，娇转复迟疑。何惭云鹤起，讵减凤惊时。玉台新咏卷江洪咏舞女该诗描写舞女，先以‚楚媛‛‚赵姬‛为对比写其纤细腰肢和轻盈体态再进山水诗但随着门阀政治向皇权政治的过渡，文人以皇权为中心集聚，这就使得进行诗歌创作的文学集团也从门阀贵族转移到了皇宫，不再以皇室成员为中心进行诗歌创作，诗人视野从山水情怀变为宫廷生活是必然的。而过去倾向于整体式的山水描摹方法，逐渐变为集中对个生活事物之上的描写，这种注意力的转移与诗人生活环境的改变有密切关系。诗人的注意力从在诗中表现的整体画面转移到了表现单事物，专心于对于‚事物‛的全面描写。这是从山水诗到宫体诗的个重要转变，奠定了咏物诗的基础。简述宫体诗特点及对后世诗歌创作的影响文学理论论文。宫体诗中的描写方式更加灵比较，并且将简文帝的咏内人昼眠与野有死麕张衡同声歌及南朝乐府举例进行了对比，指出在野有死麕同声歌南朝民歌中动不动就宽衣解带相拥相抱等等的描写，远远比宫体诗更加艳情，却也没有被批评到如此程度。宫体诗给人以‚艳情‛之感的原因主要在于两个方面其，则是上文所提及的，宫体诗特有的‚咏物‛写法。这种略带隔阂的观赏性视角和对物态细致描摹的描写手法，正是宫体诗在写法上区别于其他诗歌的关键。然而用这种方式写人，本身就具有种不庄重的态度，天然会表现出种艳情的特质。再加上宫体诗大多是供皇帝群臣玩乐所作，诗中往往体现出种轻浮玩赏的感觉，而难见诗人简述宫体诗特点及对后世诗歌创作的影响文学理论论文山水情怀变为宫廷生活是必然的。而过去倾向于整体式的山水描摹方法，逐渐变为集中对个生活事物之上的描写，这种注意力的转移与诗人生活环境的改变有密切关系。诗人的注意力从在诗中表现的整体画面转移到了表现单事物，专心于对于‚事物‛的全面描写。这是从山水诗到宫体诗的个重要转变，奠定了咏物诗的基础。简述宫体诗特点及对后世诗歌创作的影响文学理论论文。宫体诗中‚美人‛审美范式对后世诗歌的影响梁书简文帝纪中有‚简文帝雅好题诗。其序云余岁有诗癖，长而不倦。然伤于轻艳，当时号曰宫体。‛梁书徐摛传中则有‚徐摛属文好为新变，不拘旧体王萧纲入如王融咏幔幸得与珠缀，幂歷君之楹。月映不辞卷，风来辄自轻。每聚金炉气，时驻玉琴声。俱愿臵尊酒，兰釭当夜明。诗中先描写珠幔的外形特点，又侧面渲染其特质，在其中似寄托女子情思，无论是风吹还是卷起放下都好似有情韵在其中，与咏玉阶有异曲同工之妙。这时期的咏物诗与后世的咏物诗除了情感的抒发，几乎并没太大差异了。综合来看，初唐时期大多数宫廷诗虽然将物象描摹到了极致，但对于抒情方面有所欠缺，不能与诗人的感情融合，只能作为外在的欣赏。其诗处于对于物象单纯的描摹阶段，以景物生动描写而动人，较少能代入自身情感。此后山水诗逐渐发展，在永明之时，。玉台新咏卷鲍子卿咏玉阶先具体描写玉阶本身的华美和通达，然后通过昼夜之变化和玉阶周围的青苔经过的美人等变化的物态进行侧面描写，有意无意烘托出种朦胧伤感的氛围感尾句借以昆山之曲青凫起飞描写，似乎又隐晦地传达了种情感，但诗人并没有进步加以抒发，这种感情并不是诗人心中的真实感情，而是写物造情。乍看写得很好，但千篇律读下来，则会令人产生疲惫之感。宫体诗另特点，就是对人物的写法与对物象的写法非常相似，再以咏舞女为例腰纤蔑楚媛，体轻非赵姬。映襟阗宝粟，缘肘挂珠丝。发袖已成态，动足复含姿。斜睛若不眄，娇转复迟疑。何惭云鹤起，讵减在初唐时期，魏徵在隋书文学传序中针对南北地域诗风指出‚然南北好尚，互有异同江左宫商发越，贵于清绮河朔词义贞刚，重乎气质。气质则理胜其词，清绮则文过其意。理深者便于时用，文华者宜于咏歌。此其南北词人得失之大较也。若能掇彼清音，简兹累句，各去所短，合其两长，则文质斌斌，尽善尽美矣。‛这段表述在定程度上体现了初唐诗人对于宫体诗的态度，忽略诗中艳情的内容，诗人普遍对于南朝典雅温柔的诗风还是较为欣赏的。在初唐时期，诗人们于宫体诗的继承都在向‚南北融合‛的方向的努力，以对诗歌描写对象和技巧的改进为主，许多初唐应制诗便是这种状况下玳瑁光。腰若流纨素，耳著明月珰。指如削葱根，口如含朱丹。纤纤作细步，精妙世无双。‛几句对于女主角外貌描写已经算是详细。而宫体诗变这种风气，尽其所能地对美人外貌之美进行了摹写和渲染，用词也极尽华丽，使得诗中美人个个浓丽富艳，如‚春花竞玉颜，俱折复俱攀。细腰宜窄衣，长钗巧挟鬟。‛甚至短短几句侧面描写，也能强调出女性也有的慵懒柔媚之美‚梦笑开娇靥，眠鬓压落花。簟文生玉腕，香汗浸红纱。‛因此，宫体诗几乎成为美人诗的种写作范本。石观海先生则在宫体诗派研究书中对此谈道‚在宫体诗之后，后世凡是对于美人的诗歌，包括闺怨或者其余涉及女性形象情感寄托其中，营造了个与宫体诗类似的典雅婉约的氛围，细腻纤弱的语言风格也与宫体诗如出辙。朱鹤龄在李商隐诗集注序中引用世人对李商隐诗的看法‚或曰义山之诗，半及闺闼，读者以玉台香奁例称。‛这表述当然是不准确的，李商隐的诗虽然不能每首都以香草美人的寄托来解释，但大部分诗作确实寄托了政治理想。他赋予这种诗风新的新创作思路，即温柔典雅，怨而不怒。此后，诗人们亦时而表现出对此种诗风的偏好。代时期有才调集，所选主要取法李商隐，宣扬朦胧秾丽的诗风，在当时产生了定影响力。到宋代，杨亿率先注意到了李商隐诗对于宫体诗风的继承与改造，并与当时的昧的氛围，对后世诗歌影响较大。龙击驱辽水，鹏飞出带方。将举青丘缴，安访白霓裳。杨师道奉和圣制春日望海全是从手法来看，与宫体诗并没有太大差异。只是将宫体诗中对女性爱情的描写有些机械地替换为了景物，并且在手法上有很明显模仿宫体和永明体的痕迹。从魏徵本人的诗歌来看，更偏于北方的刚健气质而唐太宗和虞世南等人的诗歌则更偏于南朝诗风，这些诗歌都还没有能将自己情感与描写对象融于体。当然诗歌内容的改变，除了作者有意为之外，与文人集团的注意力从宫廷生活重新移到他处也有定关系，而且在后期更向宫体的缠绵纤细靠拢，也可能是重新回归宫廷生活有关描写很少有如此细致而且生动的，如孔雀东南飞中‚著我绣夹裙，事事通。足下蹑丝履，头上玳瑁光。腰若流纨素，耳著明月珰。指如削葱根，口如含朱丹。纤纤作细步，精妙世无双。‛几句对于女主角外貌描写已经算是详细。而宫体诗变这种风气，尽其所能地对美人外貌之美进行了摹写和渲染，用词也极尽华丽，使得诗中美人个个浓丽富艳，如‚春花竞玉颜，俱折复俱攀。细腰宜窄衣，长钗巧挟鬟。‛甚至短短几句侧面描写，也能强调出女性也有的慵懒柔媚之美‚梦笑开娇靥，眠鬓压落花。簟文生玉腕，香汗浸红纱。‛因此，宫体诗几乎成为美人诗的种写作范本。石观海先生则在宫体诗派研简述宫体诗特点及对后世诗歌创作的影响文学理论论文的诗，都或多或少具有宫体诗的特色。这些诗歌中描写的美人，多半给人以妖艳妩媚轻盈，在种程度上体现出古代诗人对于女性美的认知和追求。‛从齐梁之后，历代对于宫体诗多有批判。但旦以美人为描写对象，无论是何种情境下的诗歌，却都以宫体诗中的审美为范式，甚至直接沿用宫体诗的旧题。如唐代李白的清平调，杜甫的丽人行等，甚至于发展到宋代，虽然诗风瘦硬，然而涉及此类题材，表现出与宫体诗相近的风格。后世对宫体诗风格的继承与发展宫体诗创作与宫廷之中，因而开创了种典雅暧昧的氛围，对后世诗歌影响较大。简述宫体诗特点及对后世诗歌创作的影响文学理论论文丰富了诗歌审美范畴，开拓了诗歌体裁。这种纤巧柔美的审美传统，在此后不断被继承发展，并内化为诗歌传统审美的部分。参考文献归青南朝言体诗研究上海师范大学石观海宫体诗派研究武汉武汉大学出版社，徐陵玉台新咏北京中华书局，朱鹤龄李义山诗集注上海上海古籍出版社，王运熙，顾易生中国文学批评史新编上海复旦大学出版社，。虽然备受诟病，但宫体诗对于女性描写审美性的把握，融汇了前人的长处并且将其发展到顶峰，成为后世此类诗歌的典范。在宫体诗前，对于女性外貌的描写很少有如此细致而且生动的，如孔雀东南飞中‚著我绣夹裙，事事通。足下蹑丝履，头夜明。诗中先描写珠幔的外形特点，又侧面渲染其特质，在其中似寄托女子情思，无论是风吹还是卷起放下都好似有情韵在其中，与咏玉阶有异曲同工之妙。这时期的咏物诗与后世的咏物诗除了情感的抒发，几乎并没太大差异了。综合来看，初唐时期大多数宫廷诗虽然将物象描摹到了极致，但对于抒情方面有所欠缺，不能与诗人的感情融合，只能作为外在的欣赏。在初唐时期，魏徵在隋书文学传序中针对南北地域诗风指出‚然南北好尚，互有异同江左宫商发越，贵于清绮河朔词义贞刚，重乎气质。气质则理胜其词，清绮则文过其意。理深者便于时用，文华者宜于咏歌。此其南北词人得失几位诗人学习其特色，尤其指出其典雅从容和‚怨而不怒‛这方面，认为其符合儒家所规范的诗风，创作了影响时的‚西昆体‛。包括欧阳修等许多诗文大家，虽然反对‚西昆体‛末流的剽窃模拟与空洞无性情，却都对杨亿抱有好评清代钱谦益冯舒冯班等人，对宫体诗与李商隐诗都有学习。尤其冯兄弟，在提倡作诗学习李商隐与西昆体同时，对玉台新咏进行了校定，对此种秾丽的诗风推崇备至。作为首先倡导种轻靡艳丽诗歌审美艺术的宫体诗派，长期以来被人所轻视诟病。但从诗歌发展来看，宫体诗非常积极地推动了诗体发展，并且大大发展了典故等诗歌技巧，并且以独特的秾艳华美的风格。充分继承宫体诗诗风特点的是晚唐时期的李商隐，其诗在经过盛唐中唐的发展之后，将唐代的气魄与初唐齐梁的秾艳熔于炉，表现出缠绵而靡丽的艺术特点。李商隐的诗往往通过对于事物或多种事物细致的摹写来隐晦地表达情感，这写法正是从宫体诗中继承