现实社会中最具生命力的东西,中国讨。中国画文化精神探讨摘要任何种艺术背后都有着深厚的文化根基,幅作品以要冲破原有体裁和观念上的陈旧,又要以具有创新精神的中国笔触去表达,他不意味着放弃传统精神,他只是回到社会生活具体的东西,以人为本,是现实社会中最具生命力的东西,命力,我们的山水画就没有变化,也就永远不能向前发。李可染先生曾说新的创造是作者在大自然中发现前人没有发现的规律,通过思维实践发展,而产生新的艺术境界和表现形式,离开了大自然和传统就不可能有任何创造,既然切艺术都来源于大自然,来源于都可以以自己的感觉和知识为基础,以不同的态度,不同的方式进行判断理解,有什么样的观念就有什么样的作品。真正的艺术创新难度是很大的,尤其是我们的传统山水画已有了千百年的发展历史它经过代代画家的不断创造提高,艺术上已达到了非常精深的高社会艺术论文中国画文化精神探讨怀,讲究天时地利人和。而天又是理,是道德,是心性。所以崇尚和谐,中庸之道。人格意识成为中国的审美原则,提倡艺术家从生活审美体验上升到生命体验,感悟宇宙大道,以高尚的人品,精深的学养,超逐的才情,杰出的技巧去进行艺术创作。参考文献张就只有重新回到大自然,回到艺术创作的源头去寻找突破口,在前人忽视淡化,或没有探索到位的课题上作文章,走前人没有过的路,通过创新解决美术是遗留的历史难题,为美术史增添新篇章。创新在中国画中的重要性美学追求在种程度上是文化传统的自我代表中国文化的中国画。就人文精神而言,历史积淀形成的中国传统的人文精神,其根源在于天人合的宇宙观。无论孔子孟子老子庄子都强调人与自然,人与社会,情于理,心与物,超越与内在的和谐统,因而中国文化的核心理念是敬天爱人教育人们具有悲悯之艺术形式,要改变它,为它添砖加瓦,创造新的因素,实在是非常的困难,但是这并不意味着中国画就可以永远停留在原有的模式上凝固不化,不断创新与创造是事物发展的永恒规律,没有新的创造,没有吐故纳新,就等于没有生命力,我们的山水画就没有变化惯性,用固定的思维模式去评判价值,必将失去对文化创造性的追求,我们需要新的思维,需要多种艺术角度审视中国画的发现,摒弃雷同,给自己提出更高的要求,是中国画的视觉面貌各异,百花争放,艺术强调个性,每位作者都可以以自己的感觉和知识为基,也就永远不能向前发。李可染先生曾说新的创造是作者在大自然中发现前人没有发现的规律,通过思维实践发展,而产生新的艺术境界和表现形式,离开了大自然和传统就不可能有任何创造,既然切艺术都来源于大自然,来源于人生的体验,那么创新唯的道路中国画文化精神探讨摘要任何种艺术背后都有着深厚的文化根基,幅作品以要冲破原有体裁和观念上的陈旧,又要以具有创新精神的中国笔触去表达,他不意味着放弃传统精神,他只是回到社会生活具体的东西,以人为本,是现实社会中最具生命力的东西,中国。就人文精神而言,历史积淀形成的中国传统的人文精神,其根源在于天人合的宇宙观。无论孔子孟子老子庄子都强调人与自然,人与社会,情于理,心与物,超越与内在的和谐统,因而中国文化的核心理念是敬天爱人教育人们具有悲悯之怀,讲究天时地利人和随着创意产业国际化进程的加速,民族化元素成为文化创新的捷径与代表符号,其中中国画渗透千年的文明而历久弥新,作为中国的传统文化,中国画也需要不断创新,在原本文化传统基础上,加入新元素,加入画家思维和感受,回到现代生活,使它既不失民族续,但是如果过分依赖这种文化惯性,用固定的思维模式去评判价值,必将失去对文化创造性的追求,我们需要新的思维,需要多种艺术角度审视中国画的发现,摒弃雷同,给自己提出更高的要求,是中国画的视觉面貌各异,百花争放,艺术强调个性,每位作者,也就永远不能向前发。李可染先生曾说新的创造是作者在大自然中发现前人没有发现的规律,通过思维实践发展,而产生新的艺术境界和表现形式,离开了大自然和传统就不可能有任何创造,既然切艺术都来源于大自然,来源于人生的体验,那么创新唯的道路怀,讲究天时地利人和。而天又是理,是道德,是心性。所以崇尚和谐,中庸之道。人格意识成为中国的审美原则,提倡艺术家从生活审美体验上升到生命体验,感悟宇宙大道,以高尚的人品,精深的学养,超逐的才情,杰出的技巧去进行艺术创作。参考文献张体化中凸显自己民族的文化价值,把文化植入中国画中,让中国画完美体现中国文化。中国文化中有条未形成理论文字的精神文脉,蕴含于大量存在的远古艺术,民间艺术等作品中,如果我们不能全面理清中国文化传统精神,就不可能在文化自觉的前提下去创作社会艺术论文中国画文化精神探讨。而天又是理,是道德,是心性。所以崇尚和谐,中庸之道。人格意识成为中国的审美原则,提倡艺术家从生活审美体验上升到生命体验,感悟宇宙大道,以高尚的人品,精深的学养,超逐的才情,杰出的技巧去进行艺术创作社会艺术论文中国画文化精神探怀,讲究天时地利人和。而天又是理,是道德,是心性。所以崇尚和谐,中庸之道。人格意识成为中国的审美原则,提倡艺术家从生活审美体验上升到生命体验,感悟宇宙大道,以高尚的人品,精深的学养,超逐的才情,杰出的技巧去进行艺术创作。参考文献张文化价值,把文化植入中国画中,让中国画完美体现中国文化。中国文化中有条未形成理论文字的精神文脉,蕴含于大量存在的远古艺术,民间艺术等作品中,如果我们不能全面理清中国文化传统精神,就不可能在文化自觉的前提下去创作代表中国文化的中国画广泛,更是不胜枚举,随着创意产业国际化进程的加速,民族化元素成为文化创新的捷径与代表符号,其中中国画渗透千年的文明而历久弥新,作为中国的传统文化,中国画也需要不断创新,在原本文化传统基础上,加入新元素,加入画家思维和感受,回到现代风格,又必需适应和满足世纪的现代人的审美要求。而这就需要对中国画所代表的文化有深层次的理解,在概念的创新上找到源头和方向我们文化目前所面临的处境也和以往有很大的不同,现在的确是多元并存的格局,各个国家都在这种全球体化中凸显自己民族,也就永远不能向前发。李可染先生曾说新的创造是作者在大自然中发现前人没有发现的规律,通过思维实践发展,而产生新的艺术境界和表现形式,离开了大自然和传统就不可能有任何创造,既然切艺术都来源于大自然,来源于人生的体验,那么创新唯的道路千传邵菁菁刘静中国文联出版社中国艺术精神徐福官春风文艺出版社荒通神卢禹舜黑龙江人民出版社中国画学全史郑午昌上海古籍出版社。关键词文化精神修养创新文化精神是中国画的支柱中国文化源远流长,传统元素种类繁多,内容广泛,更是不胜枚举,代表中国文化的中国画。就人文精神而言,历史积淀形成的中国传统的人文精神,其根源在于天人合的宇宙观。无论孔子孟子老子庄子都强调人与自然,人与社会,情于理,心与物,超越与内在的和谐统,因而中国文化的核心理念是敬天爱人教育人们具有悲悯之国文化自身的能量和生命力是无需讨论的,我们只需要在实践,在画纸上生动地呈现,而对传统既需要继承,也需要创新社会艺术论文中国画文化精神探讨。创新在中国画中的重要性美学追求在种程度上是文化传统的自我延续,但是如果过分依赖这种文化生活,使它既不失民族风格,又必需适应和满足世纪的现代人的审美要求。而这就需要对中国画所代表的文化有深层次的理解,在概念的创新上找到源头和方向我们文化目前所面临的处境也和以往有很大的不同,现在的确是多元并存的格局,各个国家都在这种全社会艺术论文中国画文化精神探讨怀,讲究天时地利人和。而天又是理,是道德,是心性。所以崇尚和谐,中庸之道。人格意识成为中国的审美原则,提倡艺术家从生活审美体验上升到生命体验,感悟宇宙大道,以高尚的人品,精深的学养,超逐的才情,杰出的技巧去进行艺术创作。参考文献张国文化自身的能量和生命力是无需讨论的,我们只需要在实践,在画纸上生动地呈现,而对传统既需要继承,也需要创新社会艺术论文中国画文化精神探讨。关键词文化精神修养创新文化精神是中国画的支柱中国文化源远流长,传统元素种类繁多,内容代表中国文化的中国画。就人文精神而言,历史积淀形成的中国传统的人文精神,其根源在于天人合的宇宙观。无论孔子孟子老子庄子都强调人与自然,人与社会,情于理,心与物,超越与内在的和谐统,因而中国文化的核心理念是敬天爱人教育人们具有悲悯之人生的体验,那么创新唯的道路就只有重新回到大自然,回到艺术创作的源头去寻找突破口,在前人忽视淡化,或没有探索到位的课题上作文章,走前人没有过的路,通过创新解决美术是遗留的历史难题,为美术史增添新篇章社会艺术论文中国画文化精神探度,而且也已形们十分熟悉的艺术形式,要改变它,为它添砖加瓦,创造新的因素,实在是非常的困难,但是这并不意味着中国画就可以永远停留在原有的模式上凝固不化,不断创新与创造是事物发展的永恒规律,没有新的创造,没有吐故纳新,就等于没有续,但是如果过分依赖这种文化惯性,用固定的思维模式去评判价值,必将失去对文化创造性的追求,我们需要新的思维,需要多种艺术角度审视中国画的发现,摒弃雷同,给自己提出更高的要求,是中国画的视觉面貌各异,百花争放,艺术强调个性,每位作者,也就永远不能向前发。李可染先生曾说新的创造是作者在大自然中发现前人没有发现的规律,通过思维实践发展,而产生新的艺术境界和表现形式,离开了大自然和传统就不可能有任何创造,既然切艺术都来源于大自然,来源于人生的体验,那么创新唯的道路础,以不同的态度,不同的方式进行判断理解,有什么样的观念就有什么样的作品。真正的艺术创新难度是很大的,尤其是我们的传统山水画已有了千百年的发展历史它经过代代画家的不断创造提高,艺术上已达到了非常精深的高度,而且也已形们十分熟悉命力,我们的山水画就没有变化,也就永远不能向前发。李可染先生曾说新的创造是作者在