文化传统中寻找灵感和养分，质疑历史上的所有画风并对此进行嘲讽和肆意的分解。艺术手法上借用了表现主义形式，试图表达对自然界人与自然的关系以及生与死等古老而永恒话题的见解。意大利艺术批评家奥利瓦于年发表的部名为意大利超前卫的著作中，详细地论述了以桑德罗基亚佛兰西斯科克莱门特恩佐库奇米莫帕拉迪诺和尼古拉德马里亚这五位艺术家为代表的意大利新绘画运动。这几位艺术家超越了现代主义对传统艺术的偏见，他们十分自由的漫游在艺术史中，无拘无束地借鉴现成的风格或原则，并根据自己的需要进行大胆的综合。在综合及整个创作过程中，他们并没有任何准则可依循，只是顺从自己的想象和直觉。意大利超前卫派的观念并不去表现复杂的政治历史环境，而更关注人类自身及其文化。现在这名称泛指所有运用这创作风格的意大利艺术家。在意大利超前卫派画家中，享誉世界的是基亚克莱门特和库奇。因为这三位艺术家的姓氏都是以开头的，常被简称为。这三位画家在同样的艺术环境下成长起来并推动了具象绘画的发展。凯瑟琳布耶尔意大利新表现主义的三，世界美术，年第四期第页。桑德罗基亚年出生于意大利的佛罗伦萨，在皮蒂宫艺术学院和佛罗伦萨美术学院毕业后，去欧洲各地和印度游历。并于年代步入画坛，早期深受现代主义和极少主义的影响，但他思想中强烈的对绘画的喜爱使他很快抛弃了这当时主流艺术形式，果断拿起画笔开始在画布上作画。基亚的作品通常都是古典神话主题的庸俗翻版，有时还加入自传的成份。基亚绘画的艺术特征是多样风格的统。其来源是意大利的历史传统未来主义形而上画派和世纪艺术。我们从他的作品中可以看到各个时期典型画家技法思想的影子，也可以看到希腊神话古罗马艺术的影响。基亚并不是延续以往艺术风格，而是不断在过去的艺术传统中汲取营养。基亚对绘画传统及其所有的表现很感兴趣，他灵活自由地运用这传统的方方面面，并经常重新解释神话和隐喻。他曾说位艺术家应该具备的特殊能力，是去观察领悟传统文化遗产，以不落俗套的我行我素的方式去理解这种文化。即重新考虑哪些曾出现过和表明有创造可能性的东西。艺术家的任务就是在尚存的创造上开始新的创造。基亚作品的形象类型是可以辨认的，曲线性的描画手法使形象非常具有明显的体积感受，容易使人联想到古典雕塑和绘画。克莱门特于年出生在意大利的那不勒斯。在他的生中有很多年都在旅行，游走于意大利纽约印度阿富汗等地，并对各地的宗教进行了深入的研究。这些旅行经历，让他的视野开阔，宽广的素材使他的艺术风格多姿多彩。和基亚样，克莱门特在艺术创作中大量采用了对神话的借鉴。他对神话的来源和内容不感兴趣，自称对神话不曾了解。实际上他只是利用神话形象来作为创作的参照。克莱门特对待人和自然的看法与基亚和库基不同。他的作品体现出对人类意桑德罗基亚西方八十年代艺术，湖南美术出版社，第页，年。生存环境和精神状态的关注，他认为自然并非种存在于纯感官的理想，人和自然均受到永恒突变的支配，处在永远不断的流动中。运用自画像样式使克莱门特的作品带有种自我写照的色彩，使观众把作品与他个人的生活经历相联系。他本人也认为这样做更容易打动观众。图克莱门特还注重从东方文化中汲取营养。他在中国文字的表意特征中受到启发，认为绘画也是种表意符号。他接受禅宗的影响，从禅理中找到了反逻辑，使他得以摆脱有定论的流行形式。他的作品也常表现性的主题，如在精液画中，个被大大缩短的人体，看起来像是独自流动，但好像没有重量，暗示悬浮在空间或液体中。克莱门特甚至对任何孔洞都感兴趣。如在作品中表现男人正在下蛋男人从嘴里生孩子，带有两性生殖器的怪物等，带有明显的荒诞因素。男女性别的混乱，人和动物的混合，各种稀奇古怪的形象出现在他的作品中。库奇比克莱门特年长两岁，但与克莱门特的经历恰好相反，他长期固守自然和自己的心灵世界，不断捕捉隐含的精神力量。他说就像你看座山，它因为不动，不变，似乎很没意思，但实际上它包含的意思是不可思议的。他的画注重质感，有厚重的笔触，有时还混合上沙土泥树枝石粒等，作品体现出种单纯性，讲究笔触的形式，在天真纯朴的塑造里蕴含着恐怖灾难的险象。这三位画家的作品既敢向前看又敢于追溯过去，他们无所顾忌的将艺术史上他们所欣赏的种种风格进行混合。他们通过复归具象，自由地参考意大利的传统艺术风格，车健全胡斌西方后现代绘画经典，第页，天津人民出版社，年。进行艺术创造。他们在进行艺术创作的过程中不受视觉或题材的限制，随心所欲的描绘形象和自然参考和融合过去的风格没有政治色彩不去刺激观众，带来视觉的愉快。后现代背景下的具象写实画风在后现代主义绘画中，写实的具象绘画的发展是其中不可忽视的重要组成部分，直坚持以传统绘画技巧为语言媒介的写实主义画家被重新加以认识，并得到了社会的关注和成功。如瑞士的巴尔蒂斯英国的弗洛伊德西班牙的洛佩斯等。年代后期，建筑领域大兴古典式装饰的后现代主义复古之风，随之在绘画领域古典样式的回归也成为时的风景。这类作品尽管清楚的承继和仿制古典趣味，但它只是艺术家借以表现自己目的的种面具。画面中流露出的忧伤和复杂的心态，明显与古典画家笔下那种清新雅致之风不同，它使古老的绘画风格和审美理念在当代的文化语境中产生了让人重温旧梦的飘渺感。有这类美学倾向的艺术家代表着当代绘画的种新格调学识渊博和引经据典。他们的艺术观念祈望恢复秩序和历史价值的心态。但在当今高速发展的社会中，它挽留不住已习惯于信息时代快节奏强刺激的当代情感，最多也只能作为种样式而与波普艺术和新表现主义在同平面上得到差异性认同。安东尼奥洛佩斯加西亚于年出生于西班牙托梅略索的小镇雷亚尔城，是西方当代写实主义风格的代表画家。他以种特殊的方式来观察和理解绘画与雕塑艺术，也是当今最重要最具有创造性和创新性的艺术家之。他的作品以其独特的技艺和精神层次体现了洛佩斯对传统绘画的敬重。洛佩斯的艺术来源于西方绘画传统，但又具有很强的时代特征，洛佩斯尊重绘画的本体价值，并孔新苗西方后现代绘画，山东美术出版社，第页，年。摘要富有极强个性的现代主义艺术由于脱离现实生活，脱离普通大众，于二十世纪中期以后在西方逐渐没落。多少个世纪以来直以视觉活动为中心的绘画艺术开始丧失了它的中心地位。在此之后西方的后现代绘画挣脱了现代艺术的束缚，取代了现代主义艺术开始操纵主宰艺术世界。后现代主义是种继现代主义之后出现的带有反现代主义或批判现代主义倾向的文化现象和潮流。但是它和现代主义有千丝万缕的联系。作为种文化艺术现象，后现代主义艺术就是后工业社会信息时代的文化衍生物，它适应于后工业文明的发展，并逐步取代现代主义艺术成为世界性的主流文化，影响到了社会生活的方方面面。它的出现，表现出后工业化和科技时代人们对现代主义文明的批判和反思，表明人们想摆脱现代主义文明片面化和过激化所造成的危机。在观念和形式上改变了现代艺术的单相度偏颇，他的包容性复杂性矛盾性使得人们对他产生了不同的看法。而他不提出激烈的宣言和口号，不强调明确的文化指向，在多种艺术手法中自由选择的特点，充分体现了艺术创作主体自然而真实的状态。现代主义有其积极的成果，在推动社会变革上有其不应忽视的作用。但它对社会也有负面作用。味强调发展变革创新，造成西方现代社会物质文明和精神文明的失衡，造成精神领域许许多多错综复杂的矛盾和烦闷。后现代主义的观念和理论反映了当代西方哲人思考的新动向新趋势，是很值得我们认真加以研究和讨论的。后现代主义是二十世纪九十年代以来中国美术界最时髦的话题，然而没有任何个源于西方的学术名词像后现代主义这样被赋予了如此丰富的多义性和歧义性。披览见诸报刊的众多有关文章以及打着这个招牌的各类美术创作，后现代主义几乎被当成了个无所不包的杂货铺，在许多中国年轻艺术家那里，后现代主义被演绎为泼皮无赖式的玩世不恭社会责任感的丧失和崇高精神的消解。体现在画面上往往是可口可乐商标和京剧戏装人像的简单拼凑。面对西方的后现代主义思潮，我们应该冷静的和理性的加以分析研究，取其积极地因素，而不是盲目的追随或囫囵吞枣。尽管人类进入了信息时代，但西方后现代艺术在我国仍鲜有介绍，它的本真面目国人大都不谙其详。毫无疑问，这是造成对后现代主义的理解和诠释彼此矛盾的原因。探寻后现代绘画艺术本质内涵，寻找后现代绘画新的精神世界，通过对后现代绘画的本质特征分析，通过对后现代主义新绘画的研究，发现艺术在其不同发展阶段出现的普遍的艺术发展规律，并且可以让我们更清楚地把握绘画艺术的发展趋势，这是我们全