是歌剧。歌剧与音乐剧之略比论文原稿。年，佩里和卡奇尼根据诗人里努契尼取材于希腊神话的脚本的轻歌剧歌舞杂耍秀富丽秀以及音乐喜剧等表演形式开始发展，到年揭开近代音乐剧发展史的演艺船，它们都为音乐剧的舞台即将呈现百花齐放的缤纷多元景象增添了各自亮丽的色彩。两者的历史渊源歌剧起源于十世纪末期佛罗伦萨，也可以说从这时期起才开始真正有这种艺术的歌剧与音乐剧之略比论文原稿表演方式比话剧和歌剧更能吸引大众，可同时满足观众视听上的多重享受。经过世纪中叶之后半个多世纪的多方位探索期，音乐剧逐步求得了音乐舞蹈戏剧的融合，到世纪中期它已成为种独具魅力的戏剧演出形式，由音乐歌曲舞蹈舞美等元素有机整合而成。现当代音乐剧的起源是例如爱情，饮酒，打猎等等，有朗诵，有独唱，有合唱，也有角色和动作表演。应该说，它们是歌剧艺术的诞生的重要基础。世纪末，在意大利的佛罗伦萨有群受文艺复兴思想影响的进步的知识分子，他们由于研究古希腊的艺术而引起艺术上的共鸣，尝试着还原古代音乐。他们中史上第部歌剧达芙尼诞生了，并在贵族宫内首次演出中获得了成功，轰动了整个佛罗伦萨，这证明了他们试验的成功。但是，可惜的是这部歌剧的乐谱已经遗失，对于部歌剧来说如果缺失了音乐，那效果可想而知，因此，被真正誉为第部意大利歌剧的是年仍是由这个人合作写的歌对演员的要求歌剧要求演员不仅要有高超的美声演唱技巧，还要求演员具有全面的音乐素养和深厚的人文素养。在歌剧中舞蹈大多是歌唱演员的附属品，没有什么过多的要求。音乐剧则不同，它要求演员的外形气质必须与角色相符，又必须能歌善舞，懂得表演，在音乐上要有扎实的管弦乐伴奏不同，音乐剧用麦克风和电子乐器，容许电子辅助发音，这是区别于常规歌剧的最主要的特征。第，音乐剧强调不强调歌剧那套严整的音乐表现体系，说唱舞以及舞台高科技的运用完全根据戏剧冲突人物性格的需要对表现形式做出最自由的选择，不受任何框架约束。，是两种不同的艺术表演形式，给人们带来了风格迥异的艺术享受。音乐剧如同个超级混血儿，它的身体里流淌着欧洲喜歌剧轻歌剧的高贵血液，但骨骼又由世俗的欧洲城市娱乐性的歌舞杂剧和滑稽表演所架构，骨髓里还有着黑人歌舞节奏。首先，音乐剧重剧，歌舞都是为剧服务，不受任何框架约束。它的戏剧结构和叙事方式打破了固有时空的局限，不采用古典歌剧将全剧分为或幕的常用法则，现代音乐剧通常是两幕多场。音乐剧彻底打破各种艺术门类的界限，融音乐戏剧舞蹈甚至杂耍魔术为体，横跨古典与流行两大阵营，积极凸现多元化的特征，尽可剧情内容的表现。其次，音乐剧在唱法上没有过多的要求，有通俗唱法也有美声唱法，歌词俏皮风趣通俗易懂。它更为关注的是舞台效果，舞台美术声光布景效果尤为重要。在当代成熟的音乐剧当中，舞蹈和歌曲同样是不可或缺的部分，只是在不同的剧目当中，根据故事情节的发歌剧与音乐剧之略比论文原稿的戏剧结构和叙事方式打破了固有时空的局限，不采用古典歌剧将全剧分为或幕的常用法则，现代音乐剧通常是两幕多场。音乐剧彻底打破各种艺术门类的界限，融音乐戏剧舞蹈甚至杂耍魔术为体，横跨古典与流行两大阵营，积极凸现多元化的特征，尽可能地取悦大众，是通俗易音乐剧在唱法上没有过多的要求，有通俗唱法也有美声唱法，歌词俏皮风趣通俗易懂。它更为关注的是舞台效果，舞台美术声光布景效果尤为重要。在当代成熟的音乐剧当中，舞蹈和歌曲同样是不可或缺的部分，只是在不同的剧目当中，根据故事情节的发展有所侧重。第，与歌剧剧在表演上往往比歌剧更难，它要求演员身手不凡，尤其对演员的舞蹈功底有着较高的要求。音乐剧如同个超级混血儿，它的身体里流淌着欧洲喜歌剧轻歌剧的高贵血液，但骨骼又由世俗的欧洲城市娱乐性的歌舞杂剧和滑稽表演所架构，骨髓里还有着黑人歌舞节奏。首先，音乐剧。它更注重戏剧情节的发展，更具有戏剧形式的优势。歌曲舞蹈和其他切艺术手段都是服从于故事情节的，那些不适合故事人物身份和性格的好歌也常常会被删掉。音乐剧以流行音乐为主，古典音乐为辅，没有宣叙调和咏叹调只分，多了无伴奏的对白，侧重剧情内容的表现。其次能地取悦大众，是通俗易懂。歌剧与音乐剧之略比论文原稿。中图分类号文献标识码文章编号摘要歌剧与音乐剧都兴起于欧洲，都是综合了音乐舞蹈和戏剧的表演艺术，它们在编排过程剧幕安排等地方有很多相似之处。但在历史渊源艺术风格对演员的要求上却有着很大区展有所侧重。第，与歌剧的管弦乐伴奏不同，音乐剧用麦克风和电子乐器，容许电子辅助发音，这是区别于常规歌剧的最主要的特征。第，音乐剧强调不强调歌剧那套严整的音乐表现体系，说唱舞以及舞台高科技的运用完全根据戏剧冲突人物性格的需要对表现形式做出最自由的选重剧，歌舞都是为剧服务。它更注重戏剧情节的发展，更具有戏剧形式的优势。歌曲舞蹈和其他切艺术手段都是服从于故事情节的，那些不适合故事人物身份和性格的好歌也常常会被删掉。音乐剧以流行音乐为主，古典音乐为辅，没有宣叙调和咏叹调只分，多了无伴奏的对白，侧歌剧与音乐剧之略比论文原稿歌剧中舞蹈大多是歌唱演员的附属品，没有什么过多的要求。音乐剧则不同，它要求演员的外形气质必须与角色相符，又必须能歌善舞，懂得表演，在音乐上要有扎实的功底，但往往在唱法上不拘形式。也就是说音乐剧的唱腔要求没有歌剧的苛刻，这使演员更容易自由发挥。但音而创作的历史上第部歌剧达芙尼诞生了，并在贵族宫内首次演出中获得了成功，轰动了整个佛罗伦萨，这证明了他们试验的成功。但是，可惜的是这部歌剧的乐谱已经遗失，对于部歌剧来说如果缺失了音乐，那效果可想而知，因此，被真正誉为第部意大利歌剧的是年仍是由这个人产生。文艺复兴时期的牧歌剧田园剧的内容以表现生活场景为主，例如爱情，饮酒，打猎等等，有朗诵，有独唱，有合唱，也有角色和动作表演。应该说，它们是歌剧艺术的诞生的重要基础。世纪末，在意大利的佛罗伦萨有群受文艺复兴思想影响的进步的知识分子，他们由于研究多元化的，它与歌剧有定的交集点，是从最早的轻歌剧杂耍综艺歌舞秀富丽秀以及音乐歌舞轻喜剧等表演形式开始发展的，尽管与后来更为成熟的音乐剧相比，早期音乐剧在戏剧歌曲舞蹈等表演形式的综合方面存在许多不足，但不能否认，这是个充满活力和希望的艺术形式。从早间有诗人歌唱家作曲家等，他们借鉴古希腊悲剧，尝试着综合音乐和戏剧的特点，创造出种新的艺术形式，这就是歌剧。音乐剧吸收了许多来自世纪舞台表演的形式小歌剧喜歌剧哑剧明斯特里秀歌舞杂耍滑稽表演等。为了增加吸引力和卖点，音乐剧还融合了相当的舞台效果，使这剧尤丽狄茜，是完整保存至今的最早的歌剧，后来成为古典戏剧的典范作品，歌剧至此即成为种大众所承认的艺术形式。两者的历史渊源歌剧起源于十世纪末期佛罗伦萨，也可以说从这时期起才开始真正有这种艺术的产生。文艺复兴时期的牧歌剧田园剧的内容以表现生活场景为主实的功底，但往往在唱法上不拘形式。也就是说音乐剧的唱腔要求没有歌剧的苛刻，这使演员更容易自由发挥。但音乐剧在表演上往往比歌剧更难，它要求演员身手不凡，尤其对演员的舞蹈功底有着较高的要求。年，佩里和卡奇尼根据诗人里努契尼取材于希腊神话的脚本而创作的