（定稿）石灰石尾矿回收金属镁项目立项申报材料5

晴雪满汀，隔溪渔舟。

可人如玉，步寻幽。

载瞻载止，空碧悠悠。

神出古异，澹不可收，如月之曙，如气之秋。

而到宋代严羽体认的空灵之境则更是对司空图意境之大发展故其妙处，透彻玲珑，不可凑泊，如空中之音，相中之色，水中之月，境中之象，言有尽而意无穷。

禅境有多深，诗有多美，画意就有多美。

禅艺合流。

禅以荒寒清冷寂静为最高境，文人画即以深情冷眼的荒寒李泽厚美的历程，天津社会科学出版社年版，第页。

钱钟书中国诗与中国画，载于钱钟书七缀集，上海古籍出版社年版，第页。

卢辅圣历史的象限，上海书画出版社年版，第页。

祖保泉司空图诗品解说，安徽人民出版社年版，第页。

宋严羽沧浪诗话。

中国画价值标准研究境为最高美学意境。

意境是情与景的结晶品，因此中国画的荒寒在静观默照的禅境之中，也体现出画家寂然的心境，体现出中国山水画最基本的隐士性格，散发着虚空无染幽静淡雅的清气。

狐猿叫落中岩月，野客吟残半夜灯此境此时谁得意，白云深处坐禅僧。

江渚暮潮初落，风林霜叶浑稀。

倚仗柴门阒寂，怀人山色依微。

天末远峰生掩冉，石间流涧落寒情，因君写出三株树，忽起孤云野鹤情。

对社会对人生的空漠苍凉甚至悲慨在禅之明月如霜，好风如水，清景无限的意境中，顿悟洗脱超然平静旷达了。

因此宗白华先生说澄观心而腾踔万象，是意境创造的始基，鸟鸣珠箔，群花自落，是意境表现的圆成。

这就是宋元山水画的美学意境。

虚灵性关于此点，前人已论及太多。

水墨之境虚空舍放，画幅里经常会有留白，马远寒江独钓图扁舟，老翁，除外则虚白片，空旷浩淼，虚实相生，无画处皆成妙境。

因为中国人感到这宇宙的深处是无形无色的虚空，而这虚空却是万物的源泉，万动的根本，生生不已的创造力，老庄名之为道为自然为虚无儒家名之为天禅家之为空。

万象皆从空虚中来，向空虚中去。

所以纸上的空白是中国画真正的画底。

除却切荣辱得失穷达计较，胸无牵绊，平淡天真，澄澈自然，这是空灵的境界，也是永恒的梦幻。

山水画从诞生伊始，就不像西方古典风景画那样倾向于再现自然的物质性，而是确定了宗炳在画山水序里所说的以形媚道的精神性，是应该使人能够应目会心，升华到种境界而畅神的艺术，这就是意境美的实质。

郭熙说君子之所以爱夫山水者，其旨安在丘园养素在种可行可望可游可居的心境中，中国画的空间感就不是西方运用单眼摄物的凝固点的焦点透视，而是双目观物移步换景俯仰自得的散点透视，主体在观念的烛照艺术史，钱乘旦等译，中国青年出版社年版。

陕西师大学报，。

读书，。

美术，。

余秋雨艺术创造论，上海教育出版社年版。

河清现代与后现代，中国美术学院出版社年版。

翟墨登高海自平当代艺术手记，中国人民大学出版社年版。

俄康定斯基论艺术的精神，查立译，中国社会科学出版社年版。

丁宁西方美术史十五讲，北京大学出版社年版。

陈传席中国绘画美学史，人民美术出版社年版。

丹纳艺术哲学，傅雷译，广西师范大学出版社，年版。

洪再新中国美术史，中国美术学院出版社年版。

阮荣春，胡光华中国近现代美术史，天津人民美术出版社年版。

李福顺中国美术史，辽宁美术出版社年版。

中国画价值标准研究年版，第页。

渤海大学硕士学位论文主观意兴的绘画看作标准的有我之境。

意境本由佛学到诗又到画，在中国诗画史上有诗画本律之说，张舜民跋百之诗画也说诗是无形画，画是有形诗，诗给予画深远的意境和诗的灵犀，但中国文艺批评的传统里相当于南宗画风的诗，却不是诗中高品或正宗，而相当于神韵派诗风的画却是画中高品和正宗。

钱钟书先生举例指出中国诗画批评中的分歧用杜甫的诗风来作画，只能达到品位低于王维的吴道子，而用吴道子的画风来作诗，就能达到品味高于王维的杜甫。

这正表明了中国诗人和中国画家的双重性格，也表明了中国历史和文化的双重性格。

显然，在绘画领域，道家的影响大于儒家，与诗歌正好相反。

道比儒更虚，更少目的的主体性取向，使中国绘画在文人的参与下始终无法建立起如同西方绘画那样与其他艺术样式大致平行的美学意义上的自我批评标准。

苏轼在评价文同时所作出的德文诗书画的排列顺序，就可看作中国绘画在本文化系统中实际地位的写照。

对人格修养的重视，使中国绘画的发展基点落实在主体性而不是自律性或本体性上，以孔子的志于道，据于德，依于仁，游于艺为主体取向，也便决定了中国艺术只能在游的意义上成立的独特存在方式。

在这样的前提下，艺术的价值也往往不能在严格的艺术自身的形态学尺度中进展。

所以有人才说中国的绘画史不是纯绘画的除了诗和书的介入，礼和乐这两个有着中国独特理解的艺术或曰生活方式，在时间维的过程体验角度上，也起了不可忽视的作用，至于哲学，更是道汹涌浩大无处不在的潜流。

中国画论往往喜欢用品，而不用评，并且最终以逸品居首，这正是得意在忘象的特殊把握方式与人伦本位的价值取向所整合作用的逻辑结果，而对意境的追求恰恰也是这种价值取向的体现。

禅境美如前所述，禅宗尤其是对中后期中国画的发展影响深远，深受禅宗影响而改变了中国封建后期的审美标准的司空图下驰骋才思，这是从中国宇宙观的空灵性而来，故郭思提出三远山有三远，自山下而仰山颠，谓之高远自山前而窥山后，谓之深远自近山而望远山，谓之平远。

高远之色清明，深远之色重晦，平远之色有明有晦。

高远之势突兀，深远之意重叠，平远之意冲融，而缥缥渺渺。

其人物之在三远也，高远者明了，深远者细碎，平远者冲宋普济五灯会元卷二十六，苏渊雷点校，中华书局年版。

元倪瓒江渚风林图自题诗。

明虞堪题倪瓒惠麓图。

宗白华美学散步，上海人民出版社年版，第页。

清笪重光画筌。

宗白华美学散步，上海人民出版社年版，第页。

宋郭熙林泉高致集。

渤海大学硕士学位论文澹。

三远把人的视力和思想引向远处，远离尘俗与烦嚣这是用心灵俯仰的眼睛来看空间万物，来看境界之远心灵之远，而远的飞跃和延伸就入了无的境地，虚的境地，淡的境地，也正是庄子的境地，玄学的境地。

这是在有限中见无限又在无限中体有限的以象外之致体现道之玄冥的中国画的虚灵之精神。

综而观之，正如薛永年在关于意境文中说中国画家的意境论，主张以意为主，强调表现，但又要求寓表现描述有创新精神和实践能力的高素质人才，是关系到我国在新世纪激烈的国际竞争中，能否赢得主动权的关键问题。

学生如果缺少创新思维，便只有人云亦云，就失去反思与批判的勇气，容易养成种顺从与依附的性格。

在信息技术环境下的教学交往中，能够让教师引导学生开发自己的潜能，激发自己的心智，让学生在学习中不断的创新与发展。

培养自主学习的能力随着信息化社会的来临，知识总量剧增，更新周期缩短，想要究穷尽知晓人类所创造的切知识，这是不可能的事实，即使是专门领域，也是如此。

面对着铺天盖地随时翻新的知识信息以及名目繁多的学科前沿专著，只有提高自主学习能力，才能主动地加以搜集鉴别整理吸纳，变为自己的强大精神武器。

自主学习能力是终身学习的前提，终身学习将成为未来每个社会成员的基本生存方式。

信息技术下的教学交往可以说是这个过程的自然结果。

来自于课程改革所引起的教学交往转变，将是个颇有探讨价值的课题，这里仅是个开始。

注释与参考文献注释德卡尔•马克思马克思恩格斯全集北京人民出版社，中叶澜新编教育学教程上海华东师范大学出版社，参考文献程胜课堂教学交往的缺失与对策天津市教科院学报雅斯贝尔斯，邹进译什么是教育三联书店出版社叶澜新编教育学教程华东师范大学出版社，田汉族交往教学论湖南湖南师范大学出版社，王建平论教学交往与学生发展湖南第师范学报毛亚庆基础教育应给孩子奠定什么基础中国教育报，月高瑞利，孔维宏网络环境中的教学交往中国电化教育刘剑玲追求卓越教师专业发展的生命观照课程教材教法吕西萍谈影响课堂教学有效性的因素咸宁师专学报胡春明社会教育学北京中国社会科的合作性。

而在虚拟的网络课堂中，无论是自主学习还是协作学习，教学交往主体都必须积极参与网上交往才能实现自身的学习，主体既是信息的接受者更是信息的传播者，也是信息的把关人，如果没有主体的参与，则虚拟课堂中的教学活动或学习活动就不能进行，教学交往也不能展开。

信息技术环境下课堂教学交往的局限比之传统教学，基于网络环境的教学交往确实具有无可比拟的优势，但网络并不是包治百病的灵丹妙药，我们不能盲目地概论之，而应清醒地认识到它的弊端人机交往忽视了情感的交流情感交流在教学中有着重要的作用，有时教师个鼓励的眼神，张喜悦的笑脸都可以对学习者的学习起到很大的促进作用，而在网络教学中，这种情感交流是不可能实现的。

但可以通过其他方式进行些弥补，如通过电子邮件与教师的文字交流，但在网络教学中个教师要面有效性中国教育学刊以是同步的也可以是异步的方式可以网络课程或者是个信息资源站点作为学习的主线和信息获取主要来源，也可以向在线专家请教或进行面对面的交流，还可以与教师和学习伙伴协作学习共同探讨。

交往信息的丰富性在信息技术环境中，数据可以是可视化的，也可以是动态模拟的，交往的信息已不再拘泥于现实世界的直观信息。

而是现实世界中通过感官感知到的信息与抽象语言符号信息进行的融合再现。

交往对象的可变性在信息技术环境中主体交往是以我为中心向四周辐射的，交往人数可以是对对多，也可以是多对多对多。

学习于虽以具备万物，横绝太空的雄浑开二十四诗品之篇，却以冲淡含蓄自然清奇洗炼典雅为其主旋律，如娟娟群松，下有漪流。

晴雪满汀，隔溪渔舟。

可人如玉，步寻幽。

载瞻载止，空碧悠悠。

神出古异，澹不可收，如月之曙，如气之秋。

而到宋代严羽体认的空灵之境则更是对司空图意境之大发展故其妙处，透彻玲珑，不可凑泊，如空中之音，相中之色，水中之月，境中之象，言有尽而意无穷。

禅境有多深，诗有多美，画意就有多美。

禅艺合流。

禅以荒寒清冷寂静为最高境，文人画即以深情冷眼的荒寒李泽厚美的历程，天津社会科学出版社年版，第页。

钱钟书中国诗与中国画，载于钱钟书七缀集，上海古籍出版社年版，第页。

卢辅圣历史的象限，上海书画出版社年版，第页。

祖保泉司空图诗品解说，安徽人民出版社年版，第页。

宋严羽沧浪诗话。

中国画价值标准研究境为最高美学意境。

意境是情与景的结晶品，因此中国画的荒寒在静观默照的禅境之中，也体现出画家寂然的心境，体现出中国山水画最基本的隐士性格，散发着虚空无染幽静淡雅的清气。

狐猿叫落中岩月，野客吟残半夜灯此境此时谁得意，白云深处坐禅僧。

江渚暮潮初落，风林霜叶浑稀。

倚仗柴门阒寂，怀人山色依微。

天末远峰生掩冉，石间流涧落寒情，因君写出三株树，忽起孤云野鹤情。

对社会对人生的空漠苍凉甚至悲慨在禅之明月如霜，好风如水，清景无限的意境中，顿悟洗脱超然平静旷达了。

因此宗白华先生说澄观心而腾踔万象，是意境创造的始基，鸟鸣珠箔，群花自落，是意境表现的圆成。

这就是宋元山水画的美学意境。

虚灵性关于此点，前人已论及太多。

水墨之境虚空舍放，画幅里经常会有留白，马远寒江独钓图扁舟，老翁，除外则虚白片，空旷浩淼，虚实相生，无画处皆成妙境。

因为中国人感到这宇宙的深处是无形无色的虚空，而这虚空却是万物的源泉，万动的根本，生生不已的创造力，老庄名之为道为自然为虚无儒家名之为天禅家之为空。

万象皆从空虚中来，向空虚中去。

所以纸上的空白是中国画真正的画底。

除却切荣辱得失穷达计较，胸无牵绊，平淡天真，澄澈自然，这是空灵的境界，也是永恒的梦幻。

山水画从诞生伊始，就不像西方古典风景画那样倾向于再现自然的物质性，而是确定了宗炳在画山水序里所说的以形媚道的精神性，是应该使人能够应目会心，升华到种境界而畅神的艺术，这就是意境美的实质。

郭熙说君子之所以爱夫山水者，其旨安在丘园养素在种可行可望可游可居的心境中，中国画的空间感就不是西方运用单眼摄物的凝固点的焦点透视，而是双目观物移步换景俯仰自得的散点透视，主体在观念的烛照艺术史，钱乘旦等译，中国青年出版社年版。

陕西师大学报，。

读书，。

美术，。

余秋雨艺术创造论，上海教育出版社年版。

河清现代与后现代，中国美术学院出版社年版。

翟墨登高海自平当代艺术手记，中国人民大学出版社年版。

俄康定斯基论艺术的精神，查立译，中国社会科学出版社年版。

丁宁西方美术史十五讲，北京大学出版社年版。

陈传席中国绘画美学史，人民美术出版社年版。

丹纳艺术哲学，傅雷译，广西师范大学出版社，年版。

洪再新中国美术史，中国美术学院出版社年版。

阮荣