1、“.....不同于工笔画的工整严谨,写意人物画的形成进步适合于中国文化中的神超越。在当时的国画坛极具创新意义的人民和总理,潇洒的线条,融体积与结构,酣畅淋漓的笔墨,将人物形象展现的生动而传神。矿工图大面积淡墨浓墨渲染分割拼接重叠错位等平面构成设计因素入画,改变了传统的现实空间。支离破碎凄惨残暴的场面跃然纸上,她的作品之所以质朴生动,具有强烈的感染力,源有将画家的真情实感同深厚的技法层面的内在功力相配臵,才会形成适合自己的笔墨形态。新时代需要新的笔墨形态来反映艺术家的新的精神追求。精神追求与笔墨形态的探索同步其笔墨形态自然天成,这意味着画家的功夫要扎实,要不断锤炼自己的形式语言和个性,只有通过坚持不懈的努力和探索才能将者不露痕发展并丰富了水墨人物画的写实主义手法。后期则转变为表现主义风格,这是她的水墨人物画对于前人的大超越。在当时的国画坛极具创新意义的人民和总理,潇洒的线条......”。

2、“.....酣畅淋漓的笔墨,将人物形象展现的生动而传神。矿工图大面积淡墨浓墨渲染分割拼接重叠错位等平面构成设计因素入画,改变写意人物画笔墨形态研究原稿时期,王的书法谢赫法的绘画理论,都将艺术推向了个人的自觉时期。朝时期的著名画家有顾恺之陆探微张风繇。顾恺之的洛神赋图烈女图女史箴图造型典雅,用线流畅飘逸。这时期,顾恺之的人物画技法和造型都已经达到了定高度,即使是工笔绘画形式,但其尚意原则仍是画家追求的最高境界。唐代阎立本密体画的矛盾之中找到了平衡,他明确的看到了在写实人物画中笔墨要为造型服务,而不是以笔墨局限造型,以及中国画的造型要符合笔墨的表现规律,应该根据描绘对象的丰富和感悟的新颖,相应的发展前人所无的笔墨,笔墨当随时代,刘国辉把握了结构紧用笔松的要领,在探索新世界中实现了造型感与书写味的统,在物为原型的餐纹,饕餮纹等,在表现力艺术想象力方面有了极大的提高......”。

3、“.....形成自身整套完美的艺术体系。霍去病墓前的雕刻大气浑圆,具有写意精神,简洁明快的线条魄力都充分展现了中国文化内在精神价值。魏晋南北朝型特征,吴道子被后世称为吴带当风,具有简洁淡雅的文人写意境界。代两宋时期,人物造型用笔设色都将中国画所追求的法精神推向了极高境界。宋代开水墨写意人物画之先河,完成了中国绘画工笔人物画和水墨写意人物画的最终分裂。元代绘画,人物画避开社会生活以道释人物和肖像为主。明代绘画曲折缓慢,术想象力方面有了极大的提高,战国秦汉时期人物画龙凤人物图和御龙图,可以看出艺术的审美价值已经从实用美感独立出来,形成自身整套完美的艺术体系。霍去病墓前的雕刻大气浑圆,具有写意精神,简洁明快的线条魄力都充分展现了中国文化内在精神价值。魏晋南北朝时期,王的书法谢赫法的绘画理论,都将有波澜,但并不壮阔,清代倡导笔墨当随时代师造化师古人......”。

4、“.....以及骨法用笔完美结合,完成次质的飞跃。写意人物画笔墨形态研究原稿。刘国辉摆脱了笔墨中心论的误导,以造型带动笔墨的新变,他有着相当强的笔墨功夫,他出身的新浙派正是在严格的造型与精美的笔墨写意人物画的发展史写意人物画是指中国绘画中那种崇尚写意精神的绘画形式,追求法原则的表现风格。其理论思想涵盖水墨写意人物画和工笔人物画,是传统人物画总体精神追求。写意人物画是以宣纸为工具,表现出种简练粗放的绘画风格,不同于工笔画的工整严谨,写意人物画的形成进步适合于中国文化中的神人物画无限延伸的想象力。中国画离不开线条,讲究以线造型,通过运用不同走势的线条来表达人物形象以及画面的运动感,线面的配合以及转化是写意笔墨现代化的重要标准,以线为形式,将线的巧拙刚柔,墨的浓淡干湿配合,达到种和谐的过渡关系。概述写意人物画在宋代兴起,也可称为减笔水墨人物画,飞速人物和肖像为主。明代绘画曲折缓慢......”。

5、“.....但并不壮阔,清代倡导笔墨当随时代师造化师古人,将人物画中的形神兼备与水墨气韵结合,以及骨法用笔完美结合,完成次质的飞跃。写意人物画笔墨形态研究原稿。概述写意人物画在宋代兴起,也可称为减笔水墨人物画,飞速的寥寥数笔,破笔泼墨,笔触的控制中有潇洒,飞动中有严谨,他的笔墨不仅继承了新浙派取之于花鸟画的勾勒点厾相结合的方法,而且发展并综合了南线北皴为的且勾且皴且擦的拖泥带水法。周思聪融写实夸张变形,于炉,开风气之先,推动了中国水墨人物画的创新,她的水墨人物画神态真挚,笔墨酣畅淋漓,丝毫不矫揉造作,在传统的基础上有波澜,但并不壮阔,清代倡导笔墨当随时代师造化师古人,将人物画中的形神兼备与水墨气韵结合,以及骨法用笔完美结合,完成次质的飞跃。写意人物画笔墨形态研究原稿。刘国辉摆脱了笔墨中心论的误导,以造型带动笔墨的新变,他有着相当强的笔墨功夫,他出身的新浙派正是在严格的造型与精美的笔墨时期......”。

6、“.....都将艺术推向了个人的自觉时期。朝时期的著名画家有顾恺之陆探微张风繇。顾恺之的洛神赋图烈女图女史箴图造型典雅,用线流畅飘逸。这时期,顾恺之的人物画技法和造型都已经达到了定高度,即使是工笔绘画形式,但其尚意原则仍是画家追求的最高境界。唐代阎立本密体画意人物画的形成进步适合于中国文化中的神遇而迹化,得意忘形的精神追求,从而达到天人合的境界。原始时期记录生活,狩猎,舞蹈等等,以人物为题材的绘画已经出现在岩石以及彩陶上,这些原始时期的审美情趣,翻开了中华民族文明历史的新页。夏商,西周至春秋时期,我们可以从青铜器上看到以人物及动植写意人物画笔墨形态研究原稿的寥寥数笔,破笔泼墨,笔触的狂放不羁,飘逸淡雅,具有种闲逸的风格。写意人物画也可说新人物画相较于传统人物画而言,上世纪十年代美术院校中的徐蒋体系大致包括两个方面,是人物造型能力,是笔墨形态的探索......”。

7、“.....以求达到简练传神概括,的写意精时期,王的书法谢赫法的绘画理论,都将艺术推向了个人的自觉时期。朝时期的著名画家有顾恺之陆探微张风繇。顾恺之的洛神赋图烈女图女史箴图造型典雅,用线流畅飘逸。这时期,顾恺之的人物画技法和造型都已经达到了定高度,即使是工笔绘画形式,但其尚意原则仍是画家追求的最高境界。唐代阎立本密体画作为写意人物画众多艺术表现形式的种,具有举足轻重的地位。笔墨意味指的是笔墨关系的处理,其中包含了运笔的节奏线条的走势和墨的浓淡润燥层次的配合,从而传达出人物画的写意精神。以软毫易渗化的纸墨以及流动的水为材质的中国画,是中国传统绘画艺术特有的形式与精神。笔法以及墨分色都奠定了写意造型要符合笔墨的表现规律,应该根据描绘对象的丰富和感悟的新颖,相应的发展前人所无的笔墨,笔墨当随时代,刘国辉把握了结构紧用笔松的要领,在探索新世界中实现了造型感与书写味的统,在控制中有潇洒......”。

8、“.....他的笔墨不仅继承了新浙派取之于花鸟画的勾勒点厾相结合的方法,而且发展并综合狂放不羁,飘逸淡雅,具有种闲逸的风格。写意人物画也可说新人物画相较于传统人物画而言,上世纪十年代美术院校中的徐蒋体系大致包括两个方面,是人物造型能力,是笔墨形态的探索,大多数人物画家都在探索写实造型能力和笔墨意味的结合,以求达到简练传神概括,的写意精神。写意人物画的笔墨意味笔墨有波澜,但并不壮阔,清代倡导笔墨当随时代师造化师古人,将人物画中的形神兼备与水墨气韵结合,以及骨法用笔完美结合,完成次质的飞跃。写意人物画笔墨形态研究原稿。刘国辉摆脱了笔墨中心论的误导,以造型带动笔墨的新变,他有着相当强的笔墨功夫,他出身的新浙派正是在严格的造型与精美的笔墨派和吴道子疏体画派形成唐代人物画最典型特征,吴道子被后世称为吴带当风,具有简洁淡雅的文人写意境界。代两宋时期......”。

9、“.....宋代开水墨写意人物画之先河,完成了中国绘画工笔人物画和水墨写意人物画的最终分裂。元代绘画,人物画避开社会生活以道物为原型的餐纹,饕餮纹等,在表现力艺术想象力方面有了极大的提高,战国秦汉时期人物画龙凤人物图和御龙图,可以看出艺术的审美价值已经从实用美感独立出来,形成自身整套完美的艺术体系。霍去病墓前的雕刻大气浑圆,具有写意精神,简洁明快的线条魄力都充分展现了中国文化内在精神价值。魏晋南北朝神遇而迹化,得意忘形的精神追求,从而达到天人合的境界。原始时期记录生活,狩猎,舞蹈等等,以人物为题材的绘画已经出现在岩石以及彩陶上,这些原始时期的审美情趣,翻开了中华民族文明历史的新页。夏商,西周至春秋时期,我们可以从青铜器上看到以人物及动植物为原型的餐纹,饕餮纹等,在表现力艺南线北皴为的且勾且皴且擦的拖泥带水法。写意人物画的发展史写意人物画是指中国绘画中那种崇尚写意精神的绘画形式......”。