分类号学校代号密级学号．!!亘!垒雷格尔钢琴作品泰勒曼主题变奏曲与赋格的研究．指导教师姓名职称董坌型塾撞学科专业童垂堂湖南师范大学学位评定委员会办公室二。四年五月摘要马克思雷格尔，是浪漫主义晚期杰出的德国作曲家，是西方音乐发展史中的位重要人物。在德国和欧洲些国家，雷格尔几乎成了家喻户晓的人物，他被人们称为世纪晚期浪漫派的最后位复调大师。他崇尚古典音乐，坚决捍卫绝对音乐。但由于他的音乐总是思想深刻，很少去投合听众的口味和情趣，远远不符合这个时代音乐的时髦潮流。在他死后，他的音乐很快被忽视，他在音乐创作中的杰出贡献和历史地位在死后也直未能得到广泛认可，以至于大多数人都很少知道他。直到二十世纪七十年代，人们才逐渐认识到这位作曲家的重大价值。雷格尔始终坚持古典音乐的道路，继承和沿袭着古典主义的传统思维，将巴洛克古典浪漫主义风格与当代的音乐潮流结合成体，赋予了古典音乐新的生命力，为欧洲音乐做出了杰出的贡献，也为后世音乐开辟了新的道路，给予了启迪。本文以泰勒曼主题变奏曲与赋格的具体研究为出发点，进步掌握雷格尔的音乐特点和音乐语汇，从而更深刻地了解和体会雷格尔的音乐风格。全文共四章，第章整体地介绍了雷格尔的生平，他的经历时刻影响着其创作理念。第二章重点介绍雷格尔的作品泰勒曼主题变奏曲与赋格的创作特征和音乐风格，从创作的手法和声旋律调式调性复调等方面进行分析，进而分析出雷格尔的创作风格和音乐风格特点。第三章是对泰勒曼主题变奏曲与赋格中演奏要领的概括，归纳总结出雷格尔音乐风格的演奏特点和方式。第四章是结语部分。雷格尔独特的音乐创作特点，给后世和现代钢琴作曲家带来了新的方向和视角，他的身上有很多值得后世和现代的钢琴音乐创作借鉴与启示的地方，因此对其研究是十分必要的。关键词马克思雷格尔泰勒曼变奏曲与赋格．,．，．。砒“．,．，．珂．目录摘要工英文摘要Ⅱ引言概述雷格尔的生平和音乐创作理念形成的过程．音乐创作的奠基阶段．音乐创作的成长阶段音乐创作的辉煌时期．音乐创作的晚期泰勒曼主题变奏曲与赋格的音乐创作特征和音乐风格音乐创作特征贯穿的主题与多样的变奏手法相结合功能性的和声与半音化的旋律相融合。．简单质朴的调性布局的与扩展的调性相兼容，．古典的赋格曲形式与当代的复调创作手法相交融．音乐风格泰勒曼主题变奏曲与赋格演奏要领．音阶式进行．三连音的进行．分解和弦的进行．双音的进行．八度的跳跃和分解进行．四声部线条的进行结语参考文献后记庙已。雷格尔钢琴作品泰勒曼主题变奏曲与赋格的研究引言马克思．雷格尔,是十九世纪末二十世纪初位卓越的德国作曲家，在西方音乐发展史中占有重要的地位。在年到年问，他的音乐获得了巨大的成功，在德国和欧洲些国家，雷格尔成为了家喻户晓的作曲家。雷格尔被人们称为世纪晚期浪漫派的最后位复调大师。他崇尚古典音乐，坚决捍卫绝对音乐。在雷格尔所处的这个时代，是连接欧洲古典音乐与二十世纪现代音乐的过渡阶段，欧洲音乐史上的个重要时期。在这个过渡的时期，作曲家都在思索着音乐发展的走向。许多作曲家开始试图摆脱古典传统思维，从音乐的本质美学等方面入手，对传统音乐进行不同程度的改革，开辟新的音乐表现手法和形式，形成了许多新的多元化的音乐。而雷格尔走的却是条保守的道路，他不是另辟蹊径，而是沿着古典音乐的道路直往前，始终继承和沿袭着古典主义的传统思维，将巴洛克古典浪漫主义风格与当代的音乐潮流结合成体，赋予了古典音乐新的生命力，迸发出新的光芒，为欧洲音乐做出了杰出的贡献。因他的音乐总是思想深刻，很少去投合听众的口味和情趣，远远不符合这个时代音乐的时髦潮流。所以在十九世纪末二十世纪初这个各种音乐发展思潮如雨后春笋般增长的年代里，雷格尔的音乐在他早逝后几年就被新的音乐潮流排挤到了次要地位，度受到忽视，以至于现在大多数人都不认识他。直十世纪七十年代，这位作曲家才渐渐地出现在人们的视线中。变奏曲与赋格作为最能反映传统音乐思维与风格的音乐体裁之，是雷格尔钢琴创作中最热衷的种形式。作品泰勒曼主题变奏曲与赋格是雷格尔晚期的主要钢琴作品，是雷格尔音乐风格形成并成熟的作品之，它更多地表现出来种装饰性，更加地接近巴洛克意义上的“变奏曲”。作为雷格尔最成熟的作品之，能更好地反映出属于雷格尔创作的独特音乐风格。本文对这首作品进行详细的分析，从雷格尔的生平创作的特点上，如变奏手法和声调式调性复调等要素方面进行分析总结，体现出雷格尔的音乐创作特点，反映出属于雷格硕士学位论文尔独特的音乐风格。结合雷格尔的音乐创作风格和特点，归纳总结泰勒曼主题变奏曲与赋格的演奏要领。雷格尔独特的音乐创作特点，是当时钢琴音乐创作的个另类，但也为后世的钢琴创作提供值得借鉴与启示的地方，将这些音乐“复古”的元素和创作手法被巧妙地运用到音乐创作中，能为钢琴创作带来更焕然新的面貌。通过对雷格尔的生平的叙述，对这部作品音乐本体的分析研究，对其音乐风格的归纳，还有这部作品演奏技巧要领的总结，国内对雷格尔的研究比较少，对他的作品泰勒曼主题变奏曲与赋格的研究少之又少。本文从雷格尔的作品泰勒曼主题变奏曲与赋格为着入点，通过对雷格尔的生平的叙述，对这部作品创作特征的分析研究，对其音乐风格的归纳，还有这部作品演奏技巧要领的总结，来进步掌握雷格尔的音乐特点和音乐语汇，从而更深刻地了解和体会雷格尔的音乐风格。第章整体地介绍了雷格尔的创作生平，生平的经历时刻影响着他创作理念形成的过程，从不成熟到不断完善到成熟，最终达到完满。其中还重点强调了他的老师胡戈里曼，还有许多传统音乐大师，如巴赫贝多芬舒伯特勃拉姆斯等，在雷格尔创作生涯中带来的极大的影响，这也是他“复古”的创作理念形成的依据。第二章重点介绍雷格尔的作品泰勒曼主题变奏曲与赋格的创作特征和音乐风格，从创作的手法和声旋律调式调性复调等方面进行分析，进而分析出雷格尔的创作风格和音乐风格特点。第三章是对泰勒曼主题变奏曲与赋格中演奏要领的概括，归纳总结出雷格尔音乐风格的演奏特点和方式。第四章是结语部分。雷格尔钢琴作品泰勒曼主题变奏曲与赋格的研究雷格尔的生平和音乐创作理念形成的过程雷格尔，德国作曲家管风琴家钢琴家。在他生音乐创作的生涯中，几乎涉足了音乐艺术中的所有体裁。他涉及了钢琴音乐室内乐管风琴音乐声乐及管弦乐。其中钢琴音乐代表和贯穿了他创作生涯的各个阶段和历程。他的钢琴作品包括小型的性格曲舞曲和变奏曲组曲，如来自青年时代作品第好幽默曲作品第号间奏曲作品第号剪影作品第号等小型作品。还包括变奏曲赋格曲和协奏曲等大型作品，如巴赫主题变奏曲与赋格作品第号莫扎特主题变奏曲与赋格作品第号泰勒曼主题变奏曲与赋格作品第号等等。而变奏曲与赋格作为雷格尔最喜欢的创作体裁，也是最能表现其复调思维和对位手法的形式，值得大家深入研究与分析。．音乐创作的奠基阶段年月日清晨，约翰巴普蒂斯特约瑟夫马克西米利安雷格尔诞生在德国上法尔茨的布朗特村，父亲的家境并不是很好，但雷格尔的父亲为他提供了个很好的音乐环境。他的父亲约瑟夫雷格尔当时是当地师范学校的名教员，是位很有才华的音乐老师，会很多种的乐器，如管风琴小提琴大提琴低音提琴单簧管等。他的课堂也非常的生动和有趣。作为雷格尔的音乐启蒙老师，他的父亲让他从小处于个音乐的氛围当中，激发出他的音乐天赋，使他对音乐产生很大的兴趣。他教雷格尔弹奏管风琴小提琴和大提琴。在这之后，雷格尔的父亲从学校买回台破旧的管风琴，雷格尔协奏父亲改造成为台家用管风琴，他就在这台管风琴上进行了他最早的管风琴音乐学习。此后雷格尔对管风琴有了很深厚的热爱，在他之后音乐创作生涯里他直重视管风琴音乐的创作，并着力提高管风琴音乐的地位。雷格尔的母亲菲洛梅娜也是他的音乐启蒙老师之，也是位多才多艺的艺术家，她教雷格尔钢琴。雷格尔的母亲出身于富裕家庭，文学素养很高，并且在数学上有着很高的造诣，这些对雷格尔以后的硕士学位论文生活和音乐创作也有深深的影响，他对古典与现代诗歌有很大的兴趣，对当时的社会问题也有着深度的见解。虽然雷格尔的音乐启蒙很早，但是他的钢琴音乐学习并不是很系统很专业，父母对他的钢琴学习也不是很注重。直到跟随林德纳开始学习之后，他才开始接触和学习到正统的钢琴音乐和音乐理论知识。林德纳发现了雷格尔的音乐天赋，并努力培养他，他直坚信雷格尔会在音乐的道路上大放异彩。因林德纳本身对传统古典音乐特别的喜爱，对复调音乐特别的重视，所以雷格尔在跟随林德纳学习的这段时间，接触的最多的就是古典音乐，从而让他爱上了古典音乐，并对其中的复调和对位音乐产生了极大的热情。在这段时期里，他成为了贝多芬勃拉姆斯的狂热的崇拜者，他把大部分的时间和精力都放在演奏贝多芬和勃拉姆斯的作品上面。为他之后始终延续着古典音乐音乐的风格方向做出了重要的铺垫。在雷格尔犹豫他是否要选择音乐作为他的终身职业之时，林德纳给予了他充分的信任和支持，鼓励他沿着音乐的道路走下去，坚信他定会有所建树的。他把雷格尔推荐给了他的好朋友胡戈里曼，并把雷格尔的作品寄给他看。年，雷格尔开始随胡戈里曼学习。胡戈里曼虽然没有给雷格尔上很久的课，但是教会和给予了雷格尔在音乐作曲中许多重要的理论知识和意见。让雷格尔了解到了功能和声理论和分句法，并深深为之吸引。在之后功能和声面临土崩瓦解的局面中，雷格尔的音乐创作，还总是会留有功能和声的影子，并没有像其他作曲家样摒弃了。胡戈里曼还指出雷格尔在创作上的许多不足，如让他注重于旋律构成的写作，不应只止步于四个小节的主动机，应按照动机的发展自由地发展，形成旋律。如让他多练习写大型的的乐章，写歌曲音乐会曲目四重奏乐章等作品，多了解乐章结构的本质和形式。这些都为雷格尔的音乐创作始终坚持古典音乐写作，注重复调音乐功能和声传统音乐结构的音乐创作风格打下基础。．音乐创作的成长阶段在威斯巴登的年岁月里，雷格尔性格中属于年轻人的任性激情奔放展现在了众人的眼前。在这段被他称为“风暴和醉酒的时期”，雷格尔不但创造出雷格尔钢琴作品泰勒曼主题变奏曲与赋格的研究大量有价值的作品，还逐渐形成了属于他自己的创作风格和音乐理念。年月，雷格尔跟随里曼来到威斯巴登的音乐学校，在这座当时喝酒成风的城市，雷格尔常常与美酒相伴左右，他固执，任性，从不听取别人的意见，与帮志趣相投的“坏小子”不断地胡作非为。但正是这段恣意妄为的时光，给雷格尔带来了第次创作生涯的小高潮。在老师里曼的督促和教导下，雷格尔继续学习钢琴，并渐渐掌握了作曲的技巧，在和声和旋律方面有了很大的发展。初期的作品稍显生疏有着许多的不足，他凭着自己的感觉来创造作品，没有太多的理论性的依据，以至于很多时候他也不理解自己作品中用的是怎样的表达方式，表现的又是怎样的感情，但雷格尔坚持创作，不断探索新的问题。而且在不断地学习，不断地发掘问题的过程中，雷格尔步步地掌握了创作的技巧和方式，作品不断地走向成熟与完善，属于他自己的创作风格也在逐步形成中。在不断地学习钢琴的过程中，雷格尔早已成为了贝多芬勃拉姆斯的崇拜者，他把大部