浅论人像摄影在商业领域的探析 Discussion on portrait photography in the commercial area of

从现代传播功能的角度来看，商业人像摄影也可以称为信息传递艺术。

商业人像摄影必须追求实际的人物真实的形象和感情效果为目的，具有十分明确的目的性，要求针对客户拍摄制作，注重实效性和观赏性。

商业人像摄影虽然是属于商业摄影，更多层面上考虑的其是商业性因素但是摄影师必须清晰准确地传达人物真实信息，通过表现外在的信息，传达作品主体本身的内在世界这就是其艺术摄影评价标准然，这就是商业人像摄影重视思想性和艺术性的表现也是商业人像摄影与艺术摄影结合的表现商业人像摄影的艺术实用功利性商业人像摄影的力量在于更多地吸引更多的欣赏者，得到顾客的认可，引起人们对摄影作品的称赞，其艺术实用性相当明确评价商业人像摄影的标准是根据整个摄影终结时的结果顾客对作品的满意度来检查的，不管艺术上是多么精湛，只要它缺乏让顾客满意的力量，在进入顾客的视觉领域后，不能够引起足够的审美效果，无法刺激顾客的进步参与激情，就不能算是个好的商业人像摄影作品。

更加谈不上艺术作品真正的艺术作品是能够雅俗共赏的作品那才是艺术所以结合艺术摄影，是能够更好地让顾客满意并且得到良好地社会的口碑以及业内人士的认同所以，优秀的商业人像摄影作品就是优秀的艺术摄影作品艺术摄影中的创意想象力是商业人像摄影中不可缺少的元素不论是从摄影师还是顾客的的角度来看，构思和创意都是受欢迎的，创意具有较大的变动性和不确定性，能够给顾客惊喜和新的消费刺激因此是商业人像摄影的构思和创作是艺术摄影在商业摄影中的融合体现，虽然在内容的表现方面，围绕的主题常常有很大的局限性都是人为主体。

但是作为艺术摄影的构思和创意，则没有这方面的约束。

艺术摄影可以追求别出心裁，有较大的表现自由空间。

因此，商业人像摄影必须努力讲究商品的个性和风格，常常将个人的风格隐藏在后面，力求以服从顾客的需要为主，不然会很难达到顾客预定的目标。

艺术的创意要符合顾客的眼光和目标商业人像摄影业是种商业服务性行业。

商业摄影和商业人像摄影都是是种依附于经济活动的摄影创作，但又课作为不是种纯经济交往的活动，因为其本身可以带有强烈的艺术创作的色彩，切静物风景人物建筑体育舞台等各类题材都可以成为商业人像摄影的艺术拍摄衬托的对象。

这就是商业摄影师对艺术效果在商业摄影中的运用因此，商业人像摄影同时是全方位全能的种摄影。

六摄影师从事商业摄影的技巧作为个商业摄影师来说，我们的作品更多的是想当然的创作，跳过了与客户构通的环节，忽略了商业摄影作为商品的本质。

商场如战场，作为个商业摄影人，要赢利就首先要取得订单，要订单就要别人知道你的存在。

我们要用尽所有的方法，让更多人接触到自己的作品，任何个人都是潜在的客户。

在从事这个行业之前，我们要先给自己的或自己的团队个明确的定位。

所谓定位通俗说来自己能拍什么值多少钱，也就是指摄影师在客户心中的位置。

现在国内提到商业人像摄影，就会联想到严溶黑先生，就会联想到他的正黑视觉工作室，那就是种成功的定位。

有了明确的定位，就能够更清楚看到自己的方向有了明确的定位，就能够更容易找到自己的客户有了明确的定位，就能够更快的提高自己作品的价值。

在市场站稳了脚跟之后，想要在众多的同行中脱颖而出，就要有自己的特色与学会创新，当然特色和创新都是可以让客户所接受的东西。

强烈的个人风格可以使自己的作都快跑得美眉看不见了。

我们经常看到拍摄男性的照片采用的是阴阳脸布光，就是让男性面部的部分沉入黑暗中。

以面部来说，照亮光亮面的主光和照亮阴暗的面光的强度对比，称为光比。

男性的光比大，呈阴阳脸样子，而女性的光比般较小。

这是有道理的。

女性的美，主要是种温柔细腻的美。

光比小的平光，使得美眉的面部起伏不大，兼之呈现出的面部柔滑的线条，给人种亲近温柔的可人感觉。

失败案例由于强光照在鼻子上，使得人物有了个突出的大鼻子，同时使得脸部向下凹。

四图底分离美眉照的另个原则就是让美眉从画面中突出出来。

方法是色彩，根据背景色选择着装颜色，使美眉从背景色中分离出来。

有的时候，为了保持主体与环境的整体统，人物着装与背景用同种色系。

此时，背景和主体的繁杂与重复的对比，也可以使图底分离。

上图中有人物着装与背景颜色相同，是因为背景是单色而区分出人物的。

图底分离的另个更为常见的方法就是让背景虚化。

这是在外景拍摄中的常用手法。

五摄影师在商业摄影中应有素质知识。

学习专业知识，作为摄影师，必须了解摄影历史和发展现状，并对其未来的趋势有自己的看法。

掌握新技术，因为摄影在不断发展。

熟悉所有的摄影手段，比如知道如何控制光线焦距色彩反差和质量这些基本知识洞察力和好奇心。

对世界充满好奇，仔细观察并感知周围的切。

新颖的视角。

找到世界的新鲜切入点。

创造力和想象力。

好的摄影师需要有原创性，总能有好点子个优秀的摄影师，同时名创意大师热情。

充满热情的对待周围切人和事，当然还有期待下份合同的热情做人做事要机灵，具有临场应变的能力。

活力与乐观主义。

对未来充满乐观和希望要比别人要求的做的更多，把想法付诸实践。

良好的沟通能力。

学习用语言表达自己的想法能够与客户建立良好的合作关系氛围个好的摄影师同时名好的营销大师七总结我们生活在个不断发展的时代，艺术摄影这种传统的摄影观念也在逐步的消失，新的观念与新的事物在不断的出现，已经成为了我们生活的主角。

商业人像摄影这种新兴的摄影形式与传统的摄影艺术进行着逐步融合的变迁。

近年来的数字影像的出现也加速了这种融合，电脑技术与图形处理已经成为了现代摄影者所必须掌握的技术，这同时也吸引了人们对于摄影艺术的更深层次的思考，现代的摄影艺术是多种艺术与多种形式相结合的产物，是多种元素的高度的融合，所以做为名摄影者必须要有深厚的文化艺术功底，只有这样才能把握住时代的脉搏，才能真天的当好摄影师。

致谢我的论文在写作过程中，受到胡钢锋老师辛勤的指导与帮助。

胡老师严谨的治学态度，循循善诱启发使我受益匪浅，终身难忘。

参考文献欧婉芳人体摄影因为艺术进入市场中国摄影家年期赵非轮回的造型处理我的摄影观电影艺术年期芹屏按摄影艺术规律进行创作文艺研究年期树生怎样从眼珠里拍人像电影评介年期庚凯关于摄影的真实性问题东华大学年陈檀商业艺术人像摄影的审美生产四川大学年李煜明摄影照片和具象写实绘画的相互影响及关系上海师范大学年与同行区别开来，可以使大家更快认识自己，再把些新的元素放在摄影中去，让观赏者再次看到自己的作品时能得到惊喜。

人像摄影构图技巧剪影照片就是将拍摄主体置于明亮的背景中，按背景的亮度曝光，得到的背景清晰而主体因曝光严重不足形成黑影轮廓的种艺术照片。

它能生动地勾勒出被摄体清晰的轮廓线，突现被摄体外形的起伏和线条，通过大光比高反差产生强烈的视觉冲击，具有含蓄的韵味和奇妙的艺术造型效果，给人种别具格的美感，是许多摄影爱好者常用的种艺术表现手法。

不过拍剪影不能只注意光线，由于的感光特性，用更容易拍摄到满意的剪影照片，但也应把握以下几点精心选择被摄主体剪影照片只表现被摄主体的轮廓，所以被摄体定要有优美的造型轮廓线条，能够充分表现剪影主体的形体特征。

因此，我们在拍摄时定要体现自己的创作思想，仔细选择被摄主体和拍摄角度，精心设计好主体的形态动作，充分展示主体的外形特征，力求美感和生动性。

背景要简洁明快拍摄剪影照片定要选择明亮简洁的背景。

如天空水面浅色的建筑物等，只有亮背景才能衬托出人与景物的轮廓背景要尽量整洁不杂乱，这样主体才能突出，观众的注意力才能集中到要表现的被摄主体的形态上在色调上要与主体有较大的反差，尽量避免和主体的色调混淆。

在拍摄彩色剪影照片时，背景色彩的选择对整个照片效果的渲染烘托是十分重要的，常可选择层次多变的日出日落彩云霞光和波光粼粼的水面等为背景，如果能在此类剪影摄影中巧妙地利用滤色镜，那么就能更好地控制色彩氛围，与剪影主体相呼应，创作出意境美妙的作品。

采用逆光拍摄逆光是拍摄剪影照片的唯光源，剪影照片必须逆光拍摄。

逆光越强烈，剪影效果越明显。

在户外拍摄时，时间宜选择日落或日出前后，此时，太阳位置很低，看起来很大，但色温低，迎着太阳，主体的轮廓线尤其清晰突出，天空中霞光满天，有时还会有各种奇形怪状的云彩，能较好地烘托气氛和意境。

在室内用自然光拍剪影时，相机要面向门窗，被摄主体应在门窗前面，以室外的亮度为准进行曝光。

夜晚在室外可利用篝火灯笼或其它灯光照明，同样能拍摄到理想的剪影照片。

二拍摄角度通过姿式篇，我们可以明显的感到，平行的角度是常见角度。

而仰拍，俯拍都不常见。

仰拍，易使得人物的下巴变宽。

反过来说，也可以使人物面部变得丰满。

而俯拍，改变了身体的线条。

使他变瘦。

成功的利用这种变形使得人物生动起来。

但因为两种角度失去了人物的亲近感，所以并不常用。

人像是摄影艺术的重要题材，包括室内人像室外人像人物肖像等。

人像摄影成功的特点应是表现人物的外貌和精神职业特征和性格特征。

人像摄影贵在传神，形神兼备的人像才是成功的人像作品。

神情首先是眼神，人们常说眼睛是心灵的窗户。

的确，人的眼睛是人内心世界的晴雨表，即使是内向和善于隐藏自己感情的人，他的喜怒衷也会以眼神中透出消息来。

所以，拍人像首先要善于抓取那流露人物内心感情的眼神，让人物闪耀出性格的光辉。

手势手势是人像摄影中重要的形像语言。

尤其是用中景拍摄人像时手势几乎和精神同等重要，它能帮助表达人物的职业特征和性格特征，微妙地传达出人物种特定的情绪。

姿