（定稿）南宁市小额贷款公司项目立项申报材料8

结语由此可见约翰施特劳斯的圆舞曲有三个特点是体裁形式，旋律节奏和演出方式均和奥地利民族民间音乐血肉相连，来自民间又回到民间。

二有专业音乐的技巧和修养，在主体发展，和声配置，调式转换，配器色彩和乐曲结构等方面很有造诣。

三抒发情感，和标题造型相结合，音乐格调轻松，浅显易懂，雅俗共赏。

致谢四年的学习生活即将结束，回首往事，难以忘怀在这四年的学习和生活中给予我关怀和支持的老师和同学们。

我能够顺利地完成本科阶段的学习，首先要感谢老师和同学的热情帮助。

在论文写做的过程中，我的指导老师老师从论文写作开始就给予我热情的鼓励和耐心的指导，在百忙之中不厌其烦的审阅我的论文稿，向我提出了许多宝贵的意见，帮助我克服了论文中出现的各种问题，在此表示衷心的感谢。

参考文献罗传开世界著名圆舞曲欣赏上海音乐出版社，杨民望世界名曲欣赏上海音乐出版社，王凤岐圆舞曲艺术欣赏山西教育出版社，张洪岛欧洲音乐史人民音乐出版社，德诺伯特林克约翰施特劳斯人民音乐出版社，罗传开圆舞曲之王人民音乐出版社，于润洋西方音乐通史上海音乐出版社，蔡良玉西方音乐文化人民音乐出版社，西洋百首名曲详解人民音乐出版社，陈小兵西方音乐的轨迹南京师范大学出版社，王丹丹西方音乐体裁发展概要及体裁研究意义上海音乐学院报，刘希里浅谈世界各民族音乐的共同性天津地的声音，同时，还能听见维也纳森林里小鸟的啼鸣。

这首乐曲犹如幅以维也纳近郊的森林为背景的风俗性的水彩画，其中的森林情景，舞蹈场面，描绘得有声有色。

本曲是按照维也纳圆舞曲体裁的程式布局，也是由带序奏部和结束部的五小圆舞曲组成的。

序奏部的规模相当大，分成好些段落，总的速度是缓慢的。

欣赏时，事先了解这个特点，不把序奏部仅仅当作舞曲的引子，而是把序奏部看成是这首乐曲的个主要组成部分，去欣赏它用表现的情景，那就不仅不会感到冗长，而且会感到序奏部的音乐格外动听，富有诗意而绘声绘色。

序奏的开头段落是圆舞曲的速度，大调，拍子，先是空谷笛声，由单簧管在空五度的持续音衬托下，奏出富于民间风味的旋律，造成和平，宁静的气氛。

序奏第三个段落变中庸速度，乐谱上注明这是奥地利民间舞曲连德勒的速度调性和拍子跟前面样在这里出现了优美纯朴的民间风格的旋律，这旋律由前面的主要音调发展而成，由基塔琴独奏这段音乐的出现使乐曲的民族色彩更加浓郁在约翰施特劳斯的圆舞曲中，春之声圆舞曲也是最出色的首。

它跟其他维也纳圆舞曲有些不样，它不是作为舞蹈的伴奏，而是作为舞台上表演的音乐节目创作的。

全曲的章法有段落性和贯串性，同时，他完成了小步舞曲和连德勒舞曲通过徐缓的连德勒式圆舞曲到时式的快速圆舞曲发展的过程。

且标题不再是偶然题写，而是揭示出作曲家受什么灵感，启发而作前奏篇幅较前面增大，并有可能预示出之后各部分圆舞曲的主题动机。

如蓝色多瑙河圆舞曲就和其他许多维也纳圆舞曲样，由序奏，五首小圆舞曲和结束部构成。

各部分之间连续演奏。

序奏分成两个大部分。

分别为行板速度和圆舞曲速度。

第部分为大调，由小提琴的震音开始，描绘出微波荡漾的多瑙河在晨曦中悄悄醒来的画面，在此基础上，圆号缓缓奏出主要动机，木管乐器组在较高音区与之呼应，三个方面水乳交融，展现出幅绝妙美好的晨景。

序奏的第二部分转入大调，开始进入圆舞曲速度，从而自然导入圆舞曲正题，它起着真正序奏的作用。

接下来五首小圆舞曲均为二部或三部曲式，每个都包含了两个旋律主题，相映成趣。

全曲的主要主题出现在第首小圆舞曲中，大调主题源自于序奏动机。

随后的主题则在大调上呈现，第二首小圆舞曲的调性为大调降大调大调。

第三首则完全为大调。

其后经过个小节的简短过渡导入了大调的第四首圆舞曲。

全曲的最高潮在第五首当中，在主题出现之前有个小节的过门，借此在调性上完成从调转向大调的过渡。

随后主题在强拍上出现，气息悠长，打击乐器辅以欢快热烈的圆舞曲节奏，形象的描绘出幅盛大的舞会场景。

蓝色多瑙河的结尾异常庞大，综合再现了前面几个小圆舞曲的些段落，而且也引进了些新的音调，调性则安排为大调转为大调再转回大调。

二音乐素材的多样化圆舞曲作为种民间音乐，其音乐形象是固定化的，尤其在节拍方面，但是作曲家们在进行创作的时候，在保留传统圆舞曲的些固定特征的同时，也会用其他民间音乐素材来充实自己的圆舞曲作品。

约翰施特劳斯圆舞曲的作品也不例外，如维也纳森林的故事圆舞曲，就沿用了些奥地利乡村民间音乐的风格，从这首圆舞曲里，可以明显的听到民间舞蹈连德勒的音乐，民间乐器基塔琴基塔琴是民间的拨弦乐器，跟我国的扬琴，筝有些类似主要流行在奥地利，德国南部，瑞士等人感到作者对自己的环境，自然的景色，民间的生活的熟悉。

约翰施特劳斯的维也纳圆舞曲对其他领域的音乐创作有些影响，像勃拉姆斯德沃夏克柴科夫斯基等人，都在自己的器乐小品，大型作品中运用圆舞曲。

七十年代以后，约翰施特劳斯偏重于小型歌剧和轻歌剧的写作，在他近六十部作品中，比较有名的是蝙蝠。

他的轻歌剧的音乐形式，多以娱乐性的舞曲为主，脱离现实生活的虚构的题材，追求逗趣的情节和新奇的场面，是它们的从体裁上说，它还带有明显的回旋曲的特点。

这就是有个多次再现的，贯串全曲的回旋曲主题。

乐曲开始就充满活力。

在简短热烈的八小节圆舞曲节奏的引子之后，出现了回旋曲的主要主题。

敏捷的旋律使人联想到轻盈的舞步，音乐洋溢着青春的活力。

倚音式的旋法把向上旋转的前半句和逐步稳定下来的后半句有机地连成体。

给人留下很深印象的这个回旋曲的主题，在中间和结尾再现过两次，从而与全曲其他旋律相映成趣，并把它们揉在起。

假如把不同的主旋律用不同的字母标记的话，全曲的图式是结尾从这个图式可以看出，春之声既有回旋曲式的特点，又跟其他维也纳圆舞曲样，具有不同的小圆舞曲个接个出现的特点。

全曲各个主旋律也都娓娓动听有些改编曲省去了其中些部分。

三思想内容与艺术表现也约翰施特劳斯的圆舞曲多以日常生活，自然景物为描绘对象，把圆舞曲和民间舞曲结合起来，作为主要的表现形式。

至于在标题形象，旋律音调，乐队配器等方面，他的圆舞曲也有些创新，它们使赏这些圆舞曲时，应根据具体的音乐形象加以辨别。

像约翰施特劳斯的圆舞曲酒女和歌春，胡光华中国近现代美术史，天津人民美术出版社年版。

李福顺中国美术史，辽宁美术出版社年版。

中国画价值标准研究年版，第页。

渤海大学硕士学位论文主观意兴的绘画看作标准的有我之境。

意境本由佛学到诗又到画，在中国诗画史上有诗画本律之说，张舜民跋百之诗画也说诗是无形画，画是有形诗，诗给予画深远的意境和诗的灵犀，但中国文艺批评的传统里相当于南宗画风的诗，却不是诗中高品或正宗，而相当于神韵派诗风的画却是画中高品和正宗。

钱钟书先生举例指出中国诗画批评中的分歧用杜甫的诗风来作画，只能达到品位低于王维的吴道子，而用吴道子的画风来作诗，就能达到品味高于王维的杜甫。

这正表明了中国诗人和中国画家的双重性格，也表明了中国历史和文化的双重性格。

显然，在绘画领域，道家的影响大于儒家，与诗歌正好相反。

道比儒更虚，更少目的的主体性取向，使中国绘画在文人的参与下始终无法建立起如同西方绘画那样与其他艺术样式大致平行的美学意义上的自我批评标准。

苏轼在评价文同时所作出的德文诗书画的排列顺序，就可看作中国绘画在本文化系统中实际地位的写照。

对人格修养的重视，使中国绘画的发展基点落实在主体性而不是自律性或本体性上，以孔子的志于道，据于德，依于仁，游于艺为主体取向，也便决定了中国艺术只能在游的意义上成立的独特存在方式。

在这样的前提下，艺术的价值也往往不能在严格的艺术自身的形态学尺度中进展。

所以有人才说中国的绘画史不是纯绘画的除了诗和书的介入，礼和乐这两个有着中国独特理解的艺术或曰生活方式，在时间维的过程体验角度上，也起了不可忽视的作用，至于哲学，更是道汹涌浩大无处不在的潜流。

中国画论往往喜欢用品，而不用评，并且最终以逸品居首，这正是得意在忘象的特殊把握方式与人伦本位的价值取向所整合作用的逻辑结果，而对意境的追求恰恰也是这种价值取向的体现。

禅境美如前所述，禅宗尤其是对中后期中国画的发展影响深远，深受禅宗影响而改变了中国封建后期的审美标准的司空图下驰骋才思，这是从中国宇宙观的空灵性而来，故郭思提出三远山有三远，自山下而仰山颠，谓之高远自山前而窥山后，谓之深远自近山而望远山，谓之平远。

高远之色清明，深远之色重晦，平远之色有明有晦。

高远之势突兀，深远之意重叠，平远之意冲融，而缥缥渺渺。

其人物之在三远也，高远者明了，深远者细碎，平远者冲宋普济五灯会元卷二十六，苏渊雷点校，中华书局年版。

元倪瓒江渚风林图自题诗。

明虞堪题倪瓒惠麓图。

宗白华美学散步，上海人民出版社年版，第页。

清笪重光画筌。

宗白华美学散步，上海人民出版社年版，第页。

宋郭熙林泉高致集。

渤海大学硕士学位论文澹。

三远把人的视力和思想引向远处，远离尘俗与烦嚣这是用心灵俯仰的眼睛来看空间万物，来看境界之远心灵之远，而远的飞跃和延伸就入了无的境地，虚的境地，淡的境地，也正是庄子的境地，玄学的境地。

这是在有限中见无限又在无限中体有限的以象外之致体现道之玄冥的中国画的虚灵之精神。

综而观之，正如薛永年在关于意境文中说中国画家的意境论，主张以意为主，强调表现，但又要求寓表人主要缺点。

结语由此可见约翰施特劳斯的圆舞曲有三个特点是体裁形式，旋律节奏和演出方式均和奥地利民族民间音乐血肉相连，来自民间又回到民间。

二有专业音乐的技巧和修养，在主体发展，和声配置，调式转换，配器色彩和乐曲结构等方面很有造诣。

三抒发情感，和标题造型相结合，音乐格调轻松，浅显易懂，雅俗共赏。

致谢四年的学习生活即将结束，回首往事，难以忘怀在这四年的学习和生活中给予我关怀和支持的老师和同学们。

我能够顺利地完成本科阶段的学习，首先要感谢老师和同学的热情帮助。

在论文写做的过程中，我的指导老师老师从论文写作开始就给予我热情的鼓励和耐心的指导，在百忙之中不厌其烦的审阅我的论文稿，向我提出了许多宝贵的意见，帮助我克服了论文中出现的各种问题，在此表示衷心的感谢。

参考文献罗传开世界著名圆舞曲欣赏上海音乐出版社，杨民望世界名曲欣赏上海音乐出版社，王凤岐圆舞曲艺术欣赏山西教育出版社，张洪岛欧洲音乐史人民音乐出版社，德诺伯特林克约翰施特劳斯人民音乐出版社，罗传开圆舞曲之王人民音乐出版社，于润洋西方音乐通史上海音乐出版社，蔡良玉西方音乐文化人民音乐出版社，西洋百首名曲详解人民音乐出版社，陈小兵西方音乐的轨迹南京师范大学出版社，王丹丹西方音乐体裁发展概要及体裁研究意义上海音乐学院报，刘希里浅谈世界各民族音乐的共同性天津地的声音，同时，还能听见维也纳森林里小鸟的啼鸣。

这首乐曲犹如幅以维也纳近郊的森林为背景的风俗性的水彩画，其中的森林情景，舞蹈场面，描绘得有声有色。

本曲是按照维也纳圆舞曲体裁的程式布局，也是由带序奏部和结束部的五小圆舞曲组成的。

序奏部的规模相当大，分成好些段落，总的速度是缓慢的。

欣赏时，事先了解这个特点，不把序奏部仅仅当作舞曲的引子，而是把序奏部看成是这首乐曲的个主要组成部分，去欣赏它用表现的情景，那就不仅不会感到冗长，而且会感到序奏部的音乐格外动听，富有诗意而绘声绘色。

序奏的开头段落是圆舞曲的速度，大调，拍子，先是空谷笛声，由单簧管在空五度的持续音衬托下，奏出富于民间风味的旋律，造成和平，宁静的气氛。

序奏第三个段落变中庸速度，乐谱上注明这是奥地利民间舞曲连德勒的速度调性和拍子跟前面样在这里出现了优美纯朴的民间风格的旋律，这旋律由前面的主要音调发展而成，由基塔琴独奏这段音乐的出现使乐曲的民族色彩更加浓郁在约翰施特劳斯的圆舞曲中，春之声圆舞曲也是最出色的首。

它跟其他维也纳圆舞曲有些不样，它不是作为舞蹈的伴奏，而是作为舞台上表演的音乐节目创作的。

全曲的章法有段落性和贯串性，同时，他完成了小步舞曲和连德勒舞曲通过徐缓的连德勒式圆舞曲到时式的快速圆舞曲发展的过程。

且标题不再是偶然题写，而是揭示出作曲家受什么灵感，启发而作前奏篇幅较前面增大，并有可能预示出之后各部分圆舞曲的主题动机。

如蓝色多瑙河圆舞曲就和其他许多维也纳圆舞曲样，由序奏，五首小圆舞曲和结束部构成。

各部分之间连续演奏。

序奏分成两个大部分。

分别为行板速度和圆舞曲速度。

第部分为大调，由小提琴的震音开始，描绘出微波荡漾的多