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言道地灵人杰，正是因为有了如此雄奇的山水，钟灵毓秀美好的自然环境产生优秀的人物。
毓养育，才孕育出昭君这样美貌的不平凡的女子。
清人吴瞻泰认为诗人就是要借高大山川的雄伟气象来烘托抬高昭君这个“窈窕红颜”，要把她写得惊天动地。
可见，作者在此是从咏江山之奇绝引出咏佳人之奇美。
其二，作者在引出昭君之前特意用了这么个内涵厚重的句子做铺垫，也说明了在作者的心目中，生长在这里的昭君决不只是个明眸皓齿秀发冰肌的弱女子，而是位具有大山般坚强性格的奇伟女性。
所以，画面的底色用的不是阴柔的秀丽而是阳刚的伟岸，是较为和谐的。
大巧若拙讨论昭君在汉宫尚未跻身宫妃之列，不过是后宫中位待诏的宫女，而嫁到“朔漠”却封为阏氏相当于汉皇后，还有什么不幸和怨恨可言呢不能用现代的眼光看历史。
囿于当时民族观念的局限，当时人对周边少数民族是耻于同类的，更何况远嫁匈奴呢据后汉书记载昭君远嫁匈奴以后，非常思念故乡，然而多次上书希望回故乡看看，都未能如愿。
即使她侍奉的匈奴王死了，她还要按照当地的习俗再嫁给匈奴王的儿子，直至最后身死异国。
我们姑且不论这种回乡无望的绝望对她的打击有多大，就是那种与遭到排挤，加上时局的动荡不安，以至于漂泊在外，不能回到故乡，处境与昭君何其相似。
所以说是“悲昭君以自悲也”。
不过诗人只是从形象落笔，不发抽象的议论，但是“独留青冢向黄昏”“环城空归夜月魂”的昭君的悲她养她的父母之邦，可见明王嗣奭杜臆因为昭君的身世正暗合了诗人的人生经历。
昭君在汉宫时，因为奸佞小人的从中作梗，得不到皇帝的宠幸，远嫁塞外，死后也没有归葬故里诗人自己也是因为忠贞于朝廷而死后的孤寂与冷落，句话写尽了昭君生的悲剧。
“环珮空归月夜魂”中的“空”如何理解从字面上看，作者认为，既然大错已经铸成，你的魂灵归来也是徒然的。
深入想，昭君虽骨留青冢，但魂灵早已在月明之夜回到生食切消化切，但是独有个墓草长青的青冢，它吞食不下，消化不了，为什么青冢有恨啊！年年天天，向人们展示着千古的悲哀！就这么两句工整的对偶，内涵却相当丰富上句写她生前的不幸与孤苦，下句写她字写思汉之心，笔下有神。
“朔漠”对“黄昏”，“朔漠”即北方的大漠，“黄昏”般指时间，而在这里似乎更主要指空间，即和无边的大漠连在起的，笼罩四野的黄昏的天幕，何等的空旷凄清！它是那样的大，仿佛能够吞留”，与“独”同义互文，将昭君生前的寥落死后的孤寂，写得入骨三分。
可见，昭君是多么孤独！“紫台”对“青冢”，个富丽繁华，个荒凉冷落，对比多么悬殊！“连”对“向”，“连”字写出塞之景，“向”接写，而是从咏江山之奇绝引出咏佳人之奇美，入题。
接着写昭君的悲剧及其根源，为点明“怨恨”做铺垫，最后才明确点出昭君之“怨”，将感情推向高潮。
鉴赏语言颔联对仗很工整，怎样对仗的效果如何“去”对“独胡人传入中国的乐器，经常弹奏的是胡音胡调的塞外之曲，后来许多人同情昭君，又写了昭君怨王明君等琵琶乐曲，于是琵琶和昭君在诗歌里就密切难分了。
小结诗歌的主旨虽写昭君的“怨恨”，但开始并未直，借千载作胡音的琵琶曲调，点明全诗写昭君“怨恨”的主题。
至此，作者好像恍然大悟怪不得千百年来琵琶所演奏的总是从匈奴传来的撩人愁思的胡音胡调，原来那正是昭君永远在诉说着她不得生还故乡的怨恨！琵琶本是从人受用，你连亲自挑选之劳都不肯费，也未免太过分了。
可见，昭君的悲剧是由元帝的昏庸糊涂造成的。
既然昭君的悲剧是由元帝的昏庸糊涂造成的，她对元帝持何态度“千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。
”这是此诗的结尾写过这样两句诗“意态由来画不成，当时枉杀毛延寿”。
金圣叹也曾对此发表评价，大意是毛延寿这个小人之所以奸计得逞，昭君之所以抱恨终身，难道不是你皇上自己造成的吗搜罗那么多良家妇女充斥后宫专供你皇上昭君的确很不幸，但她的不幸究竟是怎样造成的那么美的昭君，元帝怎舍得让她远嫁匈奴颈联上句“画图省识春风面”对此做了交待。
这句诗用了个典故。
昭君的悲剧是由毛延寿造成的吗不是。
有人曾为毛延寿鸣不平，。
即使她侍奉的匈奴王死了，她还要按照当地的习俗再嫁给匈奴王的儿子，直至最后身死异国。
我们姑且不论这种回乡无望的绝望对她的打击有多大，就是那种与华夏伦理纲常相悖的习俗使其无法接受的痛苦，也足以摧折人心！怨恨可言呢不能用现代的眼光看历史。
囿于当时民族观念的局限，当时人对周边少数民族是耻于同类的，更何况远嫁匈奴呢据后汉书记载昭君远嫁匈奴以后，非常思念故乡，然而多次上书希望回故乡看看，都未能如愿性。
所以，画面的底色用的不是阴柔的秀丽而是阳刚的伟岸，是较为和谐的。
大巧若拙讨论昭君在汉宫尚未跻身宫妃之列，不过是后宫中位待诏的宫女，而嫁到“朔漠”却封为阏氏相当于汉皇后，还有什么不幸和之奇绝引出咏佳人之奇美。
其二，作者在引出昭君之前特意用了这么个内涵厚重的句子做铺垫，也说明了在作者的心目中，生长在这里的昭君决不只是个明眸皓齿秀发冰肌的弱女子，而是位具有大山般坚强性格的奇伟女自然环境产生优秀的人物。
毓养育，才孕育出昭君这样美貌的不平凡的女子。
清人吴瞻泰认为诗人就是要借高大山川的雄伟气象来烘托抬高昭君这个“窈窕红颜”，要把她写得惊天动地。
可见，作者在此是从咏江山之自然环境产生优秀的人物。
毓养育，才孕育出昭君这样美貌的不平凡的女子。
清人吴瞻泰认为诗人就是要借高大山川的雄伟气象来烘托抬高昭君这个“窈窕红颜”，要把她写得惊天动地。
可见，作者在此是从咏江山之奇绝引出咏佳人之奇美。
其二，作者在引出昭君之前特意用了这么个内涵厚重的句子做铺垫，也说明了在作者的心目中，生长在这里的昭君决不只是个明眸皓齿秀发冰肌的弱女子，而是位具有大山般坚强性格的奇伟女性。
所以，画面的底色用的不是阴柔的秀丽而是阳刚的伟岸，是较为和谐的。
大巧若拙讨论昭君在汉宫尚未跻身宫妃之列，不过是后宫中位待诏的宫女，而嫁到“朔漠”却封为阏氏相当于汉皇后，还有什么不幸和怨恨可言呢不能用现代的眼光看历史。
囿于当时民族观念的局限，当时人对周边少数民族是耻于同类的，更何况远嫁匈奴呢据后汉书记载昭君远嫁匈奴以后，非常思念故乡，然而多次上书希望回故乡看看，都未能如愿。
即使她侍奉的匈奴王死了，她还要按照当地的习俗再嫁给匈奴王的儿子，直至最后身死异国。
我们姑且不论这种回乡无望的绝望对她的打击有多大，就是那种与华夏伦理纲常相悖的习俗使其无法接受的痛苦，也足以摧折人心！昭君的确很不幸，但她的不幸究竟是怎样造成的那么美的昭君，元帝怎舍得让她远嫁匈奴颈联上句“画图省识春风面”对此做了交待。
这句诗用了个典故。
昭君的悲剧是由毛延寿造成的吗不是。
有人曾为毛延寿鸣不平，写过这样两句诗“意态由来画不成，当时枉杀毛延寿”。
金圣叹也曾对此发表评价，大意是毛延寿这个小人之所以奸计得逞，昭君之所以抱恨终身，难道不是你皇上自己造成的吗搜罗那么多良家妇女充斥后宫专供你皇上人受用，你连亲自挑选之劳都不肯费，也未免太过分了。
可见，昭君的悲剧是由元帝的昏庸糊涂造成的。
既然昭君的悲剧是由元帝的昏庸糊涂造成的，她对元帝持何态度“千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。
”这是此诗的结尾，借千载作胡音的琵琶曲调，点明全诗写昭君“怨恨”的主题。
至此，作者好像恍然大悟怪不得千百年来琵琶所演奏的总是从匈奴传来的撩人愁思的胡音胡调，原来那正是昭君永远在诉说着她不得生还故乡的怨恨！琵琶本是从胡人传入中国的乐器，经常弹奏的是胡音胡调的塞外之曲，后来许多人同情昭君，又写了昭君怨王明君等琵琶乐曲，于是琵琶和昭君在诗歌里就密切难分了。
小结诗歌的主旨虽写昭君的“怨恨”，但开始并未直接写，而是从咏江山之奇绝引出咏佳人之奇美，入题。
接着写昭君的悲剧及其根源，为点明“怨恨”做铺垫，最后才明确点出昭君之“怨”，将感情推向高潮。
鉴赏语言颔联对仗很工整，怎样对仗的效果如何“去”对“独留”，与“独”同义互文，将昭君生前的寥落死后的孤寂，写得入骨三分。
可见，昭君是多么孤独！“紫台”对“青冢”，个富丽繁华，个荒凉冷落，对比多么悬殊！“连”对“向”，“连”字写出塞之景，“向”字写思汉之心，笔下有神。
“朔漠”对“黄昏”，“朔漠”即北方的大漠，“黄昏”般指时间，而在这里似乎更主要指空间，即和无边的大漠连在起的，笼罩四野的黄昏的天幕，何等的空旷凄清！它是那样的大，仿佛能够吞食切消化切，但是独有个墓草长青的青冢，它吞食不下，消化不了，为什么青冢有恨啊！年年天天，向人们展示着千古的悲哀！就这么两句工整的对偶，内涵却相当丰富上句写她生前的不幸与孤苦，下句写她死后的孤寂与冷落，句话写尽了昭君生的悲剧。
“环珮空归月夜魂”中的“空”如何理解从字面上看，作者认为，既然大错已经铸成，你的魂灵归来也是徒然的。
深入想，昭君虽骨留青冢，但魂灵早已在月明之夜回到生她养她的父母之邦，可见明王嗣奭杜臆因为昭君的身世正暗合了诗人的人生经历。
昭君在汉宫时，因为奸佞小人的从中作梗，得不到皇帝的宠幸，远嫁塞外，死后也没有归葬故里诗人自己也是因为忠贞于朝廷而遭到排挤，加上时局的动荡不安，以至于漂泊在外，不能回到故乡，处境与昭君何其相似。
所以说是“悲昭君以自悲也”。
不过诗人只是从形象落笔，不发抽象的议论，但是“独留青冢向黄昏”“环城空归夜月魂”的昭君的悲剧形象却是跃然纸上。
积累与应用课本第页课外阅读宋代王安石明妃曲，并与杜甫的咏怀古迹五首其三相比较，看看这两首诗给“王昭君”的故事各自赋予了什么意义明妃曲王安石明妃初出汉宫时，泪湿春风鬓脚垂。
低徊顾影无颜色，尚得君王不自持。
归来却怪丹青手，入眼平生几曾有意态由来画不成，当时枉杀毛延寿。
去心知更不归，可怜着尽汉宫衣寄声欲问塞南事，只有年年鸿雁飞。
家人万里传消息，好在毡城莫相忆君不见咫尺长门闭阿娇，人生失意无南北。
这诗前半部只写昭君的美，但不是从形象上写，而是从故事上写。
昭君出来，泪湿鬓脚，自顾“无颜色”，但元帝见了，竟不能自持。
原来昭君美不在容貌，而在精神，即“意态”。
而画师又是个画肉不画骨的，所以“意态由来画不成，当时枉杀毛延寿”二句成为千古绝唱。
杜甫咏怀古迹五首其三中的昭君故事是曲悲剧，昭君的怨恨是帝王不见遇的怨思。
但同时诗人也赋予了个远嫁异域的女子永远怀念故土的怨恨忧思，这也是千百年来积累和巩固起来的对自己乡土和祖国的最深厚的情感。
有关王昭君的故事流传很广，自汉代以来以此为题材的作品很多，但主旨往往是悲昭君流落塞外或责备毛延寿的贪赃弄权。
王安石的明妃曲却不落俗套，议论翻新。
他认为杀毛延寿是冤枉，因为像昭君这样的绝代佳人，其美妙意态是画不出的。
这议论并不只是为毛延寿开脱罪责，而是含蓄地揭示出昭君的悲剧实际上是由于皇帝的昏庸所造成的。
同样，对昭君的思念汉室，诗人也没有作般的悲悯之语，而是由昭君想到更多的女子，由在北的失意想到在南的失意，由美人的失宠联想到才土的不遇，揭示了封建时代“人生失意”特别是才士不遇的普遍性。
明妃曲欧阳修汉宫有佳人，天子初未识，朝随汉使，远嫁单于国。
绝色天下无，失难再得，虽能杀画工，于事竟何益耳目所及尚如此，万里安能制夷狄！汉计诚已拙，女色难自夸。
明妃去时泪，洒向枝上花
TOP502016春高中语文（苏教版选修唐诗宋词选读）教学课件：咏怀古迹五首（其三）（杜甫）（共48张PPT）.ppt文档免费在线阅读
