片奖项授予部动画片。在计算机动画已成为时尚的潮流之中,宫崎骏仍固守手工制作动画片,成为第个对动画片说‚不‛的人,他的忠告是‚技术看起来使人自由,其实分工过于精细,很容易使独具匠心的制作变成流水式的生产。‛近年来,海内外开始流行‚动漫‛这新概念,它有别于传统的漫画和卡通,而与流行时尚新媒体电子游戏交错互动,形成了规模庞大的动漫产业。上海市从年开始举办动漫画展,参观人数届多于届,成为动漫爱了该项比赛的大奖。大众媒体以如此积极的姿态向个人作品敞开大门,是值得载入中国电视史册的。我们留意到,个人拍摄也引出些异议。有位学者提出了‚视像艺术凡俗化进程已经开始‛的看法,他认为‚视听器材的普及意味着复制的泛滥。复制有两重含义是机械复制,指视像艺术作品出于种种目的合法地大量转录是题材复制,部作品旦成功,立即招致大批拙劣模仿之作,将导致视像艺术的贬值。‛这种担心是可以理解的,但言之过重了。当我们面对个人这新生事物时,没有理由不为之鼓与呼。让我从新浪网发布的第届全国大学生录像短片竞赛宣言中,摘录段洋溢青春激情的文字作为结束语‚为个人提供了便利的条件和广阔的影像写作空间,致使不少业内人士将数码特效视作‚高不可攀的奢侈品‛,认为资金短缺是制约中国数码电影发展的瓶颈。其实未必尽然。数字化是电影制作的必由之路。与好莱坞相比,中国电影数字化的进程大约滞后了十多年。原因之是年代以后,由于电影票房滑坡,不少电影制片厂的特技车间纷纷下马,制片人为省钱,能不用特技的尽量不用,致使国产片里的特技元素日益萎缩。原因之是中国电影编导对高科技感兴趣的人并不多,对数码特效的应用热情不足。的潜力不容低估,但的反响还很有限,主要原因是作品缺乏足够的展示渠道。在国内,目前的传播方式大致有两种。种方式是小群体观摩,相互切磋,‚自娱自乐‛。年月,由南方日报社北京电影学院光印片器将影像转录到电影底片上。把电影和计算机的优势结合在起,在催生数码电影方面功不可没。数字化不仅提高了电影生产的速度与效率,还大大扩充了电影艺术的表现空间与表现手段。尤其在数码特效领域,维虚拟场景角色动画影像逐帧修改等先进手段的应用,为导演们提供了‚只怕想不到,不怕做不到‛的强大技术后盾。好莱坞是数码特效的策源地,据统计,在全球票房超过亿美元的部好莱坞影片中,共有部采用了数字技术。随着数码特效的频繁应用,人们的理性认识也深入了层。美国数码技术专家科林布朗指出‚有两种特技效果存在,种是展现在你面前的可见的特技效果,产生震撼惊叫的效果,这就是侏罗纪公园的恐龙和异形的外星人等社会艺术论文数码影视成动画这个发展阶段。计算机生成动画亦称计算机生成图像,自世纪年代以来,每年获得奥斯卡最佳视觉效果奖的影片无不采用技术。无需摄影机的介入,而是依靠计算机创造出种‚虚拟现实‛,种亦真亦幻的维空间。因此‚拍电影‛的说法已不能成立,确切地说,是通过计算机工作站‚做电影‛。年,好莱坞推出第部动画片玩具总动员,片长分钟,制作周期历时年,共动用台计算机,耗费万个计算机工作小时才完工。该片由个镜头组成,合计个角色种对象,在主角安迪的头顶上据说生有根头发。在动画界,毛发的根数皮肤的质感物品的纹理等等,很快成了你追我赶的竞争指标。年迪斯尼公司与公司联合制作动画片怪物公司,立人才库,使之成为中国乃至亚太地区影视创作的活力之源和希望所在。‛注释邵牧君西方电影史概论,中国电影出版社年版,页。参见年第期电影艺术。数码影视电影中的数码特效电影诞生以来,始终存在着摆脱‚物质现实的复原‛,由创作者发挥巧思奇想的电影特技传统。如电影先驱者梅里埃原先是魔术师,他出于职业习惯,首创了停机再拍多次曝光叠印倒放等特技手段。在中国电影史上,张石川热衷‚接顶‛特技也是出了名的。年女演员张织云访美归来,向他谈起好莱坞名导演刘别谦运用‚接顶镜头‛在摄影棚里制造海滨场景的见闻。张石川听后立刻着手模仿,将接顶镜头玩得得心应手,还情不自禁地夸耀‚上海什么都有,就是没有山,连个土堆都没有,从码相机光盘因特网下载等是靠计算机软件创建生成如等软件是经模数转换的其它素材如胶片录像等。部影片如果完全由前两种数字视频构成,便可称作‚纯数码电影‛。目前观众所接触到的纯数码电影,主要是动画片。在动画电影史上,法国的雷诺被尊为创始人。但动画片真正诞生始于年,以美国的勃拉克顿发明‚逐格拍摄法‛作为标志。中国动画电影的拓荒者是著名的万氏兄弟,他们受聘‚长城画片公司‛,于年制作了我国第部动画片纸人捣乱记。该片描绘躲在墨水瓶里的纸人偷偷从瓶子里溜出来,同正在写字的真人捣乱,弄得真人火冒丈,其新奇效果当年轰动沪上。动画片创作历经手绘动画计算机辅助动画计算机当代人生活和情感状况的纪录片都有可能在荧屏播出,欢迎方方面面的纪录片发烧友共同参与。‛又如凤凰卫视中文台发起‚中华青年影像大奖赛‛,鼓励两岸地的年青人拿起摄像机来纪录和传递自己的所见所闻。在最近次‚命题作文‛我的父亲母亲展播中,名中央戏剧学院大女生拍摄的处女作朴实感人,获得了该项比赛的大奖。大众媒体以如此积极的姿态向个人作品敞开大门,是值得载入中国电视史册的。我们留意到,个人拍摄也引出些异议。有位学者提出了‚视像艺术凡俗化进程已经开始‛的看法,他认为‚视听器材的普及意味着复制的泛滥。复制有两重含义是机械复制,指视像艺术作品出于种种目的合法地大量转录是题材复制,部作品旦成了第次纯数码电影演示,此举宣告着‚无胶片电影时代‛的到来。同年月,美国出现家数字电影院,据行家预测,未来年内数字电影院将普及全美国。现在看来这预测未免乐观了些,截止年统计,全世界建成的数字电影院仅有家。年月,我国首部纯数码电影青娜谐音在北京旅游景点中华世纪坛首映,该片长度仅分钟,实际上是个娱乐节目,不是正规的电影作品。年月日,中国第家数码电影放映厅在上海永乐电影城开张迎客,首映片目是姜文主演的寻枪,但该片并非纯数码影片,而是通过‚胶转数‛形成的数码版。刘思平张石川从影史,中国电影出版社年版,页。转引自年第期北京电影学院学报,页。转引自第届中国金鸡百花电影节学术,立即招致大批拙劣模仿之作,将导致视像艺术的贬值。‛这种担心是可以理解的,但言之过重了。当我们面对个人这新生事物时,没有理由不为之鼓与呼。让我从新浪网发布的第届全国大学生录像短片竞赛宣言中,摘录段洋溢青春激情的文字作为结束语‚为个人提供了便利的条件和广阔的影像写作空间,不仅专业人士可以借此尽情自己任何狂野冒险的想法,而且常人也可打破媒介对影像的长久垄断,从而拥有记录自己和他人日常生活的权利,甚至可以拍摄属于自己的电影。我们呼唤个人影像时代的来临,目的只有两个,是看到越来越多的人创造突破模板颠倒惯有模式的作品,使影像的可书写性大大提高是团结国内青年同仁,推动合作交流,为中国影视动画片使人大开眼界的同时,也暴露出种先天性不足,即动画艺术的创新在很大程度上依赖于计算机软件的开发。今年月,日本动画片大师宫崎骏的新作千与千寻荣获第届柏林电影节金熊奖,这是国际著名电影节首次将最佳影片奖项授予部动画片。在计算机动画已成为时尚的潮流之中,宫崎骏仍固守手工制作动画片,成为第个对动画片说‚不‛的人,他的忠告是‚技术看起来使人自由,其实分工过于精细,很容易使独具匠心的制作变成流水式的生产。‛近年来,海内外开始流行‚动漫‛这新概念,它有别于传统的漫画和卡通,而与流行时尚新媒体电子游戏交错互动,形成了规模庞大的动漫产业。上海市从年开始举办动漫画展,参观人数届多于届,成为动漫爱真正诞生始于年,以美国的勃拉克顿发明‚逐格拍摄法‛作为标志。中国动画电影的拓荒者是著名的万氏兄弟,他们受聘‚长城画片公司‛,于年制作了我国第部动画片纸人捣乱记。该片描绘躲在墨水瓶里的纸人偷偷从瓶子里溜出来,同正在写字的真人捣乱,弄得真人火冒丈,其新奇效果当年轰动沪上。动画片创作历经手绘动画计算机辅助动画计算机生成动画这个发展阶段。计算机生成动画亦称计算机生成图像,自世纪年代以来,每年获得奥斯卡最佳视觉效果奖的影片无不采用技术。无需摄影机的介入,而是依靠计算机创造出种‚虚拟现实‛,种亦真亦幻的维空间。因此‚拍电影‛的说法已不能成立,确切地说,是通过计算机工作站‚做电影‛品的前后期制作。尤其在非线性编辑系统中,电影与电视的区别仅表现在电影属于‚胶转数‛,电视属于‚磁转数‛,旦扫描上载完毕,在计算机中处理的都是‚‛或‚‛。此外还有必要强调,中国的电视电影般采用数字摄像机拍摄,而非国际上惯用的毫米电影胶片摄影机。因此,中国的电视电影虽然启动较晚,技术基础却是步到位建立在数字化平台上,这也是我们将电视电影纳入数码电影看待的大理由。从制作角度比较,数码电影胜过胶片电影的优势在于节省成本与生产周期,能收到多快好省的效益。中央台电影频道目前投拍部电视电影的平均预算为万元左右,采用了稳妥的低成本策略。有关人士对此直言不讳‚在现在非常不规范不成熟的电影市场环境可以高枕无忧,什么泰山黄山,全都可以请画家搬到摄影场里来了,‛电影特技的本质,说到底是种‚以假乱真‛的艺术。在影片生产过程中,摄制组常会碰到些在现实时空中难以再现的场景,这就需要采用特技手段在银幕上玩弄障眼法,将不可能拍到的画面变为可能。数十年来,电影特技师们施展聪明才智,掌握了模型摄影模型接景绘画合成放映合成等整套传统特技方法。到了世纪年代,随着计算机高科技的介入,电影特技产生了质的飞跃。在数字化进程中,年是个重要年份,柯达公司在那年研制成‚‛数字电影制作系统,运用具有万像素线的扫描仪,先将电影胶片上的影像转换成数字信息输入计算机图形工作站,经加工处理之后,再通过,立即招致大批拙劣模仿之作,将导致视像艺术的贬值。‛这种担心是可以理解的,但言之过重了。当我们面对个人这新生事物