论文。胡发展趋向如今，胡的继承与发展，似乎正在逐步走上与国际化和现代化接轨的道路。越来越多的高难度移植作品，例如卡门幻想曲引子与民族音乐文化的基础上做了再创新。说到该乐章的表现形式，其实则为曲艺的独特语调说唱。通过进步了解乐曲的整体构思与感情色彩，对乐曲进行加工拆解和再组合，便能彰显出这乐章的最强质感。第乐章除夕，素材为京剧的西皮黄，曲调优美，带有股浓厚的京剧韵味。快板将胡拟声化，模仿除夕二胡演奏艺术的借鉴与发展乐器论文艺术特色，并尝试将其他音乐元素融会贯通，以此来促进胡在作品内容以及演奏技巧上的创新。经典的胡移植曲流浪者之歌阳光照耀着塔什库尔干原为著名的小提琴曲，阳关叠原为古琴曲音乐无界限，音乐也从未停止前进的脚步，这件有着年代感的古老乐器，在当今作曲家音乐创作的推动下逐步走向合，将独特的地方性题材融会贯通，继而创作出与民间及地方相映衬，又与现代化和国际化相贯通的音乐作品。胡发展趋向如今，胡的继承与发展，似乎正在逐步走上与国际化和现代化接轨的道路。越来越多的高难度移植作品，例如卡门幻想曲引子与回旋流浪者之歌等，以及近几年创作改编出的新作进胡的现代化和国际化发展，引领时代新潮流。胡演奏艺术的借鉴与传承创新与借鉴说到创新就不得不引出另个词借鉴。借鉴，本是指跟别的人或事相对照，以便取长补短。在我们平常的专业学习中，对于首乐曲的处理，除了专业老师传授的知识外，或许我们也会借助不同的音像资料来聆听模仿，以结语针对胡演奏艺术新时期的发展之路，可知在多元文化视野下，借鉴与模仿并非盲目地跟从，在对中西方音乐文化的借鉴与吸收中，无论是以演奏者的身份学习还是以作曲家的身份创作，我们都不能仅仅局限于艺术表面的东西，而应该致力于研究其内在的文化精神与内涵，努力挖掘其内在的音乐品演艺术的前瞻性见解。对于胡艺术的发展来说，民间音乐有着不可替代的重要作用。民间音乐是生活的写照，是个民族传统文化的凝聚，是每个世纪千千万万的劳动者经过筛选沉淀否定，最后取其精华去其糟粕得到的精神文化。传统文化，讲究气韵神，讲究风韵和意境创造，这正是民族文化的精髓。成长，但在成长之路上不应该丢下属于我们自己的民族精华，因为这是个民族乃至个国家的重要财富，因此，每位从事胡工作的相关人员都应该引起重视。弘扬中华民族优秀文化是我们的责任，扎根于民族音乐是弘扬之本，继承传统是大胆创新的重要条件二胡演奏艺术的借鉴与发展乐器论文。摘发扬优秀传统音乐的基础上与创新融会贯通，这样才能使胡艺术不失民族文化色彩同时又独具匠心作为演奏者，在提高专业演奏技术的基础上，加强我们自身的文化修养，致力于传承优秀传统音乐的同时紧随时代潮流，努力促进胡的现代化和国际化发展，引领时代新潮流。对于胡艺术的发展来说，平先生刘文金先生关乃忠先生，他们的作品都巧妙地将地方特色与现代音乐相融合，将独特的地方性题材融会贯通，继而创作出与民间及地方相映衬，又与现代化和国际化相贯通的音乐作品二胡演奏艺术的借鉴与发展乐器论文。结语针对胡演奏艺术新时期的发展之路，可知在多元文化视野下，借二胡演奏艺术的借鉴与发展乐器论文如今，胡与现代化国际化相接轨，这是进步也是成长，但在成长之路上不应该丢下属于我们自己的民族精华，因为这是个民族乃至个国家的重要财富，因此，每位从事胡工作的相关人员都应该引起重视。弘扬中华民族优秀文化是我们的责任，扎根于民族音乐是弘扬之本，继承传统是大胆创新的重要条成为当代中国最具有代表性与特色的乐器之。随着世界音乐与本国音乐的逐渐发展与相互联系，两者相辅相成，在差异中相互贯通，胡作品的演奏开始趋于国际化，开始学习借鉴西洋乐器的演奏特点进行创作。本文中笔者将通过阐述当代胡演奏艺术的借鉴与发展，并结合自身学习的经验，提出些对胡还是长达个乐章的协奏曲，前辈们都在保留原生态民族音乐文化的基础上做了再创新二胡演奏艺术的借鉴与发展乐器论文。胡演奏艺术的借鉴与传承创新与借鉴说到创新就不得不引出另个词借鉴。借鉴，本是指跟别的人或事相对照，以便取长补短。在我们平常的专业学习中，对于首乐曲的处理，在上世纪前的中国，胡仅是用来为民间戏曲及地方音乐伴奏的乐器之，它被世人称之为登不上大雅之堂的乐器。直到世纪初，刘天华先生对胡进行了改革，又编创了十首具有代表性的胡独奏曲，这才使得胡的内涵与演奏技巧得到了大幅度的提升，并成为能够独奏的乐器。胡逐渐进入了高等音乐教育中民间音乐有着不可替代的重要作用。民间音乐是生活的写照，是个民族传统文化的凝聚，是每个世纪千千万万的劳动者经过筛选沉淀否定，最后取其精华去其糟粕得到的精神文化。传统文化，讲究气韵神，讲究风韵和意境创造，这正是民族文化的精髓。现如今，胡与现代化国际化相接轨，这是进步也与模仿并非盲目地跟从，在对中西方音乐文化的借鉴与吸收中，无论是以演奏者的身份学习还是以作曲家的身份创作，我们都不能仅仅局限于艺术表面的东西，而应该致力于研究其内在的文化精神与内涵，努力挖掘其内在的音乐品质。作为创作者，在时代潮流中，要学会借鉴适当借鉴准确借鉴，在继了专业老师传授的知识外，或许我们也会借助不同的音像资料来聆听模仿，以便强化自己在音乐上的感觉。但事实上，音乐中的借鉴并不是单纯地指同种乐器之间的相互吸收和学习模仿，而应该是种乐器与其他乐器或是其他艺术之间的相互交流借鉴。当今，作品流传广泛影响力较大的作曲家，例如赵二胡演奏艺术的借鉴与发展乐器论文老乐器，在当今作曲家音乐创作的推动下逐步走向国际化，并为大众所推崇与喜爱。不得不说当代的许多胡作品，无论是织体结构还是技术技巧的创新，都无疑将胡带上了国际舞台，要知道这件乐器曾被世人看作是登不上大雅之堂的乐器。值得提的是，无论是演奏起来仅仅只有几分钟的地方性小乐曲旋流浪者之歌等，以及近几年创作改编出的新作品阿曼尼莎光明行桃花坞等都相继问世。说起胡，它的传承发展已历经千年，但直到世纪初刘天华先生对胡进行改革后，才使得胡的演奏技巧得到了大幅度的提高，并成为能够单独演奏的乐器。后经过几代艺术家们的不断吸收融合，以及对艺术的高层次家家户户门外爆竹的音响，借此来表现除夕夜的热闹欢乐气氛。说到京剧的语言特点，可大致概括为咬字清晰板眼清楚。因此，这段音乐的慢板定要抓住咬字清晰这特征，并借鉴京剧的板式特点进行演奏。关乃忠先生在追梦京华的创作中巧妙运用了北方民间音乐和戏曲曲艺中的京剧西皮黄单弦作为音国际化，并为大众所推崇与喜爱。不得不说当代的许多胡作品，无论是织体结构还是技术技巧的创新，都无疑将胡带上了国际舞台，要知道这件乐器曾被世人看作是登不上大雅之堂的乐器。值得提的是，无论是演奏起来仅仅只有几分钟的地方性小乐曲，还是长达个乐章的协奏曲，前辈们都在保留原生阿曼尼莎光明行桃花坞等都相继问世。说起胡，它的传承发展已历经千年，但直到世纪初刘天华先生对胡进行改革后，才使得胡的演奏技巧得到了大幅度的提高，并成为能够单独演奏的乐器。后经过几代艺术家们的不断吸收融合，以及对艺术的高层次追求，胡开始向些中西方乐器学习，借鉴模仿它们强化自己在音乐上的感觉。但事实上，音乐中的借鉴并不是单纯地指同种乐器之间的相互吸收和学习模仿，而应该是种乐器与其他乐器或是其他艺术之间的相互交流借鉴。当今，作品流传广泛影响力较大的作曲家，例如赵季平先生刘文金先生关乃忠先生，他们的作品都巧妙地将地方特色与现代音乐相品质。作为创作者，在时代潮流中，要学会借鉴适当借鉴准确借鉴，在继承发扬优秀传统音乐的基础上与创新融会贯通，这样才能使胡艺术不失民族文化色彩同时又独具匠心作为演奏者，在提高专业演奏技术的基础上，加强我们自身的文化修养，致力于传承优秀传统音乐的同时紧随时代潮流，努力