，然后通过“摇征辔”笔锋转，由春色之美转出折入旅人的怀人之情，离愁无穷，先扬后抑，情景反衬。以乐景写哀，以情景之间的失去平衡来震慑读者的心，把离情浓愁加以夸张，加以渲染，形成强烈的激射。以乐写愁，托物兴怀。这种手法运用得很巧妙。在这画面里，残梅细柳和薰草，这些春天里的典型景物，点缀着候馆溪桥和征途，表现了南方初春融和的气氛。这美妙的春景，这和煦的春风，引诱着多少人携眷踏青游春来欣赏！这“良辰美景”，对于满怀离愁的行人来说，却如同虚设不仅成了虚设，而且因为远游他乡，不能偕同家室饱览春光，甚至于要引起怅帐的离情别绪。王夫之姜斋诗话说“以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐。”这首词以春景写行旅，以乐景写离愁，从而得到烦恼倍增的效果。说明上片词中暗用典故的具体含义，实景虚用，虚实结合的手法。本篇暗用典故，翻新旧意，既增加了形象的感情容量，又巧妙得了无痕迹。如首两句写梅残柳细，其中暗用典故写梅，使人联想起陆凯自江南寄梅给长安范晔，含有怀念人之意。据荆州记记载，陆凯曾自江南寄枝梅花给长安的友人范晔，并赠诗“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠枝春。”其后折梅寄远以托离思，在诗词中便屡见不上片写行人在旅途上的离愁，下片写想象中家室的离愁，两地相思，种情怀，全篇的中心意旨是表现离愁。这是首写离情的佳作。在抒写游子思乡的同时，联想到闺中人相忆念的情景，写出了两地相思之情。下片写闺中思妇。以抒情为主，情寓景中。构成了清丽缠绵的意境。这首词表现出欧词深婉的风格，是其具有代表性的首。下片写行者自己感到离愁之无穷无尽，于是推想到楼上的思妇了。她也定有着同样的感觉。她必然会痛心流泪，伤心时，只能登上小楼，眺望远方，可是，能望到的，只不过是望无际的草原，那尽头，又有春山挡住了视线，而她牵肠挂肚的人儿，又在春山之外，如何能看得见呢过片两对句，由陌上行人转笔写楼头思妇。“柔肠”而说“寸寸”，“粉泪”而说“盈盈”，显示出女子思绪的缠绵深切。从“迢迢春水”到“寸寸肠”“盈盈泪”，其间又有种自然的联系。赏析“寸寸柔肠，盈盈粉泪”理解此词上下片分写行者和居者，分析下片透过层，从对面写来的手法。词的上片写行人在旅途的离愁，下片写想象中居者的离愁。上片写行者，在早春时离家远去，因春色无限而生离愁，这是实写。下片写居妇，思念行者，这是推想出来的情境，这同上片写行人思念居者相比，描写角度发生了转变，由行人思念居者转为被思念的居者思念行人，使情感更进层。词人想象居家的爱人登楼远眺，这已是进了层而词人又反过来体谅她，劝她不要这样高楼倚栏，因为这样只会更添离愁，又进了层。这种透过层从对面写来的手法，把游子与思妇的闺怨别情相沟通，行文上层层深入，上片写行者的离愁，下片写行者的遥想，这遥想实际上是离愁的深化，它使整个词境更加深远。有如剥蕉，使抒情更为深挚。此词由陌上游子而及楼头思妇，由实景而及想象，上下片层层递进，以发散式结构将离愁别恨表达得荡气回肠意味深长。这种透过层从对面写来的手法，带来了强烈的美感效果。本篇结句“平芜尽处是春山，行人更在春山外”，春山已经是居者视力所能达到的极致，而行人却更在春山之外，这又形成更进层的写法。心中希望达到种境界，笔下又极尽可能地夸大客观情况的非人力所及，使人更加深切地感到希望破灭的愁苦。同时，居者的失望，又从另个侧面更进步表现了行人离愁的无穷无尽。分析此词结句用递进层深笔法的抒情作用。这春山是倚楼远望的闺中人穷尽目力所能达到的地方，又是她的想象所能达到的极限，远方到底怎样，她不得而知。然而越过了春山，也就是越过了她的目力和想像之所及，但她还是要倚那危栏。远行的旅人如此为闺人所想，就显得两人感情的愈加深厚，离别的愈加苦痛了。这就是结句“行人更在春山外”数百年来，不知感动过多少人的缘故吧。最后两句重复“春山”，有什么深刻用意这首词上片写行者的离愁，下片写行者的遥想即思妇的别恨，从游子和思妇两个不同的角度深化了离别的主题。全词以优美的想象贴切的比喻新颖的构思，含蓄蕴藉地制造出种“迢迢不断如春水”的情思，种情深意远的境界。总结欧阳修走近作者欧阳修，字永叔，号醉翁，晚号六居士，庐陵吉水今属江西人。他是北宋古文运动的倡导者和领袖，著名的散文家，散文说理畅达，抒情委婉，是唐宋八大家之。其词婉丽，承袭南唐余风，与晏殊较接近，但也有不同处，如他有述怀咏史写民情风俗之作，题材较晏殊词广。踏莎行欧阳修候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危栏倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。赏析“候馆梅残，溪桥柳细，草熏风暖摇征辔。”开头三句描绘的是幅怎样的图画洋溢着春天气息的溪山行旅图旅舍旁的梅花已经开过了，只剩下几朵残英，溪桥边的柳树刚抽出细嫩的枝叶。暖风吹送着春草的芳香，远行的人就在这美好的环境中摇动马缰，赶马行路。梅残柳细草薰风暖，暗示时令正当仲春。这正是最易使人动情的季节。从“摇征辔”的“摇”字中可以想象行人骑着马儿顾盼徐行的情景。以上三句的每个静态或动态的景象，廖廖数语，便写出了时间地点景物气候事件和人物的举动神情。分析此词上片以乐景写哀情，先扬后抑的表现手法。上片行文，扬抑。先写春色之美，将春色饱满地描写番，让人觉得春光实在明媚可爱，然后通过“摇征辔”笔锋转，由春色之美转出折入旅人的怀人之情，离愁无穷，先扬后抑，情景反衬。以乐景写哀，以情景之间的失去平衡来震慑读者的心，把离情浓愁加以夸张，加以渲染，形成强烈的激射。以乐写愁，托物兴怀。这种手法运用得很巧妙。在这画面里，残梅细柳和薰草，这些春天里的典型景物，点缀着候馆溪桥和征途，表现了南方初春融和的气氛。这美妙的春景，这和煦的春风，引诱着多少人携眷踏青游春来欣赏！这“良辰美景”，对于满怀离愁的行人来说，却如同虚设不仅成了虚设，而且因为远游他乡，不能偕同家室饱览春光，甚至于要引起怅帐的离情别绪。王夫之姜斋诗话说“以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐。”这首词以春景写行旅，以乐景写离愁，从而得到烦恼倍增的效果。说明上片词中暗用典故的具体含义，实景虚用，虚实结合的手法。本篇暗用典故，翻新旧意，既增加了形象的感情容量，又巧妙得了无痕迹。如首两句写梅残柳细，其中暗用典故写梅，使人联想起陆凯自江南寄梅给长安范晔，含有怀念人之意。据荆州记记载，陆凯曾自江南寄枝梅花给长安的友人范晔，并赠诗“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠枝春。”其后折梅寄远以托离思，在诗词中便屡见不鲜。候馆的残梅，自然也容易使人联想到赠别既是残梅，却连折梅寄远也不能如愿，惜别之情更是可以默会了。写柳，又易与古人折柳赠别之举相联系，暗寓离别之意。柳也关合别意。北朝乐府有折杨柳枝，或说“柳”与“留”谐音，有表示留念之意。到了唐代，霸桥折柳赠别更成为种风俗。传为李白所作的忆秦娥词“年年柳色，霸陵伤别”，即指其事。这里所写行人看到溪桥细柳，自然会回想起临别折柳之类的事，