（定稿）文化体育活动中心项目建议书

用这种方法拍摄的电视画面叫拉镜头。

拉镜头可以形成视觉后移效果，使得被摄主体变小周围环境变大。

由于拉镜头的画面取景范围和表现空间是由小到大不断变化的，所以拉镜头可以使画面构图形成结构的变化，从而形成对比反衬或者比喻等效果。

推推镜头是摄像机向被摄主体方向推进，或者变动镜头焦距使画面框架由远而近向被摄主体不断接近的拍摄方法。

用这种方式拍摄的运动画面，称为推镜头。

推镜头形成了视觉前移的效果，具有明确的主体，使被摄主体变大，周围环境变大。

而且推镜头推动速度的快慢可以调整画面节奏，从而产生外化的情绪力量，可以加强或减弱运动主体的动感。

摇遥摄是指当摄像机机位不动，借助于三角架上的活动底盘或拍摄者自身的人体，变动摄像机光学镜头轴线的拍摄方法，用遥摄的方式拍摄的电视画面叫遥镜头。

摇镜头达到了将视线由点移向另点的视觉效果。

个完整的摇镜头包括起幅摇动落幅三个互相连贯的部上树枝，而树枝快断了木法沙跑向辛巴却被狂流撞开更紧张树枝被撞断，辛巴被抛向空中最紧张木法沙救下辛巴，将它放在安全处稍缓随后，木法沙又被卷入动物狂流中紧张木法沙跃起，爬向山顶稍缓刀疤伸手抓住木法沙静止，高潮，观众正等着最后的发展木法沙被刀疤掀下山崖结局。

仅仅四分钟的时间，设计者为了达到种效果，把观众的心揪起放下数次，让我更加充分了解了好莱坞动画片创作的模式。

在这组经典的段落中，节奏对动画质量和表达情感的方面起着决定性的作用。

叙事结构的节奏的把握是动画片分镜头节奏表现的前提，分镜头节奏是叙事节奏的发展动画作品中的叙事结构节奏分镜头节奏等等的具体节奏不是单地局部体现，必须统于整部动画作品的整体节奏基调中，以形成个完整的整体节奏格局。

艺术家在创作动画作品的过程中，如果不注重节奏的把握，不考虑观众的心理和生理的欣赏规律，就不能成功地表现动画片的主题。

节奏的把握对动画片的主题表现发挥其不可代替的能动作用。

结论分镜头的设计与构思是动画创作表意传情的基本语言。

分镜头脚本的意义，关键不在于脚本，而在于分镜头的设计能力上。

具体的说，对于个动画导演，重要的不是在纸上写出的剧本，而是针对被摄人物和场景，能否分切成镜头语言来表达。

动画分镜头包含的内容比较多，这也是它特殊以及难学的地方，因为学分镜头不仅要学习绘画，而且要学电影的知识，比如说表演，还要学物理方面的知识等等。

分镜作为剧情的载体，在制作时必须做足考虑，这也是中国动漫工作者在未来工作中必须面对的大问题。

分镜艺术不是朝夕能够学会的，还需要更多的实践和理论学习，任重而道远。

动画是艺术与科学的完美结合而产身的种新的艺术形式。

所以我们在学习动画分镜头的时候要有足够的热情。

必须是热爱它才能学好的。

作为个动画人我们追求的不仅是高超的技艺，我们更需要的是高尚的情超，只有怀着个孩子般的心态，蜗牛样的精神才能攀登到动画艺术的金字塔顶峰。

参考文献孟军动画电影视听语言湖北长江出版集团，湖北美术出版社，赵鑫动画分镜头设计天津天津大学出版社，知识。

另外，感谢校方给予我这样次机会，能够独立地完成个课题，并在这个过程当中，给予我们各种方便，使我们在即将离校的最后段时间里，能够更多学习些实践应用知识，增强了我们应用能力，提高了独立思考的能力。

再次对我的母校表示感谢。

感谢在整个毕业设计期间和我密切合作的同学，和曾经在各个方面给予过我帮助的伙伴们，在大学生活即将结束的最后的日子里，我们再次演绎了团结合作的童话，把个庞大的，从来没有在学校的课程里出现过的课题，圆满地完成了。

正是因为有了你们的帮助，让我不仅学到了本次课题所涉及的新知识，更让我感觉到了知识以外的东西，那就是团结的力量。

最后，感谢所有在这次毕业设计中给予过我帮助的人。

部以下。

形象显得高大，但也会产生主体形象变形的特点。

镜头的运动镜头的运动可以根据运动方式分为纵身运动和平行运动。

纵深运动是指包括拉镜头，推镜头，跟镜头。

平行运动是指摇镜头。

镜头的基本叙事方法顺叙是指按事情发生的时间顺序来讲故事。

插叙是指在事情发生的过程中插入补充叙述的内容。

倒叙是指先设下个悬念，再进行叙述，慢慢引向故事的主体内容。

景别的划分，景别所指的对象是被摄主题，通常的划分方法是以画格中截取成年人身体部分的多少来作为划分的标准。

也就是上面所讲到的镜距。

不同的景别会产生不同的艺术效果。

我国古代绘画有这么句话近取其神，远取其势。

部动画电影的影像就是这些能够产生不同艺术效果的景别组合在起的结果。

远景在动画影片中可以介绍故事发生的环境，利用空镜头抒发情感。

好的远景不应为介绍而介绍，显得单调而呆板同时，好的远景也不应为抒情而抒情，象个嗲声嗲气的造作的女孩。

好的远景应该是浑然的，它既有介绍又有抒情好的远景应该是有魂魄的。

全景中景近景这三类镜头是部动画中的骨干镜头，上到人与人之间的交流，下到个表情的细微变化。

全景般地表现出主要的拍摄对象主要登场人物和他的动作行为，同时说明动作的地点环境以及主要登场人物与环境和其他登场人物次要的拍摄对象之间的相互作用。

中景强调突出主要登场人物拍摄对象的行为和状态形式，同时表现出他的周围环境。

近景强调突出主要人物在外形表情行为状态上的细节些有分量的摄影，同时把它们从周围环境动作地点中加以突出。

特写能够有力的表现被摄主题的细节和人物细微的感情变化，更深刻的刻画人物，是塑造丰富人物内心世界的重要手段。

让爱浦斯坦在你好，电影文中讲特写镜头通过近在咫尺的印象增加戏剧性。

心中的痛苦也仿佛伸手可及。

如果我伸出双臂，我就会碰到你，感到不安。

我悉数着根根痛苦的睫毛。

我简直可以感到你的泪水的滋味。

从来没有任何个人的脸这样贴近我的脸动画分镜头的规律动画中运动镜头的处理在动画分镜头台本中为了达到镜头的桅顶感，大多数镜头的画面是固定不变，有时候动画片导演为了更好的表达剧情，突出角色的表演和动作展示自然景色就会采用运动镜头的技术手段。

运动摄像就是在个镜头中通过移动摄像机机位，或者改变镜头光轴变化镜头焦距所进行的拍摄。

通过这种拍摄方式所拍到的画面成为运动画面。

拉拉摄是摄像机逐渐远离被摄苏联无因次塔顶馏出液流量塔径筛孔直径液流收缩系数，无因次全塔效率总板效率，无因次物沫夹带量，液气气相动能因数进料流量直接蒸气量板间距，或塔高，或与干板压降相当的液柱高度与液体流经降液管的压降相当的液柱高度与气流穿过板上液层的压降相当的液柱高度板上鼓泡层高度进口堰与降液管的水平距离板上液层高度齐齐哈尔大学化工原理课程设计降液管底隙高度堰上层高度与单板压降相当的液层高度与克服液体表面张力的压强所相当的液柱高度筛板的稳定性系数，无因次塔内下降液体的流量，塔内下降液体的流量溢流堰长度理论塔板数实际塔板数塔板数筛孔数操作压强，或压强降，或回流比，开孔区半径筛孔中心距按开孔去流通面积计算的速，降液管底隙处液体流速，漏液点气速塔内上升蒸气流量塔内上升蒸气流量釜残液塔底产品流无效区宽度弓形降液管宽度齐齐哈尔大学化工原理课程设计安定区宽度液相中易挥发组分的摩尔分率开孔区宽度的宽度气象中易挥发组分的摩尔分率塔有效高度希腊字母相对挥发度，无因次干筛孔流量系数的修正系数，无因次筛板厚度ε板上液层充气系数，无因次粘度，气相密度液相密度液体表面张力，或时间开孔率液体密度校正系数。

下标易挥发组分难挥发组分馏出液原料液小时组分序号液相气相最小或最少最大平均塔板序号齐齐哈尔大学化工原理课程设计十九参考文献谭蔚主编，化工设备设计基础，天津大学出版社，路秀林王者相主编，化工设备设计全书塔设备，化学工业出版社，贾绍义柴诚敬主编，化工原理课程设计，天津大学出版社，化工原理课程设计，化工原理教研室选编化工原理下册，柴诚敬主编，高等教育出版社，化工设备设计手册材料与零部件上，上海科学技术出版社出版二十设计心得体会经过了两周的课程设计，在收获知识的同时，还收获了阅历，收获了成熟，在此过程中，我们通过查找大量资料，请教老师，以及不懈的努力，不仅培养了独立思考动手设计的能力，在各种其它能力上也都有了提高。

更重要的是，在课程设计过程中，我们学会了很多学习的方法。

而这是日后最实用的，真的是受益匪浅。

要面对社会的挑战，只有不断的学习实践，再学习再实践。

课程设计对于我们的将来也有很大的帮助。

在今后的工作中会大量用到课程设计中的知识，在设计过程中与队友的合作更是件快乐的事情，只有彼此都付出，彼此都努力维护才能将作品做的更加完美。

而团队合作也是当今社会最提倡的。

课程设计虽然结束了，也留下了很多遗憾，因为由于时间的紧缺和许多课业的繁忙，并没有做到最好，但是，最起码我们没有放弃，它是我们的骄傲，相信以后我们会以更加积极地态度对待我们的学习对待我们的生活。

我们的激情永远不会结束，相反，我们会更加努力，努力的去弥补自己的缺点，发展自己的优点，去充④求操作线方程精馏段操作线方程提馏段操作线方程大学出版社，年版安妮爱德华兹塔拉之路的作者玛格丽特米切尔传，年版论文周洪吉生活的强者试论中的郝思嘉的形象，重庆交通大学外国语学院，年月蔡雪岚浅析郝思嘉表，，由上表数据可作出液泛线根据以上各线方程，可作出筛板塔的负荷性能图，主体，或变动镜头焦距使画面框架由近至远与主体拉开距离的拍摄方法。

用这种方法拍摄的电视画面叫拉镜头。

拉镜头可以形成视觉后移效果，使得被摄主体变小周围环境变大。

由于拉镜头的画面取景范围和表现空间是由小到大不断变化的，所以拉镜头可以使画面构图形成结构的变化，从而形成对比反衬或者比喻等效果。

推推镜头是摄像机向被摄主体方向推进，或者变动镜头焦距使画面框架由远而近向被摄主体不断接近的拍摄方法。

用这种方式拍摄的运动画面，称为推镜头。

推镜头形成了视觉前移的效果，具有明确的主体，使被摄主体变大，周围环境变大。

而且推镜头推动速度的快慢可以调整画面节奏，从而产生外化的情绪力量，可以加强或减弱运动主体的动感。

摇遥摄是指当摄像机机位不动，借助于三角架上的活动底盘或拍摄者自身的人体，变动摄像机光学镜头轴线的拍摄方法，用遥摄的方式拍摄的电视画面叫遥镜头。

摇镜头达到了将视线由点移向另点的视觉效果。

个完整的摇镜头包括起幅摇动落幅三个互相连贯的部上树枝，而树枝快断了木法沙跑向辛巴却被狂流撞开更紧张树枝被撞断，辛巴被抛向空中最紧张木法沙救下辛巴，将它放在安全处稍缓随后，木法沙又被卷入动物狂流中紧张木法沙跃起，爬向山顶稍缓刀疤伸手抓住木法沙静止，高潮，观众正等着最后的发展木法沙被刀疤掀下山崖结局。

仅仅四分钟的时间，设计者为了达到种效果，把观众的心揪起放下数次，让我更加充分了解了好莱坞动画片创作的模式。

在这组经典的段落中，节奏对动画质量和表达情感的方面起着决定性的作用。

叙事结构的节奏的把握是动画片分镜头节奏表现的前提，分镜头节奏是叙事节奏的发展动画作品中的叙事结构节奏分镜头节奏等等的具体节奏不是单地局部体现，必须统于整部动画作品的整体节奏基调中，以形成个完整的整体节奏格局。

艺术家在创作动画作品的过程中，如果不注重节奏的把握，不考虑观众的心理和生理的欣赏规律，就不能成功地表现动画片的主题。

节奏的把握对动画片的主题表现发挥其不可代替的能动作用。

结论分镜头的设计与构思是动画创作表意传情的基本语言。

分镜头脚本的意义，关键不在于脚本，而在于分镜头的设计能力上。

具体的说，对于个动画导演，重要的不是在纸上写出的剧本，而是针对被摄人物和场景，能否分切成镜头语言来表达。

动画分镜头包含的内容比较多，这也是它特殊以及难学的地方，因为学分镜头不仅要学习绘画，而且要学电影的知识，比如说表演，还要学物理方面的知识等等。

分镜作为剧情的载体，在制作时必须做足考虑，这也是中国动漫工作者在未来工作中必须面对的大问题。

分镜艺术不是朝夕能够学会的，还需要更多的实践和理论学习，任重而道远。

动画是艺术与科学的完美结合而产身的种新的艺术形式。

所以我们在学习动画分镜头的时候要有足够的热情。

必须是热爱它才能学好的。

作为个动画人我们追求的不仅是高超的技艺，我们更需要的是高尚的情超，只有怀着个孩子般的心态，蜗牛样的精神才能攀登到动画艺术的金字塔顶峰。

参考文献孟军动画电影视听语言湖北长江出版集团，湖北美术出版社，赵鑫动画分镜头设计天津天津大学出版社，