1、“.....正是因为有了你们的支持和鼓励，此次毕业论文才能够顺利完成。最后感谢文学院和我的母校河北北方学院四年来对我的大力栽培，在此表示感谢,这次毕业论文能够得以顺利完成，是指导过我的老师，直支持着我的家人对我的教诲帮助和鼓励的结果。我要在这里对他们表示深深的谢意,最后，我再次向给予过我帮助的老师家人朋友表示我衷心的感谢,谢谢你们,郑重声明本人的毕业论文是在河北北方学院文学院音乐系李文浩老师的指导下独立撰写并完成的。毕业论文没有剽窃抄袭造假等违反学术道德学术规范和侵权行为，除文中已经注明引用的内容外，本论文不含任何其他个人或集体已经发表或撰写过的作品或成果。对本文的研究做出重要贡献的个人和集体，均已在文中以明确方式标明。本声明的法律结果由本人承担。论文作者签名日期年月歌词创作的思想感情必然是以生活为依据的，它是从生活中提炼出来的具有典型性的艺术凝聚。例如笑......”。

2、“.....是人在痛苦悲伤时的感情表现。在舞台上表演的笑与哭和生活中的笑与哭有相似的特点，也有不同的地方。在舞台上决不能将生活中的感情表现完全地去模范照搬，因为这样的表演势必缺乏艺术的美和生动的感染力。演员舞台表演真情流露是生活体验之后经过艺术加工创作的感情的再现。只有亲身体验过的感情，才能真实地表现。因此，要想成为名好的歌唱演员，就应该将感情的生活体验作为门课程来学，随时注意观察生活，留心自己和周围的人在各种不同环境不同氛围不同事物矛盾冲突中的心态及感情表现的纷呈现象，并且要善于总结，经常记忆，将感情素材不断地积累起来。这种体验与积累越丰富，对艺术的感情表现越有帮助。正确了解作品风格，把握作品主题是歌唱情感表现的宝藏了解作品风格。风格是个作家作品的内容和形式所具有的独特性,在歌唱中,风格就是演唱者对音质音色音量语言等方面的音乐处理而具有的独特个性......”。

3、“.....在演唱中投入相应的情感，再用歌声来达到传递声乐作品的魅力所在，作品才会以它自己独特的面貌展现在人们面前，赋予人们个性鲜明的声乐艺术形象。把握作品主题。作品的主题内涵是歌曲所要表现的深刻含义和意境,李渔在闲情偶寄中写道唱曲宜有曲情，曲情者曲中之情节也解明情节，知其感所在，则唱出口时，俨然此种神情。贝多芬也有这样的句名言音乐不在谱上，而在谱子之间。只有对作品进行深入细致的分析，了解作品创作的时代背景，分析作者在歌曲中为我们所提示的表现意图，才能正确地把握作品的基本思想，运用各种表现手法去处理歌曲。三声情并茂的培养与训练。有针对性的选择教材，丰富学生的情感作曲家创作音乐的来源，大多是来源个人生活中提取的题材，还有来自文艺作品中的题材，但无论是何种题材，它们都是触景生情或有感而发都是作曲家情感的再现当我们要表现这些作品时，就要力求表达作品的原汁原味......”。

4、“.....多种多样的作品可以让艺术效果。捷克歌唱家亨利费尔迪南曼什坦说只有当声音和表情同时完美时，歌唱才能被称为艺术。声情并茂是声情俱佳的完美统，是歌唱的最高典范，也是其审美的最高境界。它使声情达到完美和谐而升华，创造出源于生活但高于生活的艺术美，给予欣赏者种听觉和心理上的满足，是歌唱艺术表现最佳效果的体现。声情并茂作为歌唱艺术的项创作原则和审美标准的最高境界，将歌唱提升到了个完美的艺术高度，使歌唱充满了无穷的艺术魅力，在歌唱艺术中具有重要的理论意义和实践意义。参考文献引用天津古籍书店礼记乐记第页引自人民文学出版社文心雕龙注释第页引自上海辞书出版社中国成语大词典第页转引自文化艺术出版社，管林编著声乐艺术的民族风格第页转引自西洋声乐发展史第页转引自苏那查连科编著歌唱艺术第页本段引文......”。

5、“.....天津音系学报年第三期喻宜萱有关声乐艺术的几个问题中央音乐学院学报出版社石惟正声乐学基础人民音乐出版社赵青声乐探微语文出版社年月张凯音乐心里西南师范大学出版社年月第二次印刷范晓峰声乐美学导论上海音乐出版社年月日罗依琪声乐艺术与实践上海上海交通大学出版社，邹本初歌唱学北京人民音乐出版社，致谢本论文在写作过程中，得到了李文浩老师的大力支持和帮助，在写作中，李老师为我提供了大量的资料和书籍，老师平日里工作繁多，但在我写毕业论文的每个阶段，从外出实习到查阅资料，从论文提纲的确定到修改，从中期检查到后期详细填充，等整个过程中老师都给予了我悉心的指导。他严肃的科学态度，严谨的治学精神，精益求精的工作作风，深深地感染和激励着我。从课题的选演唱无需刻意追求，却能让听众身临其境相反，演唱者越是丰富的情感体验，也更能适合各种情绪的演唱形式......”。

6、“.....在朗诵中，可以不断感受歌曲的内容，深刻的理解字里行间潜在的含义，并集中注意力，体验歌词里相对写实的内容迸发出来的感情。同时进行正音归韵，把每个字的声母韵母读准念对，把每个音节分解。在深刻感受歌词内容情感的同时，运用歌唱语言中的系列咬字技巧进行处理。在朗诵中还要注意歌曲的速度，运用速度有感情的朗诵就达到了表达情感的作用。笔者在多年的声乐学习中深深体会到了朗诵歌词对情感表达的意义所在。三通过特定的情感氛围来强化学生情感在声乐教学中，教师常用以情带声，声情并茂来启发指导学生歌唱。为了使学生产生这个情，教师会抓住特定的情感氛围，来强化学生的情感教育，让他们在真实的生活的情感氛围中，直接体验特定的情感。例如在唱宝贝时，就要假设这样的情景位游击队员的妻子，在极为艰苦的环境中，摇着破旧的摇篮，哄着孩子睡觉，面想着她的爱人在前方打击敌人......”。

7、“.....通过这样的情境创设，产生的情感氛围，就能带动学生的情感兴致。使情感在歌唱中的作用逐再现。总之，我们在声乐演唱中，必须重视演唱技巧的同时，注重情感的作用，采取情趣盎然的审美方式，接受情感信息来受到潜移默化的情感教育和审美熏陶。在提交自身素质的同时，投入真实的情感，使自己与听众都有所感动，那么声乐演唱的内在本质也就显现出来了，同时，也更能打动人。四声情并茂的意义。歌唱艺术的美及其艺术价值，在于声音与感情的完美融合，声情并茂，达韵传情。只有声音没有真实情感的表现是机械的缺乏生命力的，也是没有艺术感染力的，违背了声乐艺术的本意。反之，即使有很深很丰富的情感，没有优美的声音依托，根本就谈不上声乐艺术。因此，在我们的声乐表演中，要重视对声情并茂的认识。任何只注意声或情的教学都是不完整的。歌唱家声乐教育家俞宜萱先生说好的歌唱，声音悦耳优美，感情真挚动人语言形象准确......”。

8、“.....只有声情并茂技艺结合，才能使歌唱达到感人的境界，产生沁人肺腑的并茂。在声乐演唱中做到并茂的前提是有声有情，演唱者如何做到有其声又不失其情呢本文将从两方面进行阐释。声之重要歌唱艺术的目的是为了唱情，以情去激动和感染听从而要达到唱情，必须借助于唱声，以声表情，寓情于声没有唱声之功，也就无法达到唱情的目的，也就没有歌唱艺术。那么，在声里面我们该如何做呢拥有正确的呼吸方法在歌唱艺术中，正确的呼吸是其中个关键性因素。帕瓦罗蒂曾说过掌握不好呼吸，就没法唱出好听的声音。要掌握好呼吸，必须掌握以下三点。了解气息支持常识。歌唱中的气息支持，主要指横膈膜肌肉的支持。学会正确吸气。正确的吸气步骤为首先保持站立姿势比挺拔，调动兴奋地情绪，其次快速柔和深入地用口鼻联合吸气，气息在上腹和后腰部位很舒展的向外张开，胸腔和两肋也有舒张的感觉。体会气息控制。气息控制是指歌唱中关于呼吸运用的问题......”。

9、“.....运用科学的发声技巧歌唱的发声要有科学的方法，符合人的生理规律，要接受严格的训练，歌唱发声是声乐的基本问题，它与气息有着密切的关系。大家应该都明白，声带本身不会发声，它是运用气息来震动声带，通过共鸣而发出的。也就是吸气时在喉结位置下来，小舌头软口盖上抬，声带完全闭合，由气流通过发音通道使声带振动发出声音，发声时，气息与声带要协合运用，配合不妥当，声带就会受到损害。配合得当声音气息在合理的控制下就会获得美好的声音。人的嗓子都有两种机能，种是发真声的，真嗓子的机能种是发假声的，假嗓子的机能。无论是哪种唱法都应当是真假声合作的。般说，低声区真声多些，中声区真假声混合比例大致均等，高声区假声多些。这种合作是靠科学的训练获得的。真假声比例的不同决定了唱法的不同，由于每首作品的风格韵味情感不同，用声音的方法也不同，所以说，演唱者必需学习掌握正确的科学发声方法......”。