1、以下这些语句存在若干问题，包括语法错误、标点使用不当、语句不通畅及信息不完整——“.....天津社会科学出版社年版，第页。钱钟书中国诗与中国画，载于钱钟书七缀集，上海古籍出版社年版，第页。卢辅圣历史的象限，上海书画出版社年版，第页。祖保泉司空图诗品解说，安徽人民出版社年版，第页。宋严羽沧浪诗话。中国画价值标准研究境为最高美学意境。意境是情与景的结晶品，因此中国画的荒寒在静观默照的禅境之中，也体现出画家寂然的心境，体现出中国山水画最基本的隐士性格，散发着虚空无染幽静淡雅的清气。狐猿叫落中岩月，野客吟残半夜灯此境此时谁得意，白云深处坐禅僧。江渚暮潮初落，风林霜叶浑稀。倚仗柴门阒寂，怀人山色依微。天末远峰生掩冉，石间流涧落寒情，因君写出三株树，忽起孤云野鹤情。对社会对人生的空漠苍凉甚至悲慨在禅之明月如霜，好风如水，清景无限的意境中，顿悟洗脱超然平静旷达了。因此宗白华先生说澄观心而腾踔万象，是意境创造的始基，鸟鸣珠箔，群花自落，是意境表现的圆成。这就是宋元山水画的美学意境。虚灵性关于此点，前人已论及太多。水墨之境虚空舍放，画幅里经常会有留白，马远寒江独钓图扁舟，老翁，除外则虚白片，空旷浩淼，虚实相生，无画处皆成妙境。因为中国人感到这宇宙的深处是无形无色的虚空......”。

2、以下这些语句存在多处问题，具体涉及到语法误用、标点符号运用不当、句子表达不流畅以及信息表述不全面——“.....万动的根本，生生不已的创造力，老庄名之为道为自然为虚无儒家名之为天禅家之为空。万象皆从空虚中来，向空虚中去。所以纸上的空白是中国画真正的画底。除却切荣辱得失穷达计较，胸无牵绊，平淡天真，澄澈自然，这是空灵的境界，也是永恒的梦幻。山水画从诞生伊始，就不像西方古典风景画那样倾向于再现自然的物质性，而是确定了宗炳在画山水序里所说的以形媚道的精神性，是应该使人能够应目会心，升华到种境界而畅神的艺术，这就是意境美的实质。郭熙说君子之所以爱夫山水者，其旨安在丘园养素在种可行可望可游可居的心境中，中国画的空间感就不是西方运用单眼摄物的凝固点的焦点透视，而是双目观物移步换景俯仰自得的散点透视，主体在观念的烛照下驰骋才思，这是从中国宇宙观的空灵性而来，故郭思提出三远山有三远，自山下而仰山颠，谓之高远自山前而窥山后，谓之深远自近山而望远山，谓之平远。高远之色清明，深远之色重晦，平远之色有明有晦。高远之势突兀，深远之意重叠，平远之意冲融，而缥缥渺渺。其人物之在三远也，高远者明了，深远者细碎，平远者冲宋普济五灯会元卷二十六，苏渊雷点校，中华书局年版。元倪瓒江渚风林图自题诗......”。

3、以下这些语句在语言表达上出现了多方面的问题，包括语法错误、标点符号使用不规范、句子结构不够流畅，以及内容阐述不够详尽和全面——“.....宗白华美学散步，上海人民出版社年版，第页。清笪重光画筌。宗白华美学散步，上海人民出版社年版，第页。宋郭熙林泉高致集。渤海大学硕士学位论文澹。三远把人的视力和思想引向远处，远离尘俗与烦嚣这是用心灵俯仰的眼睛来看空间万物，来看境界之远心灵之远，而远的飞跃和延伸就入了无的境地，虚的境地，淡的境地，也正是庄子的境地，玄学的境地。这是在有限中见无限又在无限中体有限的以象外之致体现道之玄冥的中国画的虚灵之精神。综而观之，正如薛永年在关于意境文中说中国画家的意境论，主张以意为主，强调表现，但又要求寓表现于艺术史，钱乘旦等译，中国青年出版社年版。陕西师大学报，。读书，。美术，。余秋雨艺术创造论，上海教育出版社年版。河清现代与后现代，中国美术学院出版社年版。翟墨登高海自平当代艺术手记，中国人民大学出版社年版。俄康定斯基论艺术的精神，查立译，中国社会科学出版社年版。丁宁西方美术史十五讲，北京大学出版社年版。陈传席中国绘画美学史，人民美术出版社年版。丹纳艺术哲学，傅雷译，广西师范大学出版社，年版。洪再新中国美术史，中国美术学院出版社年版。阮荣春，胡光华中国近现代美术史，天津人民美术出版社年版......”。

4、以下这些语句该文档存在较明显的语言表达瑕疵，包括语法错误、标点符号使用不规范，句子结构不够顺畅，以及信息传达不充分，需要综合性的修订与完善——“.....辽宁美术出版社年版。中国画价值标准研究年版，第页。渤海大学硕士学位论文主观意兴的绘画看作标准的有我之境。意境本由佛学到诗又到画，在中国诗画史上有诗画本律之说，张舜民跋百之诗画也说诗是无形画，画是有形诗，诗给予画深远的意境和诗的灵犀，但中国文艺批评的传统里相当于南宗画风的诗，却不是诗中高品或正宗，而相当于神韵派诗风的画却是画中高品和正宗。钱钟书先生举例指出中国诗画批评中的分歧用杜甫的诗风来作画，只能达到品位低于王维的吴道子，而用吴道子的画风来作诗，就能达到品味高于王维的杜甫。这正表明了中国诗人和中国画家的双重性格，也表明了中国历史和文化的双重性格。显然，在绘画领域，道家的影响大于儒家，与诗歌正好相反。道比儒更虚，更少目的的主体性取向，使中国绘画在文人的参与下始终无法建立起如同西方绘画那样与其他艺术样式大致平行的美学意义上的自我批评标准。苏轼在评价文同时所作出的德文诗书画的排列顺序，就可看作中国绘画在本文化系统中实际地位的写照。对人格修养的重视，使中国绘画的发展基点落实在主体性而不是自律性或本体性上，以孔子的志于道，据于德，依于仁，游于艺为主体取向......”。

5、以下这些语句存在多种问题，包括语法错误、不规范的标点符号使用、句子结构不够清晰流畅，以及信息传达不够完整详尽——“.....在这样的前提下，艺术的价值也往往不能在严格的艺术自身的形态学尺度中进展。所以有人才说中国的绘画史不是纯绘画的除了诗和书的介入，礼和乐这两个有着中国独特理解的艺术或曰生活方式，在时间维的过程体验角度上，也起了不可忽视的作用，至于哲学，更是道汹涌浩大无处不在的潜流。中国画论往往喜欢用品，而不用评，并且最终以逸品居首，这正是得意在忘象的特殊把握方式与人伦本位的价值取向所整合作用的逻辑结果，而对意境的追求恰恰也是这种价值取向的体现。禅境美如前所述，禅宗尤其是对中后期中国画的发展影响深远，深受禅宗影响而改变了中国封建后期的审美标准的司空图虽以具备万物，横绝太空的雄浑开二十四诗品之篇，却以冲淡含蓄自然清奇洗炼典雅为其主旋律，如娟娟群松，下有漪流。晴雪满汀，隔溪渔舟。可人如玉，步寻幽。载瞻载止，空碧悠悠。神出古异，澹不可收，如月之曙，如气之秋。而到宋代严羽体认的空灵之境则更是对司空图意境之大发展故其妙处，透彻玲珑，不可凑泊，如空中之音，相中之色，水中之月，境中之象，言有尽而意无穷。禅境有多深，诗有多美，画意就有多美。禅艺合流。禅以荒寒清冷寂静为最高境......”。

6、以下这些语句存在多方面的问题亟需改进，具体而言：标点符号运用不当，句子结构条理性不足导致流畅度欠佳，存在语法误用情况，且在内容表述上缺乏完整性。——“.....谨此向我的导师李老师致以衷心的感谢和崇高的敬意,本论文的工作是在李老师的悉心指导下完成的。李老师以她敏锐的洞察力渊博的知识严谨的治学态度精益求精的工作作风和对科学的献身精神给我留下了刻骨铭心的印象，这些使我受益匪浅，并将成为我终身献身科学和献身事业的动力。在攻读本科的这三年里，导师不仅为我创造了优越的科研和学习环境，使我得以在计算机科学领域中自由翱翔，同时在思想上人生态度和意志品质方面给予了谆谆教诲，这些教益必将激励着我在今后的人生道路上奋勇向前。由衷感谢我的同学，他们开创性的研究拓展了我的学术视野，无数次的争论和探讨使我的研究工作有了长足的进展。衷心的感谢我的父母和其他亲朋好友对我的关心支持和理解，没有他们对我的关心鼓励和支持，我无法完成现在的硕士学业。最后，感谢曾经教育和帮助过我的所有老师。衷心地感谢为评阅本论文而付出宝贵时间和辛勤劳动的专家和教授们,展创造性极为重要。好奇心是创造力的种子，是创造发明的起点，要培养孩子的创新人格，就需激发幼儿的好奇心。抓住好奇心，首先要抓住教学中许多新奇的事物和现象......”。

7、以下这些语句存在标点错误、句法不清、语法失误和内容缺失等问题，需改进——“.....我在抓住学生好奇心的同时，向学生说明好奇心的价值和意义，鼓励他们保持好奇心。抓住好奇心要使好奇心与实践活动联系起来，从而使好奇心迅速转化为持续稳定浓厚的求知兴趣。同时，我及时引导学生透过现象，去揭示本质，鼓励学生勇于探索，勇于实践。我在教学中结合课程内容，经常讲些富有创造性的引人入胜的历史故事，激发学生对创造的欲望和兴趣。我抓住学生们好奇心强喜欢探求各种秘密的心理，在教学中，设计各种发现性教学的环节，促进学生们进步形成旺盛的求知欲和强烈的好奇心。我在教主动学习课时，先向学生们全面地介绍课文故事的主人公，使学生们了解到陈毅元帅不仅是位杰出的政治家军事家，还是位诗人和书法家。学生们无不为陈毅元帅的多才多艺而惊叹，这时我向学生们提问你们是否也愿意像陈毅元帅样成为个有作为的人让我们起来听故事学课文，共同去探寻成功的秘密。每个孩子心中都怀有成功的渴望，都希望自己有番作为，当他们热切的期望到书中去寻找成功的秘密时，他们很快地就找出了答案。这个问题调动起学生的学习积极性，激发起学生的求知欲望，学生心中腾起创造的火焰，而好奇心求知欲正是培养学生创新人格的起点。问中求异......”。

8、以下文段存在较多缺陷，具体而言：语法误用情况较多，标点符号使用不规范，影响文本断句理解；句子结构与表达缺乏流畅性，阅读体验受影响——“.....独创性是指对问题提出异乎寻常的独特见解。要有创新性就必须有独创性，缺乏独创性，高斯能成为大数学家是和他的思维独创性紧密相联的。我认为教师的发问技巧是培养学生思维独创性的关键，其基本原则是提出些开放性以及无单标准答案的问题，以供学生思考，这类问题较易引起学生应用想象力产生不平凡的回答，也容易适应学生个性的差异，激发创新激情。我在每节课中有意识地设计些开放性没有单答案的问题，如在讲授拾金不昧课时，我让学生们为在上学途中拾到包裹的小建和小康寻找各种解决方法，会儿的时间，荒寒李泽厚美的历程，天津社会科学出版社年版，第页。钱钟书中国诗与中国画，载于钱钟书七缀集，上海古籍出版社年版，第页。卢辅圣历史的象限，上海书画出版社年版，第页。祖保泉司空图诗品解说，安徽人民出版社年版，第页。宋严羽沧浪诗话。中国画价值标准研究境为最高美学意境。意境是情与景的结晶品，因此中国画的荒寒在静观默照的禅境之中，也体现出画家寂然的心境，体现出中国山水画最基本的隐士性格，散发着虚空无染幽静淡雅的清气。狐猿叫落中岩月，野客吟残半夜灯此境此时谁得意，白云深处坐禅僧。江渚暮潮初落，风林霜叶浑稀......”。

9、以下这些语句存在多方面瑕疵，具体表现在：语法结构错误频现，标点符号运用失当，句子表达欠流畅，以及信息阐述不够周全，影响了整体的可读性和准确性——“.....怀人山色依微。天末远峰生掩冉，石间流涧落寒情，因君写出三株树，忽起孤云野鹤情。对社会对人生的空漠苍凉甚至悲慨在禅之明月如霜，好风如水，清景无限的意境中，顿悟洗脱超然平静旷达了。因此宗白华先生说澄观心而腾踔万象，是意境创造的始基，鸟鸣珠箔，群花自落，是意境表现的圆成。这就是宋元山水画的美学意境。虚灵性关于此点，前人已论及太多。水墨之境虚空舍放，画幅里经常会有留白，马远寒江独钓图扁舟，老翁，除外则虚白片，空旷浩淼，虚实相生，无画处皆成妙境。因为中国人感到这宇宙的深处是无形无色的虚空，而这虚空却是万物的源泉，万动的根本，生生不已的创造力，老庄名之为道为自然为虚无儒家名之为天禅家之为空。万象皆从空虚中来，向空虚中去。所以纸上的空白是中国画真正的画底。除却切荣辱得失穷达计较，胸无牵绊，平淡天真，澄澈自然，这是空灵的境界，也是永恒的梦幻。山水画从诞生伊始，就不像西方古典风景画那样倾向于再现自然的物质性，而是确定了宗炳在画山水序里所说的以形媚道的精神性，是应该使人能够应目会心，升华到种境界而畅神的艺术，这就是意境美的实质。郭熙说君子之所以爱夫山水者......”。